Contacte

Sunetul cald al tubului se ascunde. Postări din acest jurnal prin eticheta „Tube Sound”. Ce este „sunetul de calitate”

"la cererea muncitorilor, am decis să evidențiez puțin subiectul sunetului cu tub cald. Nu voi da grafice și alte cifre, toate acestea vor arăta deja ca o lucrare științifică, și nu un articol de recenzie.

Acest concept a luat naștere cu mult timp în urmă, în vremea începerii semiconductoarelor. Întrucât tranzistoarele din acele vremuri erau, ca să spunem ușor, nu de foarte bună calitate, iar circuitele de pe dispozitivele de germaniu abia începuseră să apară, atunci, desigur, s-a format un subiect. În plus, să adăugăm aici o înțelegere incompletă a funcționării tranzistorului, lipsa circuitelor și costul ridicat al componentelor în sine. Amatorii de radio foloseau tranzistoarele la fel ca lămpile, dar, după cum înțelegeți, nu a ieșit nimic bun, fie că circuitul nu a funcționat, fie a funcționat foarte dezgustător. De asemenea, nu uitați de tranzistoarele puternice de ieșire, dacă cineva își amintește, au existat astfel de rahaturi rare P4E. Ulterior, au apărut P213 și P214, ceea ce a îmbunătățit ușor situația. În etapele preliminare, s-au utilizat tranzistoarele MP14, iar ulterior MP40-41-42. Au existat și dispozitive cu zgomot redus în această serie, dacă nu mă înșel, au existat P28 și MP39B, care au fost o penurie teribilă și, prin urmare, dacă au reușit să-l obțină, l-au pus pe primul loc, ceea ce, în principiu, este foarte corect. Și nu uitați că tranzistoarele de atunci aveau un câștig scăzut, ceea ce a dus la o creștere a numărului de etape și a complexității circuitului.

Și ca unul dintre factori, puteți adăuga aspectul psihologic al polarității alimentelor. După cum știți, primul dintre tranzistoare a avut Tranziția P-N-P, ceea ce însemna că schema a fost răsturnată. Cum da, plus la masă?! radioamatorii s-au indignat și au continuat să folosească circuite simple și fiabile pe tuburile radio.

Dar progresul nu a stat pe loc, tranzistoarele au început să devină mai ieftine, a devenit la modă să ai un receptor radio mic pe baterii, iar absența încălzirii, pornirea instantanee și eficiența nu sunt, de asemenea, factori neimportanți.

De fapt, conceptul de Lapovy Sound a supraviețuit până în prezent. În timp ce la începutul istoriei tranzistoarelor nu existau circuite banale, dar existau detalii de calitate mediocru, acum acesta este un fenomen de redundanță, modă și promovare a conceptului de „Vintage”

Deși, de fapt, sunetul echipamentelor cu tuburi diferă de cel de pe semiconductori. Un exemplu simplu, dacă iubitorul de muzică obișnuit pornește un radio de epocă pe echipamente de vid, va fi surprins. Da, într-adevăr, nu sună ca un tranzistor, cumva nu este familiar, cumva într-un mod special. După un timp, entuziasmul dispare și vine o înțelegere a situației. Se știe că amplificatoare cu tranzistor au pronunțat nu chiar armonice, în timp ce tubul este opusul: chiar. Astfel, amplificatoarele de tuburi, ca să zicem așa, maschează o înregistrare inițial proastă, îi dau o culoare de tub, ca să spunem așa. Nu, la urma urmei, echipamentele semiconductoare de înaltă calitate depășesc semnificativ parametrii omologilor lămpii. Deci, care este treaba? Să încercăm să înțelegem acest fenomen interesant al sunetului cu tub cald. Asa de:

OOS. Absența reacțiilor negative profunde sau, în general, ca atare, în circuitele tubulare. Desigur, există un bob rațional în acest sens, deoarece lămpile sunt caracterizate de caracteristici liniare mai mari decât semiconductorii. Pentru aceasta este introdus OOS. Dar să nu ne îndoim inimile, de multe ori circuitele liniare fără OOS pot oferi mult mai puține distorsiuni de intermodulație, ceea ce nu ne place tuturor atât de mult.

Și aici avem oameni de casă care nu știu ce fac singuri, încercând să facă cel mai tare amplificator cu tub. Nu există suficiente cunoștințe pentru a construi un aparat mai mult sau mai puțin decent și, prin urmare, sunt utilizate scheme luate de la huligani radio, pe care aceștia din urmă îi folosesc ca modulatori pentru emițătoarele lor AM. Circuitul unui astfel de amplificator este foarte simplu, de obicei se folosesc doar câteva lămpi: 6N2P și 6P14P, nu sunt necesare multe detalii pentru lămpi. Și acum diagrama este asamblată, o instalație montată cu bucle și o grămadă urâtă de gunoi stă pe masă. Dacă circuitul a început să funcționeze de la prima pornire (de ce să nu funcționeze acolo?), Atunci începe selecția magică a lămpilor din anumite cascade și puteți vedea deseori lămpi în preamplificator care nu au fost concepute deloc pentru acest lucru, autorul a văzut personal cum a fost folosită lampa 6P13S în prima etapă. În cazurile avansate, utilizarea lămpilor digitale nu este în niciun fel permisă, ci doar cu o bază octală, deoarece acestea sunt mai vechi, mai mari, mai asemănătoare lămpii și mai calde. Cel mai adesea este un triod dublu 6N8S și o legendă iubită de toată lumea, pentodul 6P3S. Și tot ceea ce rămâne din sunetul original trebuie să fie alimentat prin toate mijloacele către difuzoarele de dimensiunea unui dulap cu trei uși, cu un singur difuzor full-range. Și toată această urâciune este alimentată sistemului de difuzoare prin:

Ieșire transformator. Un lucru amuzant. Are o abilitate pompată și foarte importantă: " Felie tripla care a apărut din cauza auto-excitației ca urmare a instalării descrise mai sus»Are o greutate mare și dimensiuni comparabile cu un transformator de putere. Un transformator de ieșire de înaltă calitate costă aproximativ la fel ca o mașină fabricată în Rusia, cu o uzură medie. Dar nu există bani pentru astfel de achiziții și, prin urmare, se utilizează TVZ de la televizoare cu tub și radiogramă. În cele din urmă, eroul nostru înțelege asta acest transformator deja „nu este suficient” și trebuie înlocuit. Dar pentru ce? Desigur, pe un transformator de putere, unde înfășurarea sa primară este conectată la anodul lămpii și filamentul la difuzoare. După ce a primit astfel „bas suprasaturat”, transformatorul este răsucit de nenumărate ori. Și nu contează că nu toate plăcile sunt asamblate înapoi în pachet și nu contează că toată această rușine începe să sune și să lovească urechea cu zgârieturi dezgustătoare în ritmul muzicii. Dar, totuși, transformatorul este foarte potrivit pentru potrivirea impedanței mari de ieșire a treptelor tubului cu sarcini de impedanță reduse. Și chiar la începutul erei semiconductoarelor de germaniu, transformatoarele erau folosite și în circuitele cu tranzistoare.

Urmează o nouă disciplină cu transformatoare de putere. Inițial, acestea sunt scoase din echipamentele învechite și sunt utilizate în proiectele lor fără nicio modificare. Dar într-o zi, un tânăr iubitor de Lampă caldă, colectează al doilea canal și aici încep problemele. Nu există suficient curent anodic și sub sarcina dublată tensiunea cade foarte puțin, ceea ce nu are cel mai bun efect asupra calității sunetului. De asemenea, tensiunea filamentului cade, iar lămpile încep să funcționeze în afara modului. (Apropo, de la o tensiune excesivă și insuficientă, atât în ​​circuitul anodic, cât și în circuitul de încălzire, lampa se uzează foarte repede, deși continuă să funcționeze.) În acest caz, eroii noștri fie derulează transformatoarele, ceea ce nu ajută în mod semnificativ, deoarece transformatorul este mai mare, nu va renunța la puterea setată sau sunt instalate două transformatoare de putere, care, împreună cu două transformatoare de sunet, fac ca unitatea să fie staționară și să nu fie mobilă.

Dar, de asemenea, se întâmplă, autorul a citit un articol despre cum o persoană a asamblat un amplificator de tub conform unui circuit foarte bun, dar nu a funcționat cu o sursă de alimentare. El nu a avut fonduri pentru a cumpăra un transformator de doi kilowați, iar dimensiunile și caracteristicile de greutate au trecut toate limitele rezonabile. Și apoi a apărut persoana: „Pulse PSU” În ciuda tuturor prejudecăților și a protestelor de pe forum, sursa de alimentare a fost construită. Și, în mod firesc, a dat rezultate excelente, fără cădere de tensiune sub sarcină și, în ciuda rahatului pe care îl numim electricitate în prizele noastre. Dar, în cele din urmă, după ce am descoperit ULF semiconductor de înaltă calitate cu lămpi, s-a făcut.

Cunoscătorii Warm Lamp Sound sunt recunoscuți doar ca instalații montate pe perete. De mai multe ori, autorul a observat afirmații că fibra de sticlă strică sunetul, nu știu despre tine, dar nici nu-mi pot imagina acest lucru. Montajul tipărit este rău, nu respiră și nu are suflet și, de asemenea, este de dorit să lipiți cupru deoarece a fost implementat în aparatele de radio cu tuburi de baterii. Deși aici se poate urmări o anumită logică, lipirea cu lipirea obișnuită are o rezistență de tranziție mare, care este de zeci și, uneori, de sute, de ori mai mare decât rezistența conductorului tipărit. Deci, de fapt, lipirea cu cupru ca atare nu este, ci mai degrabă sudarea, alierea metalelor.

Deci, ce putem scoate din conversația noastră. Lămpile sunt cu siguranță bune, strălucesc frumos în întuneric, te vor încălzi cu căldură reală, fizică, și, în cele din urmă, sunt la modă, răcoroase și, în vremea noastră, neobișnuite. În niciun caz nu vă voi descuraja să construiți un aparat de lampă, dimpotrivă, este foarte interesant și informativ. Amintiți-vă, există o TENSIUNE ÎNALTĂ pe anodii lămpilor! Se întâmplă să fie mult mai mare decât în ​​rețea, nu uitați să descărcați condensatorii în circuitul de tensiune anodică. De asemenea, nu uitați de temperatura dispozitivelor de vid, este suficient de mare pentru a vă arde. Dar, din punct de vedere practic, pentru ascultarea zilnică la domiciliu, nu cred că este recomandabil.

Despre sunetul tubului „cald” 27 iunie 2017

Ce este sunetul tubului? Există multe mituri despre el și dispute aprige și încercări oneste de a-și da seama. Voi încerca să-l spun cât mai simplu posibil, astfel încât neinginerii să înțeleagă ce este în joc. Și dacă este destul de figurat, atunci sunetul tubului este ca o fotografie de film. Pe de o parte, este doar o anumită etapă în dezvoltarea tehnologiei, în care fiecare etapă ulterioară, de regulă, este mai perfectă decât cea anterioară. De exemplu, este dificil pentru un fotograf digital să își imagineze problema calculării cantității de film necesare pentru a filma. O casetă conținea filme de numai 36 de cadre. Zece casete sunt deja o pungă, dar doar 360 de fotografii și până în momentul dezvoltării nu știi ce ai făcut. Și procesul de tipărire în sine a fost o problemă non-banală. Digitalul, pe de altă parte, a simplificat radical totul și a oferit tehnologic fotografilor oportunități la care chiar profesioniștii nu puteau visa decât în ​​epoca filmului. Dar, pe de altă parte, din anumite motive, „filtrele” sunt foarte populare pentru a da o imagine „digitală” un aspect de „film”. Ce se întâmplă aici? De ce și de ce oamenii strică fotografii „mai bune” din punct de vedere tehnic?

Ideea este că o persoană (până acum) este un sistem analog, plin de distorsiuni și convenții, totuși, ca și restul lumii din jurul nostru. Dacă simțim ceva „discret”, „simetric” și „rafinat”, atunci subconștient nu „credem” așa ceva. Pentru noi, devine „imitație” sau „neînsuflețit”. Și nu contează dacă vorbim despre „club muck” lucios, fotografie digitală sau sunet de tranzistor. Cu greu putem exprima sentimentul emergent, dar simțim bine „greșitul” celui potrivit. Și, prin urmare, de exemplu, începeți să apreciați frumusețea feminină a Playboy-ului anilor 60 mult mai mult decât opțiunile similare din anii 2000 odată cu vârsta (doar pentru că știți deja exact cum este cu adevărat). Același lucru se întâmplă cu sunetul, cu culoarea, cu gustul. Peste tot, zgomotos și incorect, cel mai subconștient le place mai mult decât rafinat. Suntem făcuți așa.

Dar revenim la sunetul „tubului”. Amplificatoarele construite pe lămpi, în timpul funcționării lor, introduc în mod obiectiv în semnalul original distorsiuni semnificativ „mai” măsurabile, consumă mai multă energie electrică, se încălzesc mai mult, sunt mai puțin puternice, mai greu de operat și necesită înlocuirea (reglarea) regulată a lămpilor. Dar, în același timp, în comparație cu „tranzistoarele”, sunetul tubului este perceput mai bine. De ce?
Răspunsul este un sunet simplu „tub”: chiar distorsionat, el amintește mai mult de naturalul natural, recunoscut prin simțurile „noastre”, iar restul poate fi ușor corectat prin percepția noastră adaptativă. În același timp, cât de mult, din punct de vedere „rațional”, sunetul tubului este „mai rău”, iar „căldura” sa este fictivă, puteți vedea aici:

Autorul explică teoretic totul foarte bine și corect. Competent și convingător. Dar aceasta are aproximativ aceeași relație cu viața reală ca și matematica. Pe de o parte, ea este regina științelor și, pe de altă parte, teorema lui Gödel privind incompletitudinea și imposibilitatea descrierii cu ajutorul matematicii percepției senzoriale.

Deci, cum funcționează un amplificator de tub? De ce continuă să „se grăbească” cu el, deși, din punct de vedere tehnologic, cu siguranță pierde în fața „tranzistorului” în aproape totul?


  • În primul rând, „lampa” este capabilă să strângă întreaga gamă dinamică a semnalului în anumite cadre, fără a „decupa”. Probabil toată lumea a auzit cât de ciudat sună „chimbalele” printr-un amplificator cu tranzistor? De ce este asta? Oricare ar fi gama amplificatorului cu tranzistor, semnalul original va fi în continuare mai larg. Prin urmare, „tranzistoarele”, tot ceea ce nu se încadrează în gama amplificatorului, sunt tăiate și apoi funcționează cu un semnal „castrat”, motiv pentru care apare sunetul nefiresc al „chimbalelor” sau al celor smulse în tehnologia modernă. Într-o astfel de situație, o „lampă” se comportă fundamental diferit și, deși are de obicei un domeniu foarte îngust, este capabilă să „stoarcă” (efectuând un fel de compresie analogică a unui semnal audio) întreaga gamă în cadrul existent . Rezultatul este un sunet „dens” „suculent”, care prin natura sa seamănă cu unul „real”, deși, în sens matematic, este puternic distorsionat.



  • În al doilea rând, „lampa” nu dezasamblează întregul în componentele sale, astfel încât, după amplificare, poate fi reasamblat „aproximativ” așa cum a fost. În schimb, ea funcționează cu semnalul „în general”... Da, în mod obiectiv, „lampa” distorsionează semnalul mai puternic, dar păstrând în același timp natura sa fundamentală, în timp ce cu amplificarea tranzistorului la ieșire, semnalul are o „natură” diferită (în termeni de „armonici”). Prin urmare, deși într-un sens matematic, semnalul „tranzistor” este mai aproape de original, dar simțurile noastre vor simți „distorsiunea” sa mai mare



  • În al treilea rând, trăim într-o lume digitală, discretă, dar simțurile noastre sunt încă „analogice” și funcționează cu semnale „continue”. Un semnal discret dintr-un fișier, după ce a fost convertit în

Semnalul lor conține o cantitate mică de armonice (dominate de al doilea, al treilea și al patrulea), datorită cărora există un sunet mai blând, sau așa cum se numește adesea - „cald”, „tub”.

Un număr de autori consideră că motivul sunetului „tranzistor” nu este tranzistorul în sine, ci feedback negativ, care este caracteristic circuitelor amplificatoarelor cu tranzistoare. Acest argument este foarte controversat, deoarece o parte semnificativă a amplificatoarelor cu tuburi (și aproape toate amplificatoarele industriale) au și OOS.

Strict vorbind, adepții „sunetului tubului” aderă la diferite puncte de vedere pe această temă: științifică și ezoterică. Susținătorii punctului de vedere științific își argumentează argumentele prin caracteristicile fizice ale amplificării semnalului de către dispozitive de vid și semiconductoare. Susținătorii punctului de vedere ezoteric, de regulă, ignoră trăsăturile fizice ale dispozitivelor de amplificare și argumentează avantajele „sunetului tubului” apelând la experiența auditivă, preferințele muzicale.

După ce a cunoscut o creștere fără precedent a popularității în anii 90 - 2000, „sunetul tubului” astăzi trece prin momente grele, iar viitorul său este foarte vag.

Raționament științific și critică

Recunoscând faptul că învechirea tuburilor electronice ca dispozitive de amplificare, caracteristicile de greutate și dimensiune mari și eficiența energetică redusă a dispozitivelor tubulare, susținătorii „sunetului tubului” fac de obicei următoarele argumente în favoarea superiorității amplificatoarelor pentru tuburi electronice:

  1. Tuburile de vid, în special triodele, au o secțiune liniară foarte largă a caracteristicii I - V, ceea ce face posibilă abandonarea feedback-ului negativ de curent alternativ sau reducerea adâncimii acestuia. Tranzistoarele, în special cele bipolare, au neliniaritate mai mare, motiv pentru care sunt cel mai des utilizate în echipamente audio cu negative părere(DFB) fie cu DFB local, acoperind o treaptă, dar, de regulă, cu un DFB general, acoperind întregul amplificator.
  2. CVC-ul tuburilor electronice este practic independent de temperatură mediu inconjurator(deoarece temperatura catodului încălzit este semnificativ mai mare), prin urmare, nu au nevoie de OOS adânc pentru curent continuu pentru a stabiliza modul cascadă.
  3. Prezența OOS în amplificator duce la distorsionarea caracteristicilor dinamice ale semnalelor, ceea ce este deosebit de vizibil atunci când cântați instrumente de percuție și coarde. În acest sens, amplificatoarele cu tuburi, care sunt de obicei construite fără feedback, au avantaje.
  4. Tuburile de vid, în special pentodele (tetrode de fascicul), se caracterizează prin câștiguri foarte mari, ceea ce face posibilă construirea amplificatoarelor cu un număr mic de etape (2 - 3), ceea ce reduce nivelul general de distorsiune.
  5. În amplificatoarele cu tuburi, aproape întotdeauna se folosește un transformator de ieșire, a cărui utilizare face posibilă potrivirea optimă a etapei de ieșire cu sarcina și, prin urmare, reducerea nivelului de distorsiune introdus de etapa de ieșire. Excepția este amplificatoarele de căști cu impedanță relativ mare, care nu necesită un transformator de ieșire.
  6. Nivel mai mic de distorsiuni de intermodulare. Din perspectiva susținătorilor de sunet tub, distorsiunea intermodulației este un dezavantaj cheie al amplificatoarelor cu tranzistoare.

Adversarii sunetului tub oferă contraargumente fiecărui argument:

  1. Tranzistoarele nu au o secțiune liniară atât de lungă a caracteristicii I - V, dar pot funcționa la amplitudini de tensiune mai mici decât triodele, ceea ce elimină dezavantajul indicat al tranzistoarelor.
  2. Regimul de temperatură poate fi stabilizat și pentru etapa tranzistorului utilizând un sistem de răcire.
  3. De asemenea, nu există o nevoie fundamentală de OOS în amplificatoarele cu tranzistoare. Doar că circuitele etapelor tubului au fost dezvoltate în anii 20-30, când teoria OOS era încă insuficient dezvoltată. Circuitele tranzistorilor au apărut mai târziu și toate cunoștințele despre teoria OOS au fost deja aplicate în ea. Cu toate acestea, cascadele tranzistorului (în special pe tranzistoarele cu efect de câmp) fără OOS sunt destul de eficiente.
  4. Pentodele și tetrodele fasciculului se caracterizează prin câștig mare, dar liniaritatea lor este mult mai proastă decât cea a tranzistoarelor. Prin urmare, fanii „sunetului tubului” folosesc rareori lămpi multigrid în proiectele lor sau le folosesc în comutare triodă. Iar triodele au câștiguri semnificativ mai mici decât tranzistoarele.
  5. Nu există restricții fundamentale privind utilizarea transformatorului de ieșire în amplificatoarele cu tranzistoare. Mai mult, amplificatoarele cu tranzistoare cu transformatoare de ieșire sunt fabricate de amatori și sunt produse în masă.
  6. Teoria distorsiunii intermodulației a apărut după sfârșitul erei tehnologiei sonore a tuburilor și este în prezent dezvoltată activ special pentru amplificatoarele cu tranzistoare. Pentru amplificatoarele cu tuburi, această problemă a fost greu studiată. Prin urmare, este aproape imposibil să comparăm amplificatoarele cu tub și tranzistor după acest criteriu.

În plus, sunt indicate următoarele dezavantaje ale amplificatoarelor cu tuburi de vid:

Fluxuri și ramuri principale

La sfârșitul primului deceniu al secolului 21, „sunetul tubului” poate fi considerat un fenomen bine cunoscut. În lume, amplificatoarele de tuburi sunt produse folosind atât circuite clasice, cât și circuite noi, se publică o nouă literatură privind circuitele de tuburi, există resurse de internet dedicate acestui subiect. Cu toate acestea, mediul fanilor „sunetului tubului” nu este omogen, la fel cum tipurile de tehnologie a sunetului tubului nu sunt omogene. Prin urmare, aici trebuie menționate o serie de curenți ideologici principali și ramuri din acestea.

Realizări comerciale

În anii 90 ai secolului al XX-lea, în diferite țări, în principal în Japonia, SUA, Germania și Rusia, iar mai târziu în Taiwan și China, au fost create o serie de companii specializate în producția de aparate sonore de tuburi și sisteme acustice pentru aceasta. Aceste produse sunt produse în diferite ediții și au o gamă largă de prețuri, de la soluții low-cost de la producătorii chinezi (în special, sub marca comercială Music Angel), până la produse de piese care costă sute de mii de dolari, de exemplu, Ongaku de la AudioNote ( Japonia). Pentru a completa astfel de produse cu lămpi electronice, facilitățile de producție ale mai multor fabrici, inclusiv Asociația de producție Svetlana, au fost relansate. A început dezvoltarea de noi tipuri de dispozitive de vid, de exemplu lampa SV572. Criza economică globală din 2008 a redus foarte mult cererea pentru astfel de produse super-scumpe. În plus, un număr de producători de echipamente de semiconductori de elită au lansat pe piață produse fundamental noi, care sunt semnificativ superioare în ceea ce privește calitatea sunetului față de sunetul tubului, și consumatorii înșiși, având în față „sunetul tubului” și realizând că, de și mare, nimic deosebit în el nu a început să-și piardă interesul. Drept urmare, mulți producători de echipamente noi pentru tuburi au dat faliment sau au fost reprofilate. Producția de tuburi electronice a căzut, de asemenea, în declin final. Noile lor tipuri nu au fost niciodată produse în serie. Viitorul acestei industrii este foarte incert. Este foarte posibil ca după o anumită perioadă de timp să apară un alt val de interes pentru „sunetul tubului”, dar cel mai probabil este că acest lucru nu se va întâmpla, deoarece interesul anilor 90 - 2000 a fost, în cea mai mare parte, alimentat de o generație de oameni care au prins încă „era lămpii”. Raritatea componentelor vintage pune, de asemenea, la îndoială posibilitatea succesului comercial pentru proiectele de tuburi în viitor.

Salut

Reprezentanții acestei direcții consideră sistemele de amplificare a tuburilor ca un mijloc de realizare cea mai buna calitate reproducerea sunetului. Cu toate acestea, acest curent este, de asemenea, eterogen și se pot distinge o serie de ramuri în acesta, diferind în principal de criteriile pentru calitatea reproducerii sunetului. Aici ar trebui să se înțeleagă că nu valorile numerice indicatori de calitate și chiar setul acestor indicatori. În special, un număr de designeri de inginerie a sunetului (de exemplu, Yu.A. Makarov) acordă prioritate unui astfel de factor ca rata redusă de creștere a tensiunii semnalului de ieșire și valoarea celei mai mici frecvențe de întrerupere, precum și impedanța de ieșire. (asa numitul factor de dumping). Alți autori (de exemplu, japonezi: H. Kondo, S. Sakuma) acordă mai multă atenție compoziției armonice a semnalului de ieșire. În același timp, aproape toți adepții direcției Hi-End sunt de acord că puterea semnalului de ieșire nu este un factor determinant.

Reprezentanții acestei direcții dezvoltă în principal circuitele etapelor de ieșire cu un singur capăt, dar există și adepți ai push-pull. Cu toate acestea, în practică, reprezentanții acestei direcții aderă la prezumția caracteristicilor obiective față de evaluările subiective. Acest lucru, în special, determină alegerea lămpilor și a altor componente nu în funcție de semnătura sonoră, ci în funcție de datele studiilor instrumentale.

Destul de des, evoluțiile făcute de reprezentanții acestei direcții sunt vândute (inclusiv din licitații) sau sunt date la comandă. Dar, cel mai adesea, acestea sunt construcții pe care autorii lor le implementează pentru ei înșiși și nu își planifică succesul comercial. În majoritatea covârșitoare a cazurilor, după punerea în funcțiune, dispozitivele sunt modernizate continuu de către autorii lor.

„Sunet cald”

Reprezentanții acestei tendințe a priori nu resping înalta fidelitate a reproducerii sunetului, dar în același timp cred că sarcina principală a echipamentului este implicarea în muzică. Aceasta determină abordarea principală a construcției de echipamente de către reprezentanții acestei direcții - componentele sunt selectate nu numai în conformitate cu caracteristici tehnice, dar prin „sunet”. În același timp, autorii folosesc adesea componente, de exemplu, tuburi radio, în alte moduri decât cele recomandate, depășind adesea parametrii maximi admisibili.

Această direcție are, de asemenea, o serie de ramuri. Adesea, reprezentanții acestei direcții, înțelegând greșit caracteristicile fizice și psihoacustice ale „sunetului tubului”, încep să-și folosească lămpile în acele noduri ale echipamentului tehnic sonor, unde utilizarea lămpilor fie nu afectează deloc trecerea semnalelor de frecvență audio. (de exemplu, în stabilizatoarele de putere ale circuitelor cu filament ale altor lămpi amplificatoare), sau în cazul în care utilizarea lămpilor este impracticabilă datorită nivelului ridicat al efectului microfonului, iar liniaritatea lor nu joacă niciun rol (de exemplu, în etapele de intrare circuitelor de microsemnal: corectori RIAA, amplificatoare pentru redarea casetofoanelor). Există, de asemenea, soluții complet absurde, cum ar fi utilizarea generatoarelor de semnal cu tuburi pentru a monitoriza dispozitivele digitale, cum ar fi CD playere. De regulă, astfel de soluții sunt oferite de autori incompetenți din punct de vedere tehnic.

Există, de asemenea, tendințe radicale, ai căror reprezentanți ignoră complet aspectele circuitelor legate de utilizarea lămpilor și a altor componente, punând în primul rând senzațiile subiective ale ascultării. Aceste persoane operează cu înțelegeri pseudo-științifice precum „direcția ghidului”. Printre reprezentanții direcției radicale, vintage componente electronice lansat în anii 1920 și 1930 de firme precum Western Electric, Klangfilm, Telefunken etc. ". Acești autori și fanii lor încearcă să-și mascheze incompetența tehnică cu „urechea fină pentru muzică”, „dedicația” și alte argumente subiective.

Proiecte de radio amatori

Dispozitivele tehnice de sunet pentru amatori sunt de obicei create în scopul experimentului - „atingerea istoriei” sau obținerea unui sunet de tub - „la un preț rezonabil”. Această direcție este populară în întreaga lume. De asemenea, este important ca construcția de amatori a unui amplificator de tuburi să fie mult mai simplă din punct de vedere al circuitelor în comparație cu dispozitivele semiconductoare, care necesită un număr mult mai mare de elemente și un calcul precis al tuturor circuitelor, ceea ce este adesea un factor determinant pentru un radioamator. . Adesea, caracteristicile dispozitivelor auto-fabricate sunt foarte modeste în comparație nu numai cu amplificatoarele tubulare Hi-End fabricate din fabrică, ci și cu amplificatoarele de casă similare bazate pe dispozitive semiconductoare. Adesea, radioamatorii își propun să creeze un design original al circuitului, fără a ține seama de calitatea sunetului: de exemplu, cu controlul pentodului nu în conformitate cu primul, ci în conformitate cu a doua grilă sau, de exemplu, cu un circclotron sau utilizarea unui indicator electronic de lumină („ochi magic”) ca lămpi de amplificare.

Începând cu mijlocul anilor 1990, radioamatorul rus AI Manakov (cunoscut în comunitatea de radio pentru amatori pe internet ca Gegen) a publicat o descriere a unui număr de amplificatoare amatori bazate pe tuburi de vid, construite după circuite care sunt foarte diferite de cele clasice și au caracteristici destul de ridicate. În afara comunității de internet, aceste modele au fost popularizate în carte de MV Toropkin „DIY Hi-Fi Amplifier”.

În 2005, interesul pentru proiectele simple de tuburi amatori a fost alimentat de publicarea în revista Radio a unei serii de articole de S. N. Komarov dedicate circuitelor amplificatoarelor push-pull. După acest ciclu articolele, publicațiile din revista „Radio” dedicate tehnologiei sunetului tubului au devenit obișnuite.

Trebuie remarcat faptul că interesul pentru dispozitivele cu tuburi de casă la mijlocul anilor 2000 a stârnit o creștere a prețurilor pentru tuburile de vid, transformatoare, sârmă de înfășurare, difuzoare de epocă și alte produse conexe. Ca urmare a acestui fapt și, de asemenea, datorită faptului că toate aceste produse nu au fost produse în serie de mult timp și au devenit rare, la începutul anilor 2010, interesul pentru circuitele lămpilor în rândul radioamatorilor a scăzut din nou. Scăderea dobânzii a fost facilitată și de faptul că este deja practic imposibil să se creeze noi soluții municipale de circuite pe tuburi electronice. Prin urmare, multe forumuri tehnice despre „sunetul tubului”, populare la mijlocul anilor 2000, fie au fost deja abandonate de utilizatori, fie au fost redistribuite la subiecte estetice-ezoterice și comerciale-consumatoare, fie transformate în panouri de mesaje.

Echipamente audio vintage

O serie de iubitori de sunet pentru tuburi preferă doar echipamente de serie de epocă, lansate în perioada de glorie a circuitelor de tuburi. De obicei, această categorie include iubitorii de opere muzicale din anii trecuți (anii 30-60 ai secolului XX). Raționamentul lor principal este, în termeni generali, „muzica anilor '60 ar trebui ascultată pe echipamentele anilor '60”. Reprezentanții acestei direcții, de regulă, nu modernizează echipamentul și se limitează doar la repararea acestuia.

Vezi si

Link-uri

  • Portalul audio este una dintre cele mai mari resurse multidisciplinare ale subiectului specificat
  • Lămpi preferate - site-ul acasă al radioamatorului Sergei Komarov, dedicat în întregime sunetului lămpii și tehnologiei radio, atât istorice, cât și moderne. Practic - modele de radio amatori.
  • Bună sfârșit - în rusă! - site-ul de acasă al lui Sergey Sergeev.
  • Electronică de epocă DIY - creație independentă de amplificatoare tubulare de înaltă calitate de către radioamatori.
  • Portalul nostru audio este o resursă ucraineană pentru sunetul tubului
  • DIY HiFi & HiEnd - site-ul de acasă al lui Mikhail Toropkin este unul dintre cele mai vechi de pe internetul rusesc pe această temă
  • Bine ați venit la ALTOR - site-ul principal al lui Alexander Torres - inginerie de sunet cu tuburi și semiconductori.
  • ClassicAudio - discută în principal despre hardware-ul de epocă și despre design-urile hobby-ilor pentru componentele de epocă
  • Prin asfalt - site-ul lui Anatoly Markovich Likhnitsky. Articole ale autorului în domeniul ingineriei sonore. Primele sunt științifice și tehnice, cele ulterioare sunt estetice și ezoterice.
  • AML Forum - Forumul lui A. M. Likhnitsky. Majoritatea naturii ezoterice.

Acest articol este, ca să spunem așa, o continuare informală a celui precedent: „Analog vs Digital: o luptă care nu s-a întâmplat niciodată”. Deoarece articolul de mai sus a primit un răspuns larg (și încă îl are;), am decis să dezvolt acest subiect în continuare. Nu voi da nici un grafic, ca în articolul anterior - așa cum sa dovedit, pentru cititorul general este undeva chiar dăunător. Voi vorbi despre sunetul digital într-un mod mai casual, încercând să acoperi subiecte care nu au fost bine tratate în eseul anterior.

În cele ce urmează, voi folosi cuvântul „audiofil” în cantități mari. Rețineți că acest cuvânt este folosit în principal ca diagnostic - acest articol nu va face excepție. O persoană care apreciază sunet de înaltă calitateși o înțelege, de obicei se numește iubitor de muzică. Dar audiofilia este o dependență de sunetul presupus „de calitate”, bazat pe mituri, legende și, de regulă, absența experienta personalași cunoștințe.

Ce este sunetul de calitate?

Cel mai amuzant lucru din întreaga istorie a controverselor despre diverse tehnologii de reproducere a sunetului este că pur și simplu nu există o definiție exactă a „sunetului de calitate”.

Să începem cu faptul că unul și același sunet poate fi de înaltă calitate pentru o persoană și complet slabă pentru altul. De exemplu, cineva iubește mai mult basul și suferă de lipsa acestuia. Și cuiva, dimpotrivă, îi plac pe cei „puternici” înalți - și dacă sunt „moi”, atunci există disconfort la ascultare. Și mai interesant, aceste preferințe pentru anumite intervale se pot schimba în timp, chiar și la aceeași persoană. Totul se întâmplă deoarece urechea umană este un instrument destul de subiectiv pentru a percepe sunetul. Urechea se poate „ajusta” la sunet, înșelându-și astfel proprietarul destul de robust (aici ne amintim imediat de cablurile de aur pur realizate conform celei mai recente nanotehnologii).

„Testele auditive” pe care le aud audiofilii sunt, de fapt, supuse unor erori sălbatice și, în general, nu pot fi considerate în mod serios drept dovezi fiabile ale „răului” sau „bunătății” sunetului. Este imposibil să intri în aceeași apă de două ori - este la fel de imposibil să auzi același sunet, chiar de la același difuzor.

Mai mult, orice sistem de reproducere a sunetului va denatura sunetul original a priori. Sunetul a fost distorsionat în timpul înregistrării, apoi în timpul procesării și apoi în căile de amplificare și sistemul acustic. Nu poate fi în niciun fel 100% compatibil cu originalul din simplul motiv că tehnologia ideală de înregistrare / reproducere nu există (și este puțin probabil să apară vreodată). Mai mult: după înregistrare, sunetul este distorsionat în mod deliberat, pentru a obține unul sau alt efect. Numărul de tratamente prin care trece sunetul în studiourile moderne de înregistrare este în zeci. Drept urmare, totul se dovedește frumos - la fel ca în imaginea unui film de la Hollywood, care este la 99% departe de realitate. Cu toate acestea, totul sună foarte bine (cu excepția cazului în care, bineînțeles, inginerul de sunet era un laic). Prin urmare, ar trebui să vă pătrundeți în nas: sunetul din piesa finală este rafinat, rafinat. Și rafinat, nu cu scopul de a-l agrava, ci invers.

De regulă, sistemul de reproducere a sunetului necesar este selectat foarte simplu: prin sunet. Porniți sistemul și auziți sunetul care vă place sau nu. Căutarea „transparenței”, „căldurii”, „volumului” este audiofilie pură, ceea ce nu duce la nimic bun în acest caz. Fie vă place sunetul sistemului - este simplu. Și interesant, pe măsură ce crește costul sistemului, sunetul se îmbunătățește de obicei. Este ciudat sau nu? Mi se pare - nu foarte mult.

Desigur, persoanele cu cerințe de sunet crescute aleg sistemul mai detaliat. De exemplu, pentru acest caz, am câteva piese cu mine - câteva audiții - și totul devine clar. Niciun amplificator nu are un răspuns de frecvență ideal, ceea ce înseamnă că trebuie să îl alegeți pe cel care sună cel mai plăcut (în cele din urmă, totul se rezumă la modul în care sistem acustic reproduce bine anumite frecvențe necesare unui individ pentru o ascultare confortabilă). Mai mult, un amplificator cu un răspuns de frecvență ideal într-un test subiectiv este probabil să piardă în fața unui amplificator care reproduce anumite frecvențe cu un câștig mai mare (sau, dimpotrivă, le suprimă) - așa cum se spune, cui.

Lumea audio de astăzi este dominată de tehnologia digitală. Acest lucru nu poate surprinde un specialist în acest domeniu: digitalul este un mod excelent de conservare și reproducere a sunetului. Metoda este mult mai perfectă decât metodele care existau înainte de el. Totuși, la fel ca în cazul tuturor tehnologiilor relativ noi (deși cifra nu mai este „nouă”), tehnologiile digitale primesc în continuare critici mai puțin decât meritate. „Criticii” sunt împărțiți în principal în două tabere: oameni care sunt fundamentați teoretic - și, în consecință, cei care nu sunt fundamentați și nu au deloc experiență. Primele (aparent datorate conservatorismului patologic și preferințelor personale) inventează mituri care îl pot influența pe cel din urmă. Aceștia din urmă sunt fericiți să răspândească aceste mituri și să argumenteze la obiect în cadrul conferințelor, neînțelegând esența subiectului ca atare. Cu toate acestea, fără a schimba faptul că totul din jur este digitalizat și nu va fi tradus înapoi în analog.

În general, nu sunt un apărător înflăcărat tehnologii digitaleînregistrare / redare sunet (în acest moment, acest lucru nu este necesar). Am auzit atât analog, cât și digital. Sună, desigur, diferit. Dar cine a spus că analogul sună mai bine? Acest lucru este complet nedemonstrabil. Principalul avantaj al numărului este replicabilitatea și eternitatea, posibilități uriașe de post-procesare. Iar cifra sună, iartă-mă audiofilii, nu este mai rea decât un analog. Mai exact, sună mai bine.

În articolul precedent, nu am abordat câteva dintre subiectele „prețuite” cu care audiofilii tipici încearcă să „zdrobească” numărul. Subiectele, în general, sunt supărate și aspirate de la deget. Voi încerca să le demontez aici mai detaliat și sper că voi putea aranja cel mai ușor program educațional.

Gama dinamică

"Gama dinamică !!!" - primul strigăt cu care un audiofil se repede în portița disputelor. Absolut toți audiofilii cu care vorbeam despre sunet au numit aceste două cuvinte. Și absolut toți nu știau cu adevărat adevăratul sens al acestor cuvinte și imaginea reală a cazului.

Apropo, gama dinamică este diferența dintre cel mai silențios și cel mai puternic sunet. În general, cu cât este mai mare, cu atât mai bine: înseamnă că sistemul poate înregistra la fel de înaltă calitate și sunet foarte puternic și extrem de silențios. Gama dinamică calculată pentru CD „de matematică” este de aproximativ 96 dB. Gama dinamică a celor mai bune medii analogice (fără reducerea zgomotului) este de 50-60 dB. În total, se pare că se dovedește un câștig de 30-40 dB din cifră (care este extrem de mare), dar totul nu este atât de simplu. Faptul este că sub intervalul de 50-55 dB la CD, coeficientul de distorsiune neliniar crește. Adică, gama dinamică a analogului este limitată de zgomot, în care sunetul se pierde. Și cifra (în versiunea sa CD-shnom) - distorsiuni admise. Se pare că intervalul dinamic în ambele cazuri este aproximativ același (și cifra nu pierde, chiar și în acest stadiu de raționament). Cu toate acestea, există mai multe nuanțe.

Prima nuanță. Ce este mai bine: când sunetul este complet ascuns în zgomote sau când este încă auzit prin zgomote? Cu toate acestea, este mai bine să ai un sunet decât să nu.

A doua nuanță. Sunetul la nivelul de -50 dB este aproape inaudibil. Necredincioșii pot încerca să normalizeze pe oricine fișier sonor până la -50 dB într-un editor și ascultați (desigur, nu este nevoie să măriți volumul la maxim în același timp - lăsați-l să rămână la nivelul obișnuit). Adică, undeva acolo, dincolo de -50 dB, distorsiunea apare pe CD. Numai că nu este posibil să le auziți pe drum - aceasta este captura, nimeni nu înregistrează muzică la acest nivel - în această gamă de volume puteți auzi sunetul ulterior doar la sfârșitul piesei. Ei bine, media analogică are doar zgomot acolo, atât.

A treia nuanță. Știința audio știe de mult despre distorsiunea neliniară la niveluri scăzute de semnal în CD (zgomot de cuantificare). Și de mult timp există deja o tehnologie care permite mascarea acestor distorsiuni (scuturare). Această tehnologie este utilizată în procesul de creare a unui CD audio. De fapt, ditherul este invizibil (datorită faptului că afectează niveluri mici care oricum nu se aud). Dar se poate face o experiență distractivă: trageți pe un fișier de 8 biți! În acest caz, distorsiunile vor dispărea practic (deși datorită creșterii zgomotului), în ciuda rezoluției de biți reduse. Astfel, distorsiunea în intervalul practic inaudibil de niveluri poate fi, de asemenea, mascat în mod eficient!

Și ultima, a patra nuanță: toate aceste „teribile limitări” ale gamei dinamice sunt aplicabile doar CD-urilor. De mult timp, studiourile înregistrează și procesează cu o rezoluție de biți de cel puțin 18 biți (mai des - 24 biți). 24 de biți oferă o gamă dinamică de peste 140 dB, lăsând multă tehnologie analogică în urmă. Acum este dificil să spunem ce format va înlocui în mod constant AudioCD, dar putem spune cu siguranță - nu va fi o rezoluție de 16 biți. Cu toate acestea, deși majoritatea sunt mulțumiți chiar și de AudioCD - pe baza celor de mai sus, nu văd nimic ciudat în asta.

Astfel, poveștile despre gama dinamică limitată a unui digital nu sunt altceva decât basme. Care, în primul rând, sunt legate de un anumit format AudioCD și, în al doilea rând, chiar și cu un AudioCD, totul este în ordine cu gama.

În comentarii, a apărut o controversă cu privire la DD-ul CD-ului, așa că voi da explicații suplimentare aici. Faptul este că tehnologiile digitale sunt atât de perfecte încât gama dinamică practică (realizabilă) a unui CD (16 biți) este de aproximativ 120 dB! Utilizând formarea de zgomot și formarea zgomotului, având la dispoziție fișierul audio original pe 24 de biți, puteți crea un fișier pe 16 biți în care vor fi ascultate niveluri de semnal de -100 dB și mai jos. Prețul care trebuie plătit pentru acest lucru va fi zgomotul, ceea ce va face ca înregistrarea la un astfel de nivel să nu fie doar subestandard, ci pur și simplu nepotrivită pentru ascultare. Faptul este faptul că gama dinamică a unui CD folosind modificări este pur și simplu enormă. Un alt lucru este că nimeni nu are într-adevăr nevoie de el așa. În primul rând, sunetele la niveluri mai mici de -50 dB nu se găsesc practic în înregistrări (cu excepția poate pentru „atenuare” în piese sau piese clasice relativ rare), deoarece aceasta este o zonă foarte „liniștită”. Și, în al doilea rând, nici zgomotul provocat de formarea scuturării nu este un cadou. Tot cititorul neexperimentat trebuie să știe: gama dinamică a CD-ului depășește orice mediu audio analog lansat în era pre-digitală.

Jitter

Jitter (jitter) - instabilitatea ratei de eșantionare. Poate apărea atât în ​​timpul înregistrării, cât și în timpul redării. Audiofilii sunt de multă vreme obișnuiți să-i înspăimânte pe alții cu teribilul cuvânt „jitter”. De fapt, totul este simplu. Jitter apare în ADC-uri / DAC-uri de calitate scăzută - adică în cele ieftine, de consum și non-profesionale. Și în scump - profesional și de înaltă calitate - nu există jitter. De fapt, asta este tot.

Jitter se găsește cel mai frecvent în plăcile de sunet ieftine pentru computere. Placa de sunet trebuie să reproducă sunetul la rate de eșantionare complet diferite (de obicei de la 8 la 48 kHz). Bineînțeles, nimeni nu va introduce în el o duzină de oscilatoare stabile pentru frecvențe diferite. Vor face un singur oscilator și toate frecvențele necesare vor fi obținute folosind un sintetizator de frecvență, care va trece o parte din impulsuri și va genera astfel o rată de eșantionare instabilă (producând jitter).

A numi jitter „una dintre problemele” audio digital este ca și cum ați numi o casetă MK-60 o problemă analogică. Dacă mă înțelegeți. ;)

Nivel de înregistrare

Auzim adesea că, din cauza „problemelor cu supraîncărcările digitale”, inginerii de sunet „subestimează nivelul de înregistrare” la o marjă de 12-16 dB. Acest lucru duce în mod natural la o creștere a erorilor de cuantificare, corespunzătoare distorsiunii semnalului, precum și la o scădere a gamei dinamice. Doar câteva nuanțe sunt suficiente pentru a învinge acest mit.

În primul rând, în zilele noastre nimeni nu scrie în 16 biți (și anume, pentru o astfel de rezoluție de biți, va fi o problemă să subestimăm nivelul de înregistrare). Adică, problema poate să fi existat în anii 90 pentru oamenii care încearcă să înregistreze ceva placă de sunet clasa SB16.

În al doilea rând, chiar și când am înregistrat în 16 biți, nu am lăsat niciodată o marjă atât de mare și nu am subestimat nivelul la o cantitate atât de mică. Pur și simplu pentru că nu este nevoie să o faceți: trebuie să reglați nivelul de înregistrare la -3 -4 dB și să înregistrați pentru propria voastră plăcere. În plus, când lucram cu 16 ritmuri, făceam înregistrări de piese: fiecare instrument are propria pistă (aceasta este schema obișnuită). Cu o astfel de schemă, chiar și la 16 biți totul se dovedește delicios: fiecare instrument este înregistrat cu un interval dinamic mare (deoarece „nimeni nu interferează” cu instrumentul). În mixul final, instrumentele au fost amestecate și gama dinamică reală a fost mai mare decât ceea ce s-ar putea realiza înregistrând „totul într-o grămadă”.

Acest Kotelnikov al tău este doar o teorie

Trebuie să citiți adesea argumente care uz practic Teorema lui Kotelnikov, pe baza căreia sunetul digital este înregistrat și reprodus, se confruntă cu probleme evidente - ceea ce se presupune că sunet digital„care nu rezistă niciunei critici”. Există probleme: că înregistrarea, că reproducerea figurilor se confruntă cu capcane. Singura întrebare este că aceste pietricele au dimensiunea unui fir de praf, dacă luăm în considerare rezoluția finală a urechii umane, care pur și simplu nu este capabilă să calculeze aceste pietricele. Iar descrierea „problemelor”, ca întotdeauna, se bazează pe formatul gol al AudioCD - ca și când nu ar exista altele. Pentru a complica lucrurile, de regulă, audiofilii își prezintă „testele auditive” acuzatoare de la playerul mp3 „JingHuang” la difuzoarele Genius.

Când înregistrați audio, apare problema limitării spectrului de intrare al semnalului. Dacă acest lucru nu se face, atunci frecvențele de peste limită (22,05 kHz pentru AudioCD) se vor „strecura” în jos la digitalizare, creând distorsiuni de joasă frecvență (aliasing). Filtrarea semnalului este un proces non-banal și, în general, filtrează complet întregul spectru RF deasupra frecvenței dorite fără distorsiuni semnificative frecvențe utile tot nu va funcționa. Cu toate acestea, problema se rezolvă cu ușurință utilizând rate mai mari de eșantionare (eșantionare) - atât în ​​înregistrare, cât și în procesare. De exemplu, 88,2 kHz în loc de tradiționalul 44,1 kHz (în studiouri, aproape nimeni în mintea lor dreaptă nu scrie încă în 44,1). La o rată de eșantionare de 88,2 kHz frecvența de tăiere semnal de intrare - 44,1 kHz, care vă permite să proiectați filtre frecvențe joase mai „relaxat”, având în vedere asta intervalul doritîn cele din urmă este gama de frecvențe de până la ~ 20 kHz.

La redarea sunetului digital apar probleme de interpolare: este necesar să restaurați semnalul original cât mai exact posibil. Din nou, acest lucru se face adesea prin eșantionarea software-ului. Aici, audiofilii vor striga cu bucurie că interpolare software necesită miliarde de operațiuni și că niciun computer nu poate face asta. În mod ideal - da, dar în realitate - puteți aplica formule foarte simplificate, suficiente pentru a restabili un semnal cu o asemenea calitate pe care media analogică nu a visat-o niciodată. Un exemplu cu grafice pentru acest caz este dat în articolul precedent, care arată cât de precis este restaurat semnalul chiar și pentru formatul AudioCD (care este folosit în mod tradițional pentru a lovi cu picioarele audiofile). Voi clarifica, de asemenea, că nu am tras aceste grafice de undeva de pe Internet, ci le-am construit eu însumi - folosind propriul meu program pentru simularea sistemelor digitale de procesare a semnalului sDCAD. Din fericire, nu era necesar un supercomputer cu miliarde de operații.

Sunet plat

Audiofilii aud adesea termenul „sunet plat” atunci când sunt aplicați la digital. Termenul poate varia: „plastic”, „artificial”, „lipsit de viață” și altele asemenea. Care este exact diferența dintre sunetul analogic și sunetul digital?

În primul rând, analogul se caracterizează prin moliciunea (blocarea) reproducerii frecvențelor înalte. Softnessul apare din lipsurile banale ale tehnologiei analogice. În cazul vinilului, aceasta este inerția acului. În cazul benzilor magnetice, demagnetizarea treptată (care are loc imediat după înregistrare). Pe scurt - analogul sună moale și delicat (cu toate acestea, moliciunea se datorează „mestecării” frecvenței înalte).

Cifra este o altă chestiune: ceea ce a scris este ceea ce a primit. Dacă calea de reproducere a sunetului este de înaltă calitate - auzim ceea ce a fost înregistrat - și nu se pierde nimic. Unele piese digitale sună foarte dur, deoarece au fost înregistrate așa - nimic surprinzător aici, nu tuturor inginerilor de sunet îi place moliciunea. Mai ales având în vedere tendințele din muzica modernă, unde se obișnuiește să distorsioneze tot ceea ce este posibil, inclusiv vocea vocalistului. Faptul este că digitalul este, de asemenea, capabil să reproducă sunet moale - trebuie doar să îl înregistrați în consecință.

Ascultătorii „vechii școli” sunt obișnuiți să audă din vinil sau bandă un bas suculent „hohotind”, care apare datorită blocării naturale a înalților și selecției însoțitoare a basului pe acest fundal. Odată cu apariția tehnologiilor digitale, inginerii de sunet au reușit să funcționeze cu o înaltă calitate pe tot spectrul, drept urmare înregistrările au devenit mai saturate în termeni de înaltă frecvență. Și chiar par mai atrăgătoare decât cele vechi - dacă lăsăm deoparte prejudecăți. Cu toate acestea, pentru a obține un bas puternic „convulsiv”, este suficient să faceți o operație simplă: adăugați minime. Cu excepția cazului în care, desigur, centrul dvs. de muzică nu este deloc echipat cu un egalizator ...

În general, apariția tehnologiilor digitale de înregistrare a sunetului a schimbat chiar sunetul pe care îl auzim din piese. Există ceva uimitor la asta? Nu cred. Sunetul digital este prost? Nu, sunetul digital este bun. Când este utilizat corect, ca în orice altceva.

De asemenea, ar fi corect să menționăm faptul la sfârșitul tuturor ranturilor: în disputele despre tehnologiile sonore, este obișnuit să uităm de muzica în sine. În continuare ascultăm, de exemplu, înregistrările timpurii ale Beatles-ului și ne bucurăm. În ciuda faptului că aceste înregistrări au fost realizate pe plăci de spălat, este cu greu posibil ca o persoană neinstruită să-și imagineze pe deplin progresul în domeniul tehnologiei sonore care a avut loc de atunci. Fiecare muzician are o perspectivă diferită despre transmiterea ideilor și credeți-mă pe cuvânt, ultimul lucru la care ne gândim este sunetul cu tub cald și vinil sferic în vid. Cel mai puțin, un muzician crede că cineva îi va asculta înregistrarea cu fire de aur și difuzoare, lângă care șamanul a dansat cu o tamburină, înainte de a ascuți stylusul pickup-ului în piramidă. Muzicianul se gândește la modul de transmitere a mesajului ascultătorului. Dându-și seama perfect că, în 90% din cazuri, muzica sa va fi ascultată cu echipamente foarte bugetare, care deseori nu rezistă criticilor.

Și apoi, de treizeci de ani, lumea a fost sub conducerea sunetului sintetizat. Sunet care nu apare din instrumentele vii, ci dintr-o varietate de dispozitive electronice. Iar conceptul de „sunet plat” relativ la un instrument electronic nu poate exista deloc. Cine a spus că sunetul sintetizatorului pe care îl auzim în înregistrare ar trebui să sune cumva diferit?

Se pare că am acoperit toate subiectele neacoperite în articolul precedent. Aveți întrebări? Bun venit la comentarii.

Adăugare muzicală la articolul: „Vinil” (nu este recomandat persoanelor fără simț al umorului și audiofili)

puneți o întrebare despre sunet, amestecare etc. și voi scrie un articol

Cumva am observat din greșeală că 90% din articolele de pe Habré cu eticheta „tub cald” vorbesc despre orice, dar nu despre tehnologia tuburilor. În același timp, puține publicații despre dispozitivele cu tuburi primesc multe aprecieri de comentarii admirative.

Nu-mi mai amintesc cum și când s-a instalat în cap această idee ciudată - să asamblu un amplificator cu tub. De ce, de asemenea, nu este pe deplin clar - nu sunt un iubitor de muzică, sunt bolnav de teatrele de acasă de mult timp și repede, difuzoarele cu picioare Wharfedale Diamond 8.4 au rămas în memoria acestui timp, în ultimii ani au fost folosit exclusiv ca suport decorativ pentru flori. Oricum ar fi, gândul s-a așezat atât de profund în capul meu, încât a început un studiu pe îndelete al resurselor de profil, citind forumuri, căutând circuite de amplificatoare de tuburi „pentru manechine” etc. etc. Lipsa oricărei experiențe de comunicare cu tehnologia lămpii (cel mai modern gadget de care îmi amintesc este un televizor alb / negru într-o pensiune studențească la începutul anilor 90 ai secolului trecut) speriat și atras în același timp.

O căutare lentă ar putea continua la nesfârșit, dacă într-o zi nu s-ar descoperi o resursă minunată - http://tubelab.com/. Mi-am oprit alegerea pe un amplificator single-end Tube Lab Simple Single End (SSE), ideal pentru interesele mele și anume: un amplificator simplu pentru începători cu un minim de componente, fără ajustări, în același timp, este destul de universal și, judecând după recenzii, s-a dovedit foarte bine. Comanda bordului a fost făcută pe site (trimisă oriunde, cu excepția Rusiei și Italiei), plata prin Paypal, scurtă corespondență cu dezvoltatorul, livrarea destul de rapidă a două placi (Pe lângă SSE, a fost comandată și o placă pentru versiunea avansată din Tublab SE - ca să spunem așa „pentru creștere”) ... S-a decis să comandăm componentele prin e-bay, nu rapid, ci în mod fiabil și ieftin - timpul de livrare a fost compensat prin comoditate (primirea prin poștă, căutarea pe îndelete în timp ce stăteam la computer). Procesul a durat suficient perioadă lungă de timp, dar nu mă grăbeam în mod deosebit (au trecut aproape 2 ani de la momentul comandării plăcilor până la momentul includerii cu succes).


Primele componente primite

Nu are sens să descriem procesul de asamblare a plăcii amplificatorului, instrucțiuni detaliate cu imagini este pe site-ul web al proiectului. Am fost îndeosebi mulțumit de declinarea responsabilității

Nu suntem responsabili pentru vătămări, accidente, acte de prostie aleatorie, arderea casei tale, explodarea părților și alte acțiuni nedorite (toate acestea fiind posibile) care rezultă din utilizarea ORICĂROR informațiilor conținute aici.

Traducere

Nu suntem responsabili pentru răniri, incidente, acte de nebunie accidentală, case arse, componente explodate și alte consecințe nedorite (toate acestea fiind posibile) ca urmare a utilizării informațiilor conținute pe site

Unele recomandări primite în procesul studierii materialelor.
  • Nu instalați niciodată electroliți „până la capăt”, ar trebui să existe un mic spațiu între ei și placă. Faptul este că, atunci când lipiți, piciorul se încălzește și se prelungește, iar când se răcește, se scurtează și, cu o potrivire strânsă, poate cădea pur și simplu de pe căptușeală. Având în vedere că procesul de încălzire-răcire are loc în mod regulat într-un amplificator de tuburi, merită să acordați atenție acestui punct.
  • Așezați șasiul transformatoarelor de ieșire și de putere perpendicular pentru a reduce influența reciprocă.
  • Izolați conectorii de intrare audio de pe șasiu pentru a evita buclele de masă pe liniile de semnal. Dacă firul este protejat, atunci ecranul trebuie împământat doar pe o parte.
  • Comandați piese de schimb cu stoc pentru a evita întârzierile logistice și a economisi la livrare.
  • Și cel mai important, fiți atenți atunci când cumpărați componente pe eBay (mai multe despre asta mai târziu).
Una dintre problemele cu care a trebuit să mă confrunt a fost alegerea transformatoarelor (putere și ieșire) - este destul de dificil să cumpăr un transformator cu tensiunile necesare, dacă versiunea de 110 volți este de obicei disponibilă de la comercianții cu amănuntul americani, apoi un transformator de 220V trebuie comandat de la producător și așteptați 45-60 de zile. În plus, acestea sunt destul de grele și costul transportului din SUA aproape dublează costul unei comenzi. Din fericire, a fost găsită o versiune adecvată (Hammond 374BX) în Germania, care a făcut posibilă economisirea semnificativă a transportului și, pe parcurs, comandarea unui sufocator (inductanță) pentru utilizarea în filtrul de ieșire al sursei de alimentare. Prima greșeală - atunci când am comandat o inductanță, am selectat rezistența, uitând complet de curent, ca urmare am obținut o bobină cu o limitare a curentului de 100ma în loc de 170ma minimă necesară, a trebuit să mă întorc la o simplă și mai mică -varianta de calitate cu un filtru RC și cumpărați un rezistor corespunzător înfășurat cu sârmă, schimbați rezistorul pe tambur, dacă apare dorința, puteți oricând. A fost mai ușor cu transformatoarele de ieșire, doar Transcendar s-a dovedit a avea timpi de livrare adecvate, modelul TT-119 a apărut din toate punctele de vedere.

În cele din urmă, a venit momentul în care s-au primit toate componentele, a existat timp liber și nimic nu m-a împiedicat să văd cum ar funcționa toate acestea. În încălcarea tuturor reglementărilor de siguranță, toate conexiunile au fost făcute direct pe masă în fața monitorului.

Un vechi LG-P500 a fost invitat să acționeze ca sursă de semnal, difuzoare de la centru muzical, a fost nevoie de niște birocrație și puțin curaj. Taadaaaam - pornirea a avut loc, nimic nu a explodat, lămpile s-au aprins cu o frumoasă lumină portocalie ... și liniște, mai exact, dacă îți aduci urechea la difuzor, ai putea auzi chiar muzică pe fundalul zgomotului, dar nu a fost deloc sunetul „tubului cald” pe care sperasem să-l aud.

Primul lucru pe care am decis să-l verific a fost tensiunea la ieșirea redresorului și am fost imediat neplăcut surprins, în loc de așteptatul 375V x √2-27V = 503,33V (tensiunea pe înfășurarea secundară înmulțită cu rădăcina de 2 minus picătură pe lampă), am văzut aproape 550V la ieșirea redresorului și, în consecință, 525V B + (tensiune anodică). Nu a existat nicio dorință de a testa electroliții pentru rezistență (sunt proiectați pentru 500V), așa că a trebuit să opresc alimentarea. După ce am verificat tensiunea de rețea, am fost din nou surprins - s-a dovedit a fi mai mare de 240V (un alt studiu al vecinilor a confirmat că acesta este cazul tuturor). Din fericire, transformatorul poate fi recablat și pentru această tensiune. La a doua pornire, tensiunile au revenit la normal, dar difuzoarele erau încă tăcute, testele ulterioare au relevat absența tensiunii anodice pe trioda de intrare, ceea ce, în opinia mea, a indicat o defecțiune a singurului dispozitiv semiconductor - IXIS10M45 sursa de curent reglementată.

După ce am decis că problema se datorează supratensiunii și / sau unui vânzător chinez ebay, am comandat o nouă pereche de IXIS10M45 din Anglia, părea mai fiabilă și mai rapidă. Trebuie să spun că următoarea includere a fost finalizată absolut similar cu prima și a doua, deși noile părți arătau complet diferite, au refuzat să funcționeze în același mod. Aici am început deja să-mi fac griji, deoarece ambele canale s-au comportat complet identice, iar tensiunea pe anodele 12AT7 era complet absentă. Deoarece în acest circuit, cu excepția lămpii în sine, a regulatorului de curent și a priori care lucrează lucruri mici, nu a existat nimic altceva, suspiciunea a căzut asupra lămpii. Licitația de pe eBay a făcut posibilă cumpărarea ECC81 (analogul european al americanului 12AT7) la un cost foarte scăzut și, în același timp, următorul lot de IXYS 10M45 (din nou, vânzătorul chinez a luat-o cu o marjă pentru orice eventualitate ). Al treilea lot de 10M45 arăta (și a sunat) exact la fel ca al doilea, pentru puritatea experimentului, a înlocuit imediat lampa și IXYS, a deconectat toate inutile (a doua etapă) și pentru a patra oară nu a găsit nimic pe anod. a primei triode.

Un eșec complet, mintea a refuzat să înțeleagă cum ar putea fi acest lucru. Pe o placă de masă, am asamblat un circuit simplu cu un LED și sursă reglementată curent (folosit neatins din al treilea lot), alimentat de la sursa de alimentare a laptopului - și NU A FUNCȚIONAT !!!

În acel moment, gândul unei conspirații universale a început să mă bântuie, chiar și ceea ce trebuia să funcționeze nu a funcționat ... și din nou am decis să comand microcircuite problematice, doar prin intermediul unui vânzător de încredere (Digikey). Și încă o dată, dificultățile au apărut chiar și acolo unde nu ar fi trebuit să fie. Prima problemă care a apărut (în Digikey, costul minim de expediere în regiunea mea a fost de 75 USD, chiar și pentru o comandă de 5 USD). Această problemă a fost rezolvată cu ajutorul unui intermediar american, dar a doua a ieșit la iveală după plasarea comenzii - o scrisoare a venit la adresa mea de e-mail cu o cerere pentru a confirma că nu sunt terorist să completez formularul BIS711 (cine este interesat de goo.gl/VAkDYB). Am comandat piese radio obișnuite la o adresă americană, de ce trebuie să completez acest formular Când cumpăr componente radio convenționale, încă nu înțeleg. Prin indicarea numelui meu, numele meu și adresa de domiciliu în toate câmpurile și anume: sunt utilizatorul final, sunt reprezentantul oficial al utilizatorului final, sunt cumpărătorul, sunt exportatorul și am indicat că sunt o persoană fizică, trimis formularul completat către Digikey și chiar a doua zi am primit confirmarea comenzii și urmărirea coletului.

Un alt lot aspect diferă de toate cele anterioare, ceea ce a inspirat un oarecare optimism (imaginea de mai jos)

Testul de pe panou m-a bucurat, LED-ul și-a schimbat fericit luminozitatea în funcție de rezistența rezistorului de control. Cinci minute pentru a înlocui o piesă de pe tablă ...

… O altă pornire și MUSIC au început să sune din difuzoare.

După cum sa dovedit în procesul de comunicare pe forumuri specializate, componentele radio contrafăcute de pe eBay devin o mare problemă. Iată ce scriu moderatorii Diyaudio

- Piesele false sunt o adevărată plagă până acum. Nu este o șansă mică să obținem cu toții o parte din aceștia atunci când pescuim pentru o achiziție mică rapidă.
- Nu cumpăr niciodată semiconductori sau condensatori electrolitici de pe eBay din acest motiv.


Ti-a placut articolul? Împărtășește-l