Amplificator de chitara. Amplificator pentru chitară cu tub Circuite pentru chitară cu tub

În ciuda abundenței de opțiuni alternative, stiva de amplificatoare de chitară rămâne până în prezent un echipament de cult și oferă cel mai flexibil control al sunetului.

1. Introducere

Vă aducem în atenție o recenzie dedicată alegerii unui amplificator de chitară sau, într-un limbaj mai familiar pentru chitariști, a unui „cap”.

În ciuda faptului că amplificatoarele combo sunt în multe privințe mai convenabile decât amplificatoarele „cap”, în ciuda faptului că tehnologiile digitale moderne oferă uneori opțiuni alternative foarte atractive, stiva, adică combinația dintre un amplificator separat și un cabinet de difuzoare, rămâne cea mai comună alegere în rândul interpreților profesioniști. Deși amplificatoarele cu tranzistori pot fi găsite pe piața echipamentelor pentru chitară, tehnologia cu tuburi a stăpânit în acest domeniu de mai bine de 50 de ani.

2. Context

Amplificarea chitarei s-a dezvoltat în paralel cu dezvoltarea chitarei electrice în sine. Nevoia de amplificare a apărut într-un moment în care, la începutul secolului al XX-lea, a existat o tendință de extindere a dansului și a altor grupuri în detrimentul instrumentiștilor, drept urmare volumul total a crescut. Deși chitara, la acea vreme încă un instrument pur acustic, făcea parte în mod regulat din secțiunea de ritm a unor astfel de ansambluri, sunetul ei s-a pierdut pe fundalul tobelor și alamei. Chiar și un saxofon sau o trompetă sună mult mai tare decât o chitară acustică, așa că nu este surprinzător că într-o echipă care includea cinci sau șase instrumente de suflat, chitara putea cânta doar părți ritmice și chiar și pe cele aflate la limita audibilității.

Dintr-un punct de vedere modern, a fost extrem de norocos că amplificarea pentru chitară a început să se dezvolte chiar înainte ca tehnologiile de amplificare cu adevărat de înaltă calitate să fie create. Inițial, scopul designerilor a fost să îmbunătățească sunetul unei chitare acustice fără a-i schimba timbrul. Cu toate acestea, din fericire pentru noi, componentele radio disponibile în anii treizeci și patruzeci pur și simplu nu au putut face față unei astfel de sarcini. Înregistrările timpurii ale chitarei electrice, când instrumentul nu s-a îndepărtat încă la fel de departe de chitara acustică precum chitara rock din deceniile următoare, au un sunet caracteristic de „zgomot”. Acest sunet a rezultat dintr-o mulțime de distorsiuni fine, compresie și o lățime de bandă foarte îngustă. Astfel, după cum puteți vedea, toate premisele pentru apariția sunetului de chitară rock modern existau deja!

Pe la mijlocul anilor '60, chitara electrică era deja un instrument larg răspândit, jucând un rol major în muzica pop de pe ambele maluri ale Atlanticului. Cu toate acestea, tehnologia de amplificare a chitarei era încă foarte imperfectă, iar chitariștii trupelor populare ale vremii, pentru a „spărge” mulțimile de adolescenți care țipau isteric, au fost forțați să-și ridice la maximum volumul amplificatoarelor lor destul de mici...

Pe măsură ce sarcina crește, orice circuit audio analogic va începe mai devreme sau mai târziu să devină distorsionat. În ceea ce privește sunetul hi-fi, un astfel de comportament este complet inacceptabil - iar calitatea amplificatoarelor concepute pentru a reproduce muzica este foarte adesea caracterizată de cât de scăzută va fi distorsiunea la volumul maxim. Cu toate acestea, în anii 60, chitariștii au fost nevoiți să mărească volumul amplificatoarelor, care erau foarte departe de hi-fi. Și la un moment bun și-au dat seama brusc că sunetul supraîncărcat rezultat nu era, de fapt, atât de rău, dacă nu invers.

La acea vreme, elementul principal de bază pentru dispozitivele electronice erau tuburile cu vid, care mai târziu au fost înlocuite cu tranzistori. Tranzistoarele erau superioare tuburilor din toate punctele de vedere - erau mult mai mici, mai ieftine și mai fiabile. Ulterior, au apărut microcircuite familiare tuturor, care, de fapt, sunt seturi de mii și chiar milioane de microtranzistoare. Cu toate acestea, chitariștii au descoperit sunetul overdrive în epoca tuburilor și s-a dovedit că, într-un singur parametru, tuburile sunt semnificativ superioare tranzistorilor - sunetul lor overdrive este semnificativ mai muzical și mai plăcut pentru ureche. Și așa s-a dovedit că tuburile sunt încă folosite în amplificatoarele de chitară. Deși producătorilor le-ar plăcea să treacă la tehnologia pură a tranzistorilor, chitarisții au continuat să susțină că tranzistoarele nu au sunat la fel de bine ca tuburile atunci când sunt supraîncărcate. Dacă astăzi există amplificatoare cu tranzistori cu sunet bun, aceasta este doar datorită multor ani de cercetare dedicată întrebării de ce tuburile sună mai muzical și cum să apropii sunetul unui amplificator cu tranzistor de sunetul unui amplificator cu tuburi.

Deoarece overdrive-ul a fost inițial un „defect” natural în sunetul unui amplificator, efectul de distorsiune ar putea fi obținut doar prin pornirea amplificatorului la volum maxim. Până la sfârșitul anilor 60, amplificatoarele de chitară erau echipate cu un singur buton de volum, care „ghidea” semnalul audio prin toate etapele de amplificare. Cu alte cuvinte, puteți obține fie un sunet clar și liniștit, fie un sunet exagerat și puternic. Odată cu popularitatea tot mai mare a sunetului overdrive, aceasta a devenit o problemă serioasă - mulți interpreți doreau să cânte cu distorsiuni la volume relativ scăzute, de exemplu, în cluburi, acasă, la repetiții, fără a risca să-și asurzi atât pe ei înșiși, cât și pe cei care dormeau în casele vecine. Drept urmare, au fost propuse două soluții tehnice diferite: o pedală de distorsiune și un control master al volumului.

Ideea din spatele pedalei a fost de a distorsiona sunetul înainte de a ajunge la amplificator. Deoarece pedalele timpurii foloseau doar tranzistori, nu puteau reproduce cu acuratețe sunetul distorsiunii tubului. Cu toate acestea, au fost conectate la amplificatoare cu tuburi, ceea ce a îmbunătățit semnificativ sunetul. Multe înregistrări clasice ale epocii au fost făcute cu pedale de distorsiune, care singure (adică fără amplificator) suna puțin mai muzical decât o viespe înfiptă într-un borcan de gem.

Controlul master al volumului, propus mai întâi de l specialiști, s-a dovedit a fi o descoperire mai utilă. Ideea a fost că overdrive-ul se face în stadiul de preamplificator (adică timbrul însuși se formează în preamplificator), iar controlul de volum principal controlează nivelul amplificatorului final (care „modifică” semnalul înainte de a-l trimite către intrare difuzor). Astăzi, aproape toate amplificatoarele de chitară folosesc acest tip de design și, prin urmare, conțin întotdeauna cel puțin două comenzi - GAIN (care controlează simultan atât profunzimea distorsiunii, cât și volumul) și VOLUME (care este responsabil doar pentru volumul final).

3. Tranzistori vs tuburi: ce mai faceți astăzi?

O altă tendință modernă care merită menționată sunt așa-numitele opțiuni de design „hibrid”. După cum rezultă din denumirile care se explică de la sine, cum ar fi „Valvestate”, „Transtube”, etc., ele folosesc atât tehnologii cu tuburi, cât și cu tranzistori. De obicei, ca parte a unui dispozitiv hibrid, un preamplificator cu tub este combinat cu un amplificator final cu tranzistor, adică mai întâi tubul formează un sunet unic „tub”, care apoi „se balansează” pe „capătul” tranzistorului cât mai neutru posibil, cu un minim de distorsiuni. Multe amplificatoare hibride conțin un singur tub, motiv pentru care unii jucători le consideră a fi amplificatoare „fachinoase” nedemne, deși în realitate acest lucru nu este în întregime adevărat.

De regulă, amplificatoarele cu tranzistori domină segmentul de preț ieftin al pieței sau oferă mult mai multă putere și funcționalitate pentru aceiași bani. Deși amplificatoarele cu tuburi sunt semnificativ mai scumpe, ele sunt totuși considerate singura alegere pentru artiștii pentru care calitatea sunetului este mai importantă decât banii cheltuiți pentru realizarea acestuia. Acești muzicieni subliniază pe bună dreptate câteva dezavantaje semnificative ale modelelor hibride.

Primul punct „slab” este că distorsiunea rock clasică nu este creată doar în stadiul de preamplificare. De asemenea, sunt extrem de importante distorsiunea amplificatorului final, precum și distorsiunea introdusă de difuzor. Și acest lucru este de fapt adevărat - sunetul unui stack Marshall pompat la volum maxim, mai ales dacă amplificatorul aparține epocii dinaintea apariției butonului de volum principal, este format „pe corp”, adică sunetul întreaga structură ca un întreg sună.

Al doilea punct este că, datorită caracteristicilor de design fizic ale lămpilor, acestea „răspund” la modificările nivelului semnalului de intrare de mii de ori mai repede decât tranzistoarele; în plus, circuitele lămpilor sunt de obicei mai simple decât cele cu tranzistori, datorită cărora lungimea a traseului semnalului este redus semnificativ. În limbajul uman normal, amplificatoarele cu tuburi sunt mult mai „responsive” decât cele cu tranzistori. Din motivele descrise mai sus, modelele de tranzistori și amplificatoare digitale din segmentul de vârf nu pot concura în niciun fel cu modelele cu tuburi.

4. Bazele amplificarii tubului

Circuitele de amplificare sunt adesea descrise în termenii așa-numitei „topologie”, adică structura conexiunilor dintre componentele radio, care joacă un rol foarte important în formarea sunetului. Majoritatea amplificatoarelor de chitară clasice sunt construite conform așa-numitului circuit „Class A”, care se caracterizează printr-o gamă dinamică largă, sunet puternic și overdrive frumos „crem”. Amplificatoarele de clasa A timpurie care nu erau echipate cu un control de volum principal puteau produce distorsiuni doar la volumul maxim, astfel încât unul dintre principalele dezavantaje ale unui astfel de circuit este considerat a fi durata de viață relativ scurtă a tuburilor din cauza uzurii crescute. Astfel de amplificatoare necesită întreținere foarte frecventă.

Amplificatoarele de clasa B se uzează mai puțin repede și au un sunet mai curat pe tot lanțul de semnal, așa că sunt considerate mai versatile.

Amplificatoarele cu tub, pe care mulți le consideră printre cele mai bune disponibile astăzi, combină de obicei circuite de clasa A și B. Adesea, amplificatorul are chiar și un comutator care vă permite să selectați circuitul de amplificare dorit.

Pe lângă topologie, caracteristici precum sunetul „britanic” sau „american” sunt adesea folosite pentru a descrie sunetul amplificatoarelor. Diferența se referă în primul rând la sunetul exagerat și este aproape imposibil de descris în cuvinte. Sunetul „britanic” este sunetul rock clasic al anilor 70 (Led Zeppelin, Deep Purple, Free, Thin Lizzy etc.), în timp ce sunetul „american” poate fi auzit de la trupe precum Green Day.

Capetele și combo-urile moderne au de obicei același set de funcții. Marea majoritate au două canale separate cu preamplificatoare independente optimizate pentru reproducerea sunetului curat și, respectiv, condus. De obicei, comutarea canalului se face folosind un comutator cu picior. Unii producători, cum ar fi Mesa-Boogie, adaugă uneori un al treilea canal „Crunch” pentru a interpreta părți ritmice overdrive.

Majoritatea amplificatoarelor sunt echipate cu o buclă de efecte pentru conectarea pedalelor externe, cum ar fi chorus, delay, phaser etc. De obicei, bucla de efecte este situată între preamplificator și amplificator de putere, deși unele amplificatoare vă permit să lucrați cu punctul de inserare într-o varietate mai mare. , cum ar fi alocarea buclei de efecte numai unuia dintre canalele disponibile. Bucla de efecte este deosebit de importantă dacă preferați să utilizați propriul overdrive a amplificatorului decât o pedală de distorsiune separată, dar doriți totuși să adăugați efecte de modulație, cum ar fi chorus sau flanger. Astfel de efecte trebuie conectate după overdrive - refrenul plasat înainte de overdrive sună pur și simplu groaznic! Alte efecte, cum ar fi delay sau wah, pot fi adăugate la discreția interpretului.

Puterea unui amplificator oferă doar o idee aproximativă (și foarte grosieră) a volumului său maxim, deoarece volumul depinde de circuitul, impedanța și sensibilitatea difuzorului(lor). De regulă, majoritatea amplificatoarelor „tare” au o putere de 50 - 60 de wați; capete de 100 de wați sunt de obicei folosite pentru „pomparea” mai confortabilă a dulapurilor cu patru sau opt difuzoare.

O ultimă notă - dulapul difuzorului este conectat la amplificator folosind un cablu cu un conector jack. În ciuda faptului că în exterior cablul difuzorului poate arăta exact la fel cu cablul de semnal, în niciun caz nu trebuie să încercați să le încurcați! Cablul instrumentului (semnal) folosește un fir coaxial - un conductor central cu o împletitură de ecran care protejează împotriva interferențelor. Un fir subțire înseamnă rezistență ridicată și, ca urmare, atunci când conectați un astfel de cablu între amplificator și cabinet, în cel mai bun caz, sunetul va fi stricat fără speranță, iar în cel mai rău caz, amplificatorul se poate supraîncălzi și chiar să ia foc! Cablul difuzorului este cu două fire, nu are scut - dacă conectați accidental o chitară cu acest cablu, nu se va întâmpla nimic rău, dar sunetul va fi pur și simplu groaznic.

5. Stack sau combo?

Începând cu anii '50, au existat două tipuri de configurații de amplificare - un amplificator separat („cap”) plus un cabinet de difuzoare, adică așa-numitul „stivă”, și un amplificator combinat (combo, combi) cu un în difuzor/difuzoare.

Majoritatea producătorilor produc atât combo-uri, cât și stive, uneori chiar folosind aceleași elemente de design. Motivul principal pentru separarea amplificatorului de cabinet este pur practic, deoarece amplificatoarele de chitară sunt de obicei destul de grele. Modelele de cabinete de chitară folosesc de obicei difuzoare de zece sau doisprezece inchi, iar un cabinet de 2x12" (adică două difuzoare cu diametrul de 12 inchi) este limita pentru un amplificator combinat. Stivele, totuși, pot conține unul sau mai multe cabinete de 4x12". . Gândiți-vă la Jimmy Page sau Eddie Van Halen pe scenă și gândiți-vă imediat la o stivă Marshall uriașă cu două dulapuri de 4x12." Creșterea nivelurilor de volum la concertele din anii 70 și 80 a dus în cele din urmă la proliferarea de adevărate „pereți” de chitară pe scenă, deși ( Vă spun un secret) de fapt, din întregul „perete”, adesea doar un singur cabinet este microfonat și ieșit către portaluri, restul sunt recuzită pură!

Există, de asemenea, o ușoară diferență de sunet și „simț” între o stivă și un combo. Ideea nu este în volumul mai mic (unele combo-uri sună foarte tare chiar și pentru concerte mari), ci în senzația de „soliditate”, integritate mai mare, mai ales în gama de joasă frecvență. Un efect similar apare din cauza mișcării sincrone a patru sau mai multe difuzoare și a undei sonore rezultate.

Un alt avantaj al stivei este faptul că unele dintre difuzoare sunt la nivelul urechilor muzicianului. Dacă amplificatorul de pe scenă este îndreptat către public, uneori devine dificil pentru chitarist să-și audă propriul sunet. Acest lucru este vizibil mai ales atunci când lucrați pe scene mici, când chimvalele unui kit de tobe pot fi mai aproape de urechea chitaristului decât un amplificator scăzut pe podea! Această situație duce adesea la chitariștii să își seteze în mod inutil volumul amplificatorului prea mare. Pentru a îmbunătăți situația, puteți plasa amplificatorul pe un suport de colț, dar pentru amplificatoare mari această soluție este nesigură.

În cele din urmă, un set stivuit este mult mai flexibil, pur și simplu pentru că obțineți un sunet diferit atunci când schimbați dulapurile. Sunetul este influențat de un număr mare de factori, inclusiv modelul real de difuzor, designul cabinetului (deschis sau închis) etc.

Dacă avantajele enumerate ale stivei nu vă fac impresia potrivită, citiți informațiile din recenzia dedicată alegerii combo-urilor.

6. Tipuri de dulapuri

După cum tocmai am spus, alegerea cabinetului afectează sunetul nu mai puțin decât alegerea amplificatorului în sine. Principalii factori aici sunt designul cabinetului și configurația și tipul difuzoarelor. Cu toate acestea, există și alți parametri importanți care afectează sunetul. Aceasta include tipul de lemn, designul intern al corpului și chiar materialul plasei frontale.

Majoritatea dulapurilor folosesc mai multe difuzoare de 12 inchi. O stivă de chitară clasică conține unul sau două dulapuri de 4x12" - al doilea cabinet este de obicei conectat pentru concerte mai serioase. Cabinetele de 4x12" sunt de obicei disponibile în două versiuni - cu un corp drept sau în unghi, acesta din urmă cu difuzoarele de sus îndreptate înainte și ușor. în sus. Ca standard, un dulap teșit este instalat deasupra stivei pentru a produce un unghi de sunet mai mare.

Cabinetele de 1x12" și 2x12" sunt, de asemenea, foarte populare - pot fi folosite atunci când trebuie să imitați sunetul unui amplificator și sunt mai potrivite pentru spectacole de format mic.

7. Concluzie

Deși există și alte opțiuni, stack-ul rămâne până astăzi cel mai popular printre muzicienii rock și cel mai flexibil kit de amplificare pentru chitară disponibil. Varietatea de amplificatoare și dulapuri disponibile astăzi este pur și simplu uluitoare, iar achiziționarea unei stive adevărate acum nu va sparge o gaură uriașă în bugetul dvs.

Este de remarcat faptul că amplificatoarele cu tub necesită o atenție sporită în comparație cu cele cu tranzistori. Majoritatea dintre ele au ceea ce se numește un mod pasiv (Standby) și, spre deosebire de caracteristicile inutile de economisire a energiei ale electronicelor de larg consum, acest mod este extrem de important. Amplificatoarele cu tuburi trebuie să fie întotdeauna pornite în modul pasiv și numai după 30 de secunde să treacă în modul activ, deoarece tuburile trebuie să se încălzească înainte de a se transmite semnalul sonor. La deconectare, repetați această procedură în ordine inversă.

Majoritatea dispozitivelor electronice moderne nu necesită îngrijire specială; funcționează până se sparg. Cu toate acestea, acest lucru nu va funcționa cu amplificatoarele cu tub - chiar dacă amplificatorul funcționează normal, necesită întreținere cel puțin o dată pe an. Acest lucru se face pentru a păstra sunetul, precum și pentru a evita defectarea neașteptată a tuburilor. În unele modele de amplificator, defecțiunea tubului poate deteriora alte componente ale circuitului, cum ar fi transformatorul de ieșire sau difuzorul.

Vă mulțumim pentru timpul acordat citirii recenziei noastre și sperăm că acum sunteți mult mai bine pregătiți pentru procesul dificil de alegere a noului dvs. amplificator de chitară!

Recent, a apărut nevoia de a asambla un ULF simplu pentru o chitară, pentru care a fost ales un circuit standard LUNCH folosind lămpi precum 6n23p și 6p14p.

Toate filtrele de intrare au fost îndepărtate, lăsând doar un condensator de 0,1 µF în golul de control al volumului. Nu este nevoie să instalați un control de volum deosebit de mare. De exemplu, un rezistor variabil cu o valoare nominală de 500 kOhm a produs o mulțime de distorsiuni; reducerea valorii nominale cu 100 kOhm, de asemenea, nu a făcut mare diferență - scârțâiturile și zgomotul au scăzut, dar nu complet. Doar un rezistor de 10 kOhm a corectat situația. Lampa 6n3p a fost înlocuită cu 6n23p. Valorile unor condensatoare au fost modificate (C5 și C7). Ca sursă de alimentare am folosit un UPS cu un transformator de impulsuri rebobinat cu o sursă de alimentare ATX. pot fi găsite în acest subiect de pe forum. Lăsăm înfășurarea primară neatinsă. Înfășurările secundare au următorii parametri: pentru 6,3 V - 1 tură, pentru +230 V - 60-75 spire. Sursa de alimentare este suficientă putere, nimic nu se încinge, nici măcar întrerupătoarele cu tranzistori. Dar totuși a trebuit să le înșurubam la radiator prin plăcuțe dielectrice pentru fiabilitate. Aceeași sursă de alimentare ATX a servit drept carcasă a amplificatorului, totul se potrivește perfect, a mai rămas chiar și puțin spațiu:

După sursa de alimentare există un ansamblu condensator cu o capacitate totală de 330 μF (C6). Pentru a reduce zgomotul de fundal, s-au folosit un șoc și un rezistor de 50 Ohm 2 W (R11). Sursa de comutare nu a afectat în niciun fel sunetul, așa cum spun mulți. Amplificatorul a fost audiat atât la utilizarea unui transformator de fier, cât și cu un UPS pentru comparație. Am decis să nu setez o întârziere în alimentarea cu curent la anod, deoarece exista un comutator special pentru aceasta. Răcitorul era alimentat printr-o diodă Schottky pentru a sufla piesele din interior, deoarece unele rezistențe se încălzeau. Se folosește montarea montată a tuturor pieselor amplificatorului:

A fost realizat un panou decorativ, la care s-au adăugat mai târziu tot felul de comutatoare, un conector „jack” și un control al volumului:

Carcasa a fost vopsită în negru mat, cu un LED decorativ instalat în interior pentru a ilumina modelul de pe panou. Rezultatul este un amplificator de chitară ca acesta:

Dacă este necesar, dacă nu doriți să complicați proiectarea utilizând o sursă de alimentare comutată, instalați un redresor obișnuit conform unui circuit standard. Autorul materialului - BFG5000.

Discutați articolul AMPLIFICATOR TUBE PENTRU CHITARĂ

Deoarece fiecare dintre amplificatoarele descrise aici este, dacă nu o legendă, atunci o parte din ea și mulți eroi demni au rămas în culise, vârful poate fi considerat pe drept condiționat.

Uitat de mult, dar mai relevant ca niciodată:

Modelul 1485 a început să fie produs de Danelectro la începutul anilor '60. La acea vreme, era unul dintre cele mai accesibile și, în același timp, cele mai puternice amplificatoare cu tuburi. În ciuda simplității designului, acest american de 50 de wați avea propriul farmec vizual și putea face multe în termeni tehnici, așa că avea încorporat un reverb cu arc, un tremolo cu tuburi, un comutator cu două butoane și un standby. modul.

Dulapul închis era din PAL, echipat cu două difuzoare Jensen de 8 ohmi, de 12 inci și avea spațiu în partea inferioară pentru depozitarea amplificatorului în timpul transportului. Din păcate, după anii 60, popularitatea anului 1485 a început să scadă, până când în anii 2000 a fost din nou popularizat de Jack White, liderul permanent al The White Stripes.

Avantajele modelului Silvertone 1485:

• Fat break cu compresie naturală, perfectă pentru muzica indie
• Aspect vintage
• Tub tremolo și reverb
• Posibilitatea de a scoate capul în dulap în timpul transportului

Sunetul invaziei britanice:

În ianuarie 1958, JMI a lansat amplificatorul de chitară AC1/15 de 15 wați sub marca VOX, care folosea un singur difuzor Goodmans Audiom de 12 inchi montat într-un dulap asemănător unui televizor. VOX AC15 a atras mulți muzicieni.

În 1960, a apărut prima versiune a VOX AC30, echipată cu două difuzoare Celestion de 12 inchi și intrări pe panoul frontal, avea două canale - unul Normal, cu sunet clar de cristal, și unul Vib / Trem cu efecte vibrato și tremolo. În 1960, pentru a satisface nevoile maselor de sunet modern, s-a decis modernizarea AC30.

Pentru a putea controla tonul pe o gamă largă, a fost instalat un bloc „Top Boost”. Din 1963, acest bloc a început să facă parte din circuitele amplificatoare. În acest an s-a născut legenda, dar toată puterea sa s-a simțit după ce The Beatles și-au achiziționat primele amplificatoare VOX în rate. John a luat AC15 și George AC30, făcându-i un hit sigur numărul unu în Marea Britanie.

De atunci, aceste combo-uri au trecut prin mâinile a nenumărați chitariști de pe tot globul, printre care Ritchie Blackmore, Brian May, Rory Gallagher, Peter Green, The Edge.

Avantajele Vox AC15/AC30:

• Un sunet clar, dar transparent, cu un atac incredibil de elastic, chiar sunetul „Invaziei Britanice”
• Design retro elegant
• Mare reverb și tremolo

Cea mai bună curățare:

Twin Reverb a fost introdus de Fender în 1952 și de atunci a suferit o serie de modificări, atât extern, cât și intern. În acest sens, amplificatoarele din ani diferiți sunt foarte diferite. Cu toate acestea, au și ceva în comun - sunetul lor pur uimitor și caracteristic.

În acest moment, amplificatorul combo are o putere de 85 de wați, două difuzoare de 12 inchi într-un cabinet deschis, două canale, o reverb cu arc și un efect de vibrato cu tub. Mulți muzicieni celebri au folosit amplificatoare Twin Reverb, inclusiv Jimi Hendrix, Eric Clapton și Keith Richards. Mulți profesori de chitară (inclusiv profesorii autorului, dintre care au fost mai mulți) recomandă acest dispozitiv. Autorul, înțelegând deja ceva despre sunet (mulțumită cursului lui Mihail Rusakov), a primit o adevărată plăcere de la sunet.

Avantajele Fender Twin Reverb:

• Faceți referire la sunet clar, moale și cald
• Design vintage superb
• Efecte uimitoare de tremolo și vibrato
• Versatilitate, potrivit pentru aproape orice stil în care aveți nevoie de un sunet clar

Plexi Hendrix:

În 1966, Marshall a lansat primul său amplificator de 100 de wați, numit apoi „Super 100”, care era neobișnuit de tare și stresa difuzoarele. Panoul de control al amplificatorului era din plexiglas transparent, iar textul titlului era imprimat cu litere negre pe un fundal auriu.

În acest sens, astfel de capete de 100 de wați au fost numite „Plexi” printre muzicieni și au fost foarte apreciate pentru sunetul lor moale și în același timp puternic. Dulapul era din placaj și avea patru difuzoare Celestion de 15 wați de 12 inchi, perioada 1969 – 1976 compania a făcut o tranziție treptată de la difuzoarele acestor boxe la modelul clasic Celestion G12H-30 de 30 wați.

Deep Purple și Guess Who, precum și multe alte trupe mari din anii 1970, au făcut turnee cu astfel de amplificatoare, dând astfel naștere unui cult Plexi, dar cea mai durabilă asociere cu Super Lead este Jimi Hendrix, care a folosit Plexi cu cabinete de bass.

Avantajele Marshall Super Lead 100:

• Sunet clasic hard rock, medii evidențiate și compresie naturală a tubului
• Design clasic „Marshal” elegant
• Putere și volum mare

Concert de plimbare:

Pignose este acum cunoscut sub numele de Legendarul 7-100. Un amplificator cu adevărat legendar a fost creat în 1969 de Richard Edland și Wayne. Kimbell și a fost primul combo de chitară portabil din lume. În ciuda dimensiunilor sale compacte, Pignose cântărește aproximativ 3 kilograme. Poate fi alimentat cu baterii sau adaptor.

Pentru transport, există un mâner special pe carcasă, precum și suporturi pentru centură. Singurele comenzi ale amplificatorului sunt butonul de volum, care este, de asemenea, responsabil pentru pornirea și oprirea acestuia și pentru câștig. În ciuda puterii de numai 5 wați, a circuitelor tranzistoare și a unui difuzor de 5 inchi, combo-ul are un sunet matur, serios, datorită căruia mulți muzicieni celebri (inclusiv Eric Clapton și Frank Zappa) l-au folosit în munca de studio.

Nu uitați de marele film „CrossRoads”, în care acest copil a devenit vedeta.

Beneficiile Pignose:

• Sunet serios, în ciuda dimensiunii
• Funcționează cu baterie și complet mobil
• Ușurință în utilizare
• Design elegant

Oamenii aud cu ochii:

Orange Rockerverb 50 MKII

Orange s-a înființat pe 2 septembrie 1968, după ce Clifford Cooper a împrumutat 300 de lire sterline de la tatăl său și a înființat un magazin care vinde instrumente muzicale în subsolul unei case de pe o stradă londoneze. Dar magazinul nu era profitabil și Cliford a decis să înceapă să producă singur amplificatoare de chitară.

Într-o zi a intrat în posesia unei surse de vinil portocaliu strălucitor, pe care l-a folosit pentru a-și decora produsele. Astfel, amplificatoarele lui au căpătat un nume și un aspect unic. Cu toate acestea, Orange a atras atenția nu numai prin aspectul său luminos, ci și prin sunetul său excelent și, prin urmare, au câștigat rapid popularitate. La scurt timp, artiști de top precum Stevie Wonder și Jimmy Page au atras atenția asupra Orange, iar ZZ Top și Tony Iommi de la Black Sabbath au folosit și ei produse Orange.

Unul dintre cele mai distinctive amplificatoare din gama Orange în acest moment este Rockerverb 50 MKII, atât ca aspect, cât și ca sunet. Tonul curat bogat de pe acest model sună foarte gros și bogat. Și setările flexibile ale unității oferă posibilități foarte largi de aplicare.

Avantajele Orange Rockerverb 50 MKII:

• Clasic British Sound open top
• Design neobișnuit și luminos
• Versatilitate
• Fiabilitate și ușurință în utilizare

Cine a spus că un câștig mare bun poate fi obținut doar de la un amplificator cu tub?

Fără a exagera, toți fanii muzicii rock sunt familiarizați cu grupul Pantera și cu chitaristul său strălucit, plecat prematur, Dimebag Darrell, care avea un sunet metal original și recunoscut, ceea ce este rar pentru muzica grea. La baza căruia a fost un amplificator cu tranzistor de trei sute de wați Randall Warhead.

Pe el, și nu pe Krank, Dimebag și-a găsit pentru prima dată sunetul, al cărui secret principal ar fi putut fi egalizatorul grafic încorporat cu 9 benzi. Amplificatorul avea, de asemenea, două canale la bord, clean și overdrive (de fapt, un câștig mare furios) și o buclă de efecte pe panoul din spate. Dulapul cu 4 difuzoare Celestion a fost echipat cu picioare și roți confortabile, ceea ce este foarte important în timpul turneelor ​​de concerte istovitoare.

Avantajele Randall Warhead:

• Overdrive puternic uscat, cu un vârf accentuat, ideal pentru thrash metal
• Design agresiv
• Egalizator parametric cu 9 benzi
• Nu este nevoie să înlocuiți lămpile scumpe, ca urmare a circuitului tranzistorului

Thunder of Heavy Guns:

În martie 1981, Marshall a introdus noul amplificator JCM 800, numit după plăcuța de înmatriculare a mașinii fondatorului companiei, literele la rândul lor reprezentând inițialele sale, James Charles Marshall. Inițial, amplificatorul a fost o continuare logică a „Super Lead” testat în timp, cu un design ușor modificat.

Panoul de control a devenit full-size, avea semnătura lui Jim și inscripția „JCM 800”, iar partea din față a fost acoperită cu material textil cu ornamente albe. JCM800 a fost considerat „cel mai tare amplificator, deoarece la acea vreme, avea un câștig semnificativ mai mare decât alte amplificatoare de stoc, iar în modul Lead, trioda a oferit un câștig suplimentar preamplificatorului, făcându-l cel mai bun amplificator pentru heavy metal la acea vreme”.

Prin urmare, nu este de mirare că JCM 800 a devenit favoritul lui Slayer, Anthrax, Judas Priest, Iron Maiden și a unui număr imens de trupe de metal din anii optzeci.

Avantajele Marshall JCM 800:

• Overdrive puternic cu medii de referință, sunet clasic heavy metal
• Fiabilitate și ușurință în utilizare
• Design elegant „Marshal”.
• Putere și volum mare

sunet 3D

Matamp a fost fondată la începutul anilor 60 în Anglia. Fondatorii săi, Met Methias și Tony Emerson, s-au inspirat pentru amplificatoarele lor nu din circuitele Fender, așa cum au făcut majoritatea la acea vreme, ci din echipamente hi-fi. Primul lor succes a fost colaborarea cu Fleetwood Mac, pe atunci încă sub brandul Orange.

Cu toate acestea, au devenit un adevărat cult mult mai târziu printre nenumăratele trupe de nămol și post-metal cărora le-a plăcut „sunetul tridimensional” care pătrunde în toate colțurile încăperii, ocupând tot spațiul, nimeni, înainte sau după, nu a putut. pentru a reproduce acel perete monumental de sunet pe care l-au oferit amplificatoarele Matamp.

În acest moment, cel mai interesant amplificator al companiei este 1224 mkII. Acesta este un amplificator cu un singur canal, asamblat, ca toate Matamp-urile, prin montare la suprafață. Creat pentru cei care doresc cu adevărat să se implice cu toate nuanțele sunetului lor.

Avantajele Matamp 1224 mkII:

• Caracter unic de overdrive, unic doar pentru Matamp, ideal pentru nămol de metal și post metal
• Manopera de cea mai inalta calitate
• Extrem de personalizabil
• Design strict, dar elegant

tranzistor grozav:

În 1975, Roland a lansat unul dintre primele combo-uri de semiconductori, JC-120. Devine un fel de revoluție în domeniul amplificării chitarei, deoarece arăta și suna complet diferit față de ceea ce era pe piață la acea vreme. Jazz Chorus a fost un amplificator combo de 60 de wați, cu două difuzoare de doisprezece inci, un sunet chorus recunoscut specific acestui amplificator, un efect de vibrato cu adâncime și frecvență reglabile, o reverb cu arc, două canale independente (curate și cu efect) cu trei independente. -egalizarea benzii și, de asemenea, șters de un decalaj.

Datorită faptului că avea un sunet foarte clar și puternic, o durabilitate extraordinară și un cost relativ scăzut, în comparație cu cele mai utilizate amplificatoare ale vremii, nu este surprinzător că, la începutul anilor 80, a devenit foarte popular, mai ales în rândul trupe new wave (Andy Summers (The Police) și scena post-punk (Robert Smith (The Cure.Siouxsie and the Banshees).

De asemenea, a găsit o utilizare pe scară largă, cântăreții de funk și chiar metalerii duri îl folosesc pentru sunete clare, cei mai faimoși James Hetfield și Kirk Hammett de la Metallica.

Avantajele Roland JC-120 Jazz Chorus:

• Pană puternică, dar limpede, fără nicio distorsiune, o alegere bună pentru post-punk
• Sunet unic de refren unic pentru acest combo
• Rezistență și fiabilitate ridicate

Fabricat in Rusia:

Da, amplificatoare excelente au fost fabricate și în Rusia, Mig-60 este un Marshall JCM800 destul de reproiectat, dar, potrivit unor muzicieni de autor, în multe privințe este chiar mai bun decât progenitorul său. De exemplu, Dean DeLeo de la Stone Temple Pilots îl folosește în mod regulat în studio. Poate că această decizie a fost influențată de evoluții schematice unice sau de detalii ale industriei de apărare sovietice sau de asamblarea manuală parțială (cablată manual), dar în acest moment Sovtek Mig-60 a dobândit statutul de cult, mai ales ca preț în rândul chicului american de stoner.

Avantajele Sovtek Mig-60:

• Overdrive grasă cu un midrange pronunțat, excelent pentru stoner rock
• Instalare manuală parțială
• Cost redus pe piata secundara

Tată cu câștig mare

Michael Soldano s-a angajat în producția și modificarea la scară mică a amplificatoarelor de chitară în Los Angeles, în timp ce și-a dezvoltat propriile modele, dintre care unul a fost Soldano SLO-100, care a fost un amplificator japonez Yamaha T-100 puternic reproiectat. Lansat în 1987, SLO-100 a devenit un succes instantaneu în rândul muzicienilor profesioniști.

Există o legendă că Michael Soldano a inventat termenul „câștig mare” doar pentru a oferi o descriere bună a noului său amplificator și aceasta îl descrie perfect. Canalul de overdrive este bijuteria coroană a acestui amplificator, un câștig mare super lizibil, pe care odată ce îl auzi, nu îl vei uita niciodată, dar are și un canal curat grozav.

De asemenea, SLO-100 are componente excelente și nu face compromisuri în ceea ce privește calitatea produsului final. Prin urmare, un număr mare de muzicieni, printre care Lou Reed, Michael Landau, John Fogerty și, desigur, Mark Knopfler, și-au dat inimile acestui amplificator.

Avantajele SLO-100:

• Sunetul de referință al câștigului ridicat modern
• Componente de înaltă calitate
• Instalare manuală
• Manopera fara compromisuri

Sunet tub real

Buna ziua! Astăzi vom vorbi despre cea mai importantă parte a sunetului chitarei - tuburile din amplificatorul de putere! Ele influențează foarte mult modul în care sună amplificatorul și, în special, asupra unor parametri de sunet precum tonul, volumul, puterea și calitatea overdrive. Atunci când alegeți un amplificator, este important să înțelegeți cum diferă anumite lămpi unele de altele; sper că acest articol vă va ajuta să înțelegeți mai bine această problemă. Cele 4 tipuri principale de tuburi utilizate la terminațiile amplificatoarelor de chitară sunt 6L6, EL34, 6V6 și EL84. Există și altele, precum KT66 sau KT88, dar dacă înțelegeți diferențele dintre cele 4 tipuri principale, veți înțelege mai multe despre diferențele dintre alte lămpi care nu sunt atât de comune.

Sfârșitul secțiunii

Deci, să începem cu conceptele de bază. Un amplificator de chitară este format din 3 părți principale: un preamplificator (secțiunea preamplificatorului), un amplificator de putere (cunoscut și sub numele de amplificator de putere) și o secțiune de putere (transformatorul și totul după amplificatorul de putere). Tubul redresor din secțiunea de putere are un efect semnificativ asupra sunetului. De asemenea, este foarte important ce tub este plasat primul în preamplificator (în locul v1). Dar astăzi nu vorbim despre ele, ci despre lămpile responsabile de putere și volum - despre lămpile din terminal. Ele nu numai că amplifică semnalul care le vine de la preamplificator, dar adaugă și sunetului propriul lor overdrive și o colorare a frecvenței. După părerea mea, tuburile de capăt joacă cel mai important rol în modul în care un amplificator ajunge să sune. Din cauza diferențelor dintre tuburile terminale, au apărut termeni caracteristici precum sunetul american și britanic, precum și diverse alte subspecii și soiuri.

Imaginați-vă asta: majoritatea amplificatoarelor hi-gain au un buton de câștig care controlează overdrive-ul pe canal. Urmează butonul de volum principal, astfel încât să putem regla nivelul care ne este convenabil. Astfel, reiese că ne putem juca cu overdrive și la volum redus. Overdrive-ul pe care îl auziți în acest caz este supraîncărcarea tuburilor de preamplificare. De regulă, sunetul în sine este destul de neclar, ondulat (în funcție de amplificator) sau granulat, revenirea acestui sunet este foarte mică, nu este dinamică. Vei observa, de asemenea, că dacă ridici butonul de volum, amplificatorul pare să înceapă să prindă viață, iar sunetul devine saturat, plin de frecvențe, devenind mai dinamic și mai interesant. Lămpile de capăt funcționează.

Luați de exemplu Deluxe Reverb, 22W - un sunet clasic american curat. Dar ridicând volumul la 5-6, amplificatorul va începe să se supraîncărce și acest sunet va fi complet diferit de ceea ce sună pedala ta de overdrive. Veți observa că are mai multe note, sunetul este mai plin, mai bogat și mai dinamic. Amplificatorul răspunde mai mult la jocul dvs. și la butonul de volum de pe chitară. Acestea sunt principalele caracteristici ale supraîncărcării lămpii terminale. Când tubul din amplificator începe să se supraîncarce (așa-numita rupere are loc), se pare că sunetului se adaugă puțină compresie împreună cu overdrive. Este important, totuși, să nu uităm că, în exemplul nostru, tuburile din preamplificator sunt, de asemenea, parțial responsabile pentru suprasarcină. Combinația dintre supraîncărcarea preamplificatorului și a tuburilor terminale oferă acel rezultat delicios și magic!

Tubul de putere este una dintre ultimele verigă din lanțul sonor al chitarei. Este situat în amplificator direct în fața transformatorului de ieșire. Diferitele tipuri de tuburi din sursa de alimentare determină caracterul sonor al amplificatorului dumneavoastră. Știți că sunetul general este format din părți. Și fiecare dintre aceste părți este foarte importantă. Preamp, egalizator, final, transformator, difuzoare - toate aceste lucruri dau până la urmă sunetul pentru care suntem dispuși să plătim atât de nebuni. Lămpile de putere singure nu rezolvă nimic. Dar astăzi vom vorbi despre ele.

foarte folosit în amplificatoarele americane, a devenit sinonim cu sunetul californian. Aceste tuburi sunt folosite de Fender, Mesa Boogie și mulți alții. Dintre toate cele patru tipuri de tuburi discutate în acest articol, 6L6 are cel mai spațios sunet, este mai dificil de condus și trebuie să faceți amplificatorul mai tare. Puterea unei lămpi 6L6 este de până la 30 W, în funcție de circuitul amplificatorului. Am întâlnit amplificatoare mici de 15W 6L6, precum și tipi de 60W precum Hot Rod DeVille, așa că există o mulțime din care să alegeți.

După părerea mea, tubul 6L6 are un bas foarte puternic și articulat - și asta este grozav. Când pornim un astfel de amplificator mai tare, tuburile încep să se supraîncărce și să comprime sunetul, nivelul scăzut devine mai dens (în funcție de circuitul respectivului amplificator). Înaltele sunt cel mai bine descrise prin cuvântul „sclipitor”. 6L6 este un tub destul de luminos, care uneori trebuie să fie puțin întunecat. Înaltele luminoase și joasele expresive dau impresia că mediile sunt goale. Exemple proeminente ale acestui sunet sunt amplificatoarele Fender Twin Reverb, Vibrolux și Blues Deluxe. Este un sunet Fender clasic sticlos. În ciuda spațiului mare, 6L6 sună foarte bine atunci când îl supraalimentați. Compresie bogată și caracter vintage. Mediile și joasele funcționează bine împreună, iar cele ridicate top adaugă un plus și luminozitate sunetului.

Tub radio 6V6

Tuburile 6V6 au început să fie produse la scurt timp după prima lansare a lui 6L6 la sfârșitul anilor 30. Acest frățior este mai puțin puternic decât 6L6 și nu necesită un transformator puternic și scump pentru a funcționa corect. Puterea de ieșire a lămpii 7-12 W. Aceasta este o alegere excelentă pentru amplificatoarele de acasă, cum ar fi Fender Champ.

În ciuda faptului că are mai puțină putere decât 6L6, 6V6 este foarte asemănător. Partea inferioară este mare și voluminoasă, vârfurile strălucesc, dar josurile acestei lămpi anume sunt mai elastice și mai ușor de controlat, iar înaltele sunt mai moi, nu au claritatea și claritatea pe care le are 6L6. Aud și medii mai clare. În general, 6V6 este un tub foarte echilibrat. Înaltele sunt strălucitoare, iar mediile nu sunt la fel de suprimate. Atacul este mai moale, există un echilibru bun de înalte, medii și joase și un ton mai calm. În ciuda diferențelor sale cu 6L6, 6V6 este, de asemenea, considerat un epitet al sunetului american.

Tub radio EL34

Tubul radio a fost produs pentru prima dată de Mullard în 1953. Are aproximativ aceeași putere ca și 6L6 (11-30 W). Modelele de amplificatoare populare folosesc de obicei o pereche sau un cvartet (4) de tuburi EL34, oferind o putere de 50 sau, respectiv, 100 de wați. Tubul radio EL34 este responsabil pentru acel sunet foarte britanic. În principal datorită faptului că Marshall l-a folosit în mod deosebit în amplificatoarele sale.

EL34 Mullard nu seamănă deloc cu un 6L6 sau 6V6. Fundul este mai moale, cu prezență bună. Sunetul per total nu este la fel de rotund și voluminos, dar în general are o prezență bună. Blaturile sunt moi, transparente, nu prea strălucitoare. Mijlocul este motivul pentru care toată lumea iubește aceste lămpi. Mediile sună bogat și plin, dar nu prea mult. Acest sunet se potrivește perfect cu frecvențele chitarei. Sunetul este foarte bogat și nu există senzația că mijlocul este pur și simplu ridicat. Totul este foarte echilibrat și se potrivește perfect în pachet. Lampa ideală pentru chitariștii solisti. Când EL34 este suprasolicitat, sunetul este comprimat și chiar începe să țipe. Sustain uimitor - cred că asta are de-a face cu modul în care tubul se comportă în medii - foarte dinamic. EL34 este un tub grozav dacă vă place să cântați tare și este foarte potrivit pentru situații cu câștig ridicat.

Tub radio EL84

Un tub foarte popular, este iubit de mulți chitariști și producători de amplificatoare pentru chitară. Tensiunea maximă de funcționare pentru lampa EL84 este de 300 de volți, iar puterea este de 17 W, însă mulți producători forțează această lampă să funcționeze la o tensiune de 400 V. Drept urmare, aceste lămpi au o durată foarte scurtă de viață. Dar, spre deosebire de ceilalți participanți la recenzie, aceste lămpi sunt cele mai ieftine :)

Tubul cu vid EL84 este baza sunetului Leeds. Vox este responsabil pentru acest sunet. Tubul EL84 are propriul timbru special, joase elastice, înalte strălucitoare și un mediu foarte interesant care începe să treacă atunci când supraîncărcăm vârful. sunetul curat este strălucitor și elastic, iar overdrive-ul sună ca și cum mediile sunt crescute în mod intenționat, păstrând totuși joase strânse și înalte strălucitoare. Majoritatea amplificatoarelor EL84 par concepute special pentru a tăia amestecul ca un cuțit prin unt. Și din moment ce tendința către au început amplificatoarele de putere redusă, mulți producători au început să folosească activ EL84 în circuitele lor

Concluzie

Așadar, am acoperit cele mai populare 4 tipuri de lămpi. Există și altele, precum și varietăți ale celor deja menționate mai sus. Dar aceste 4 tuburi sunt baza pe care se construiește ideea sunetului unui amplificator de chitară cu tub. Nu uitați că tuburile până la urmă nu sunt întregul sunet. Preamplificatorul, secțiunea de control al frecvenței, transformatorul, difuzoarele și toate celelalte părți sunt foarte importante. Nu știai că un dulap roșu nu sună ca unul negru? Ei bine, acum vă puteți da seama cu siguranță în ce direcție doriți să vă mutați pentru a obține sunetul DVS. Articolul este foarte subiectiv, ca orice descriere a sunetului în cuvinte. Oameni diferiți aud diferit. Cel mai bun mod este să asculți cu propriile urechi. Ai încredere doar în tine!

Cum să faci un pieptene de lampă cu putere redusă din piese vechi. Etapă de ieșire cu un singur capăt

Am făcut acest mic amplificator de chitară cu tub de putere redusă cu mult timp în urmă, probabil acum aproximativ 15 ani. Acesta a fost primul meu design asamblat folosind tuburi vidate. Întrucât în ​​acel moment nu eram implicat în tehnologia lămpilor, nu aveam stocuri de componente mai mult sau mai puțin de calitate pentru un astfel de design. Și, în general, pentru mine a fost un experiment. Carcasa pentru acest amplificator combo de dimensiuni mici a fost realizată de prietenul meu, dulgherul și producătorul de chitare Oleg Gnilitsky. Componentele electronice au fost găsite literalmente „în gunoi” și în deșeurile mele electronice. Am deșurubat transformatorul de ieșire de la un televizor cu tub vechi, iar prizele lămpii erau tot de la niște echipamente vechi cu tuburi. Am folosit transformatorul de putere tip TAN 16-220-50. Acest transformator excelent s-a întâmplat să fie disponibil în „materialele mele electronice”. După ce mi-am scotocit prin dulapuri și sertare timp de o oră, am răzuit la suprafața acestei lumi mai multe lămpi vechi de tip 6N2P și 6P14P de origine necunoscută. Am speculat că unele dintre aceste lămpi de fabricație sovietică ar putea fi încă în stare de funcționare. Și așa s-a dovedit. Și apropo, trebuie să le dăm credit, aceste lămpi încă funcționează în combi.

Acest amplificator de putere redusă a fost folosit câțiva ani pentru repetițiile acasă și apoi, când au apărut alte echipamente, a fost împins în colțul îndepărtat al depozitului de deșeuri electronice și uitat nemeritat. Recent, curățam acest gunoi electronic și am găsit acest dispozitiv minune. L-am curățat de praf, l-am pornit și s-a dovedit că funcționează grozav până în ziua de azi. Trebuia doar să curăț și să ung potențiometrele foșnind și scârțâind, iar amplificatorul mic era din nou ca nou. Așa că am decis să public acest articol pe site-ul meu. Cred că le va fi util celor care încep să studieze tehnologia tuburilor și vor să facă un amplificator cu tub mic ieftin.

Privind în viitor, voi spune că în loc de 6N2P și 6P14P în acest combo puteți folosi lămpile mai comune 12AX7 și EL84 astăzi. Lampa de ieșire EL84 este un analog complet al lui 6P14P, iar atunci când utilizați un 12AX7, trebuie să schimbați schema de conectare a circuitelor sale cu filament, care va fi discutată în acest articol.

Pinout al lămpilor EL84 și 6P14P

Pinout lămpii 6N2P

Pinout lămpii 12AX7

Circuitul de filament al triodei duble 6N2P este proiectat pentru o tensiune de 6,3 volți. Tensiunea filamentului trebuie să fie furnizată la picioarele lămpii 4 și 5. Încălzitorul lămpii 12AX7 este, de asemenea, conectat la picioarele 4 și 5, dar este proiectat pentru o tensiune de 12,6 V. Cu toate acestea, circuitul cu filament al lămpii 12AX7 poate fi alimentat și de la o tensiune de 6,3 V, deoarece punctul de conectare al lămpii se întinde pe jumătate. încălzitoarele este conectată la piciorul 9. Deoarece fiecare dintre încălzitoarele de 12,6 V a jumătate de lampă este proiectată pentru aceeași 6,3 V, le putem conecta în paralel și folosi această lampă în loc de 6N2P. Pentru a face acest lucru, picioarele 4 și 5 ale lămpii 12AX7 trebuie conectate împreună, iar tensiunea filamentului trebuie aplicată la pinul 9 și la picioarele 4 și 5 conectate împreună.

Schema schematică a unui amplificator de chitară cu tub de dimensiuni mici. Faceți clic pe diagramă pentru a o mări

Chitara este conectată la mufa J1. La intrarea amplificatorului, controlul nivelului de pe potențiometrul R1 este pornit. Din glisiera potențiometrului, prin rezistența R2, semnalul este furnizat grilei primei triode a lămpii VL1. Rezistorul R2 servește pentru a preveni funcționarea lămpii cu o rețea neconectată în cazul unui circuit întrerupt în circuitul motorului potențiometrului R1 (defecțiunile potențiometrelor apar frecvent).

De la ieșirea cascadei (anodul triodei VL1-a), semnalul amplificat este furnizat unui control de ton cu trei benzi, care asigură reglarea frecvențelor înalte, medii și joase. De la ieșirea controlului de ton (potențiometrul R6) semnalul este transmis la controlul de nivel „Master”. O ușoară compensare a sonorității acestui regulator se realizează prin conectarea unui condensator cu o capacitate de 680 picofarads între motor și borna superioară a potențiometrului din circuit. Ca urmare, pe măsură ce volumul scade, proporția de frecvențe înalte în semnalul de ieșire crește ușor. Apoi, semnalul trece la a doua etapă de amplificare a tensiunii, asamblată pe a doua jumătate a lămpii - trioda VL1-b. De la anodul acestei triode, prin condensatorul de cuplare C9, semnalul este furnizat etajului de ieșire al amplificatorului.

Etapa de ieșire este asamblată folosind un circuit cu un singur ciclu folosind două lămpi 6P14P (EL84) VL2 și VL3, conectate în paralel. Conectarea a două lămpi în paralel vă permite să creșteți ușor puterea de ieșire a amplificatorului. Puteți folosi o singură lampă, lăsând a doua soclu goală. Exact așa folosesc combo-ul, deoarece acasă puterea de ieșire și volumul sunetului sunt mai mult decât suficiente pentru mine. Cu un tub, puterea de ieșire a amplificatorului este de 2..3 wați. Dacă instalați o a doua lampă, puterea va fi de aproximativ 5 wați. Datorită faptului că treapta de ieșire a tubului are o caracteristică de tăiere a semnalului care diferă de circuitele tranzistorului, putem spune (subiectiv) că trei wați de „tub” sunt mult mai puternice decât „tranzistorul” trei wați. Deși această afirmație sună neștiințifică la prima vedere, în realitate totul se reduce la natura distorsiunilor introduse de circuitele tubulare în semnal atunci când este supraîncărcat. Distorsiunea unui circuit cu tub nu este la fel de accentuată ca într-unul cu tranzistor și, prin urmare, un amplificator cu tub poate funcționa în regiunea de saturație, producând un sunet destul de plăcut, în timp ce circuitele cu tranzistori, atunci când sunt supraîncărcate, limitează semnalul foarte brusc, rotindu-l imediat. într-un fel de impulsuri dreptunghiulare, care provoacă un sunet foarte neplăcut.distorsiuni. Din acest motiv, un amplificator cu tranzistor trebuie să aibă un spațiu de câștig mult mai mare decât un amplificator cu tub. După cum vedem, aici nu există misticism și totul se încadrează în legile fizicii.

Difuzorul amplificatorului are o rezistență a bobinei de 8 ohmi. Este conectat printr-un transformator de ieșire. Transformatorul de ieșire este o parte foarte importantă și cea mai scumpă a unui amplificator cu tuburi. Sunetul unui astfel de amplificator și gama sa de frecvență depind în mare măsură de calitatea și designul transformatorului de ieșire. Amplificatoarele cu tuburi concepute pentru a asculta muzică folosesc adesea transformatoare ultra-liniare scumpe și greu de bobinat. Deoarece un amplificator de chitară nu necesită o gamă de frecvență la fel de largă ca un amplificator conceput pentru a asculta muzică, un amplificator de chitară nu are o cerință la fel de mare pentru transformatorul de ieșire. Ai putea spune chiar că un interval de frecvență prea mare este chiar dăunător pentru un amplificator de chitară. O cantitate mare de frecvențe înalte duce la apariția „nisipului” în sunetul chitarei. Prin urmare, difuzoarele destinate utilizării în amplificatoare de chitară sunt realizate cu o limită superioară a frecvențelor reproduse în regiunea de 7 - 8 kiloherți. Frecvențele peste această limită ar trebui tăiate, deoarece aceasta este zona de „nisip”. Trebuie remarcat faptul că la amplificatoare și amplificatoare pentru chitare clasice (acustice) totul este exact invers. Caracteristicile lor de frecvență sunt foarte apropiate de amplificatoarele „muzicale”. Deci vorbim doar de amplificatoare pentru chitare electrice. Din același motiv, amplificatoarele „chitară” nu sunt potrivite pentru ascultarea muzicii.

În mini-combo-ul meu, am folosit un transformator de ieșire de la un televizor cu tub vechi. Un astfel de transformator este destul de potrivit pentru un amplificator de chitară mic și se potrivește bine cu tubul de ieșire, deoarece televizorul a folosit exact aceleași tuburi 6P14P. Difuzorul este conectat la înfășurarea secundară a transformatorului printr-o mufă telefonică obișnuită. Aceasta este o soluție comună la amplificatoarele de chitară. Puteți opri difuzorul intern și conectați un difuzor extern la această mufă. Există și o mufă pentru conectarea căștilor. Căștile sunt pornite printr-un divizor de tensiune între rezistențele R22 și R23. Divizorul este conectat automat la ieșirea amplificatorului atunci când ștecherul difuzorului este scos din priză.

Schema schematică a sursei de alimentare pentru un amplificator de chitară cu tub

Punctul slab al combo-ului meu este difuzorul. Strict vorbind, capul dinamic folosit nu este unul de „chitară”; nu aveam difuzoare de chitară la acea vreme și am instalat o boxă japoneză de 3 W, smulsă dintr-un radio vechi japonez. Deși difuzorul nu este rău, nu este un difuzor de „chitară”, adică este destul de bandă și reproduce frecvențe care nu sunt necesare semnalului de chitară, aflate în zona „nisipului”. Într-o oarecare măsură, acest lucru este compensat de transformatorul de ieșire în bandă nu foarte largă și de prezența unui control de ton. Dar totuși, în acustica pentru o chitară electrică, este mai bine să folosiți capete dinamice speciale „de chitară”.

Comutatorul Sw2 „Tone” pornește condensatorul C14, care ocolește rezistorul R19 din circuitul catodic al laminei de ieșire. În același timp, sunetul devine mai luminos și puterea de ieșire a amplificatorului crește ușor. Lanțul C11 R22 elimină posibila autoexcitare a amplificatorului.

Unitatea de alimentare a combi este asamblată pe baza unui transformator sovietic unificat TAN16-220-50 (transformator anod-Nakalny). Acest transformator este foarte convenabil pentru a fi utilizat în modelele de lămpi de casă, deoarece are toate tensiunile necesare pentru a alimenta atât circuitele de filament, cât și cele anodice ale lămpilor. cu toate acestea, puteți folosi orice transformator, de exemplu de la un televizor cu tub vechi sau unul de casă. Transformatorul trebuie să conțină cel puțin 2 înfășurări secundare. Incandescent, pentru o tensiune de 6,3 V (și un curent suficient pentru alimentarea lămpilor incandescente) și o înfășurare de înaltă tensiune cu o tensiune de 250 - 270 volți. In cazul transformatorului TAN16-220-50 am conectat in serie cateva din infasurarile secundare ale acestuia pentru a obtine o tensiune de aproximativ 210 volti. Acest transformator are 2 înfășurări de filament de 6,3 V. Așa că am „bossed” și am alimentat fiecare lampă din propria înfășurare. Nimeni nu te deranjează să conectezi încălzitoarele ambelor lămpi la o singură înfășurare cu filament în paralel, dacă transformatorul tău are doar o astfel de înfășurare. Circuitul cu filament al primei lămpi include un rezistor de construcție R26 cu o rezistență de 470 Ohmi. Motorul său este conectat la masă. Când configurați amplificatorul, rotiți glisorul R26, obținând un minim de fundal AC în difuzoare. reglarea trebuie făcută cu regulatorul R1 setat pe poziția de volum minim.

Am folosit înfășurarea unui transformator de 15-16 24 volți pentru a conecta un LED de pornire la acesta. Comutatorul SW2 pornește sau oprește tensiunea anodului. Acest lucru se face pentru a prelungi durata de viață a lămpilor. După cum se știe, durata de viață a tuburilor electronice este redusă dacă tensiunea anodului este aplicată imediat în momentul în care amplificatorul este pornit, în timp ce filamentele nu s-au încălzit încă. Prin urmare, mai întâi pornim amplificatorul în rețea, așteptăm ca lămpile să se încălzească (2-3 minute) și apoi pornim tensiunea anodului cu comutatorul Sw2.

Domnul. Shanti. iunie 2018

Șasiu și montare a unui amplificator de chitară cu tuburi. Vedere de sus