Pictură în ulei în Photoshop. Filtru de vopsea de ulei: poza din fotografie. ⇡ Transformarea unei fotografii într-un tablou cu filtre

Pasul 1: Convertiți stratul de fundal într-un obiect inteligent
Există două moduri de a aplica orice filtru pe un strat, inclusiv filtrul de vopsea cu ulei. Primul dintre acestea este un filtru normal, static, ceea ce înseamnă că prin aplicarea filtrului vom face modificări permanente, ireversibile, la pixelii stratului.

O altă modalitate este să aplicați filtrul ca filtru inteligent, care va salva setările filtrului și îl va face complet editabil ulterior (această metodă se numește Non-Distructivă și este întotdeauna mai bună, deoarece setările filtrului pot fi modificate și chiar dezactivate temporar sau eliminat).

Deci, deschideți fotografia originală în Photoshop, deschideți (dacă nu este deschis) panoul de straturi, fotografia noastră este acum stratul de fundal, faceți clic dreapta pe stratul de fundal și selectați linia „Convertire în obiect inteligent” (Convertire în obiect inteligent). Ca urmare, avem un obiect inteligent din stratul de fundal, pictograma situată în colțul din dreapta jos al miniaturii stratului ne spune despre asta:

Stratul de fundal a fost convertit într-un obiect inteligent.

Pasul 2: Selectarea filtrului „Oil Paint...” (Oil Paint...)
Începe în mod obișnuit. prin fila meniului principal Filtru --> Styling --> Oil Paint (Filtru --> Stilizare --> Oil Paint).

Notă. Din anumite motive, în ansamblul meu de Photoshop, filtrul nu este tradus, numele și interfața sunt încă în engleză.

Aceasta va deschide caseta de dialog pentru filtru. În Photoshop CS6, dialogul a ocupat întregul ecran, dar acum, în versiunea CC, fereastra este mult mai mică și se potrivește bine în restul interfeței. În partea de sus există o fereastră de previzualizare, iar dedesubt există diverse opțiuni pentru controlul efectului de vopsea în ulei, toate pe care le vom lua în considerare acum:

Vopsea de ulei... Caseta de dialog Filtru

Fereastra de previzualizare

Filtrul oferă posibilitatea de a-și vizualiza acțiunea în timp real chiar în document, dar acest lucru nu este întotdeauna convenabil, de exemplu, dacă imaginea sursă este mare și nu se potrivește pe monitor la scară de 100%.

Din fericire, fereastra de previzualizare din partea de sus a casetei de dialog pentru filtru ne oferă o modalitate ușoară de a vizualiza și analiza secțiuni ale unei imagini la scară de 100%. Desigur, doar o mică parte a imaginii se va potrivi în previzualizare, dar puteți naviga cu ușurință în zonele dorite făcând clic pe acel loc din document. pe care vrei să-l urmărești.

Când treceți cursorul mouse-ului peste imagine, veți vedea că cursorul s-a schimbat într-un pătrat mic care reprezintă marginile ferestrei de previzualizare. Doar faceți clic pe locul pe care doriți să-l vedeți pe care doriți să îl vedeți. Aici am dat clic pe zona dintre bobocii de flori galbeni și roz:

Previzualizare în fereastra de filtrare la scară de 100%.

Direct sub fereastra de previzualizare se află indicatorul actual al nivelului de zoom, care este setat implicit la 100%. Utilizați pictogramele plus și minus pentru a schimba scara de afișare.

Și, în sfârșit, opțiunea „Previzualizare” din dreapta ferestrei activează/dezactivează previzualizarea în cadrul documentului în sine. dacă să vedem sau nu că previzualizează efectul picturii în ulei în interiorul imaginii în sine. De asemenea, puteți activa/dezactiva previzualizarea în document cu tasta P.

Opțiuni de pensulă

Opțiunile de filtrare din caseta de dialog sunt împărțite în două părți principale. Primul conține opțiunile de setări ale pensulei: Stilizare (Stilizare), Puritate (Curățenie), Scală (Scală) și Detaliu peri (Detaliu peri). Folosim aceste setări pentru a regla diferite aspecte ale curselor.

Sub opțiunile pensulei se află opțiunile de iluminare care stabilesc direcția sursei de lumină, precum și contrastul general al efectului.

Vom începe prin a ne uita la opțiunile de perie. Dar înainte de a continua, asigurați-vă că opțiunea „Iluminare” (Iluminare) este activată (caseta de selectare este bifată). Motivul este că, fără efecte de iluminare, nu vom putea vedea loviturile noastre de vopsea în ulei. De asemenea, cu opțiunea de iluminare activată, creșteți valoarea parametrului Shine, care ajustează contrastul cursei, astfel încât să puteți vedea clar loviturile de pensulă din imagine. Valoarea nu trebuie să fie prea mare, 2.0 este bine. Cu toate acestea, acest lucru este necesar doar acum pentru a fi mai ușor de învățat cum funcționează opțiunile periei. Vom arunca o privire mai atentă asupra setărilor de iluminare mai târziu, dar deocamdată să revenim la opțiunile pensulei.

Stilizare
Primul parametru al pensulei este Stilizarea. Setează stilul mișcărilor de perie, variind de la pete aspre la setarea cea mai scăzută la mișcare foarte lină la setările cele mai înalte. Iată cum va arăta documentul dacă glisați glisorul de stil spre stânga, până la cea mai mică valoare (0,1). După cum puteți vedea, valoarea minimă de stilizare face ca liniile să fie rotunjite, conturate aproximativ, imaginea primește o privire detaliată:

Filtru „Vopsea de ulei cu o valoare minimă a parametrului” Stilizare „(Stilizare)

Pe măsură ce valoarea Stilizare crește, cursele devin mai fine și mai lungi. Și dacă mutați glisorul complet spre dreapta până la o valoare maximă de 10, documentul va arăta astfel:

Un efect care utilizează valoarea maximă de stil.

Pentru imaginea mea, voi alege ceva la mijloc, cred că va fi o valoare de 4. Valoarea, desigur, depinde de imaginea originală.

Iată cum arată desenul meu cu valoarea 4:

Un efect cu o valoare de stil de 4

Curăţenie
A doua setare a periei este Curățenia. Ea are controlul lungime mișcări de perie, variind de la scurte și agitate la setări joase până la mișcări lungi și stringente la setări înalte. Trase scurte fac pictura mai texturată și mai detaliată, în timp ce liniile lungi îi conferă un aspect mai puțin detaliat și mai fin.

Iată cum arată documentul cu glisorul „Puritate” tras la stânga

Efectul obținut cu glisorul „Puritate” setat la 0.

Și aceasta este vizualizarea documentului la valoarea maximă a „Purității”:

Pictură cu „Claritate” setat la 10.

Cred că liniile lungi și neclare funcționează cel mai bine pentru această imagine, dar la Puritate maximă, sunt prea lungi. Aș dori să aduc puțin mai multe detalii, așa că voi reduce valoarea setării la 7. O altă valoare ar putea funcționa mai bine pentru imaginea dvs.

Scară
Așa că am aflat că setarea Stilizare controlează netezimea cursurilor, în timp ce Curățarea controlează lungimea acestora. A treia setare, Scala, controlează dimensiunea (sau grosimea) pensulei în sine. Utilizați valori scăzute la scară pentru perii subțiri, înguste sau valori mai mari pentru perii mai mari și mai groase.

Cobor valoarea „Scale” până la valoarea minimă (0,1). La cel mai de jos nivel, liniile arată ca și cum ar fi fost vopsite cu o perie foarte subțire. Observați, de asemenea, că, deoarece periile subțiri tind să folosească mai puțină vopsea, nu vedem prea mult relief de vopsea pe pânză:

Efectul la cea mai mică valoare „Scale”.

Acum să vedem ce se întâmplă dacă glisăm cursorul în capătul opus, mărind scara la valoarea maximă (10). Mijloacele sunt mult mai groase, ca și cum ar fi folosit o perie mare. Și, din moment ce am folosit o perie mai mare, relieful de la loviturile de pe pânză este mai pronunțat în comparație cu pensula subțire pe care am folosit-o mai devreme:

Efectul la valoarea maximă „Scale”.

Detaliu peri
A patra setare a periei controlează canelurile lăsate de perii periei. La valori mai mici, canelurile sunt subtile și moi, devenind mai profunde și mai pronunțate pe măsură ce valoarea de setare crește.
Voi scădea valoarea Bristle Details la valoarea sa minimă (zero). Pentru a vedea mai bine efectul, am mărit o porțiune a imaginii la 200%:

Rezultat cu Bristle Detail setat la zero.

Să creștem parametrul la o valoare maximă de 10. Canelurile devin mult mai puternice și mai evidente:

Efect cu Bristle Detail setat la 10.

Desigur, valorile maxime și minime ale setărilor de mai sus sunt rareori utilizate în practică. Folosesc următoarele setări pentru imaginea mea:

• Stilizare - 4
• Curatenie - 7
• Scara - 7
• Detaliu peri - 5

Iată cum arată imaginea mea cu opțiunile de filtrare enumerate mai sus:

Rezultat intermediar.

Opțiuni de iluminare

Sub opțiunile pensulei se află o secțiune cu setări de iluminare. Deși există doar două dintre ele („Colț” și „Strălucire”), ele joacă un rol crucial în modelarea efectului de conversie a unei fotografii într-o pictură în ulei. Înainte de a începe să setăm parametrii de iluminare, trebuie mai întâi să ne asigurăm că caseta din stânga cuvântului „Iluminare” (Iluminare) este bifată.

Unghi
Această setare controlează direcția luminii care intră pe tablou, care afectează direcția umbrelor și a luminii create de loviturile de vopsea în ulei. Pentru a schimba direcția, faceți clic pe poziționați cursorul mouse-ului în interiorul cercului, țineți apăsat cursorul și mutați-l pentru a roti discul. În plus, puteți introduce manual numerele care definesc unghiul în câmpul de introducere. De exemplu, o valoare a unghiului de 90° corespunde direcției pe verticală de sus, o valoare de 180° - lumina vine din stânga.

În cazul meu, se simte ca imaginea în sine are o sursă de lumină care vine din colțul din stânga sus, așa că voi seta valoarea la ceva de genul 135°:

Apăsând butonul stâng al mouse-ului și deplasând cursorul în interiorul cercului.

Pentru comparație, iată cum arăta inițial această poză înainte de a schimba unghiul de iluminare, în spate, cu lumina venită din colțul din dreapta jos. Acordați atenție umbrelor și luminii:

Un efect de pictură în ulei cu lumină care vine din colțul din dreapta jos.

Și iată cum arată după ce se rotește spre colțul din stânga sus. În partea de jos, florile albe și galbene au pierdut unele detalii de relief după schimbarea luminii, în timp ce altele, cum ar fi floarea galbenă din apropiere, sunt acum arătate mai detaliat:

Aceeași imagine după mutarea sursei de lumină în colțul din stânga sus.

Strălucire
Și, în sfârșit, opțiunea „Strălucire” controlează luminozitatea sursei de lumină, care afectează intensitatea umbrelor și a luminii (suri de vopsea, nu imaginea propriu-zisă). Setarea „Strălucire” la cea mai mică valoare, zero, oprește, în esență, sursa de lumină, dând efectului un aspect aproape plat (sau mai degrabă, fără efect).
Creșterea valorii la maximum, zece, creează umbre și lumini excesiv de puternice, nenaturale. În cele mai multe cazuri, o valoare destul de scăzută funcționează cel mai bine, ceva de genul 0,5 - 4. Aici am setat valoarea „Shine” la 2:

Valoarea medie a „Sclipiciului”.

Dezactivarea opțiunilor de iluminare

Acum că am acoperit opțiunile de iluminare și importanța acestora pentru aspectul general al liniilor, de ce nu stingem iluminarea? Mai simplu spus, dezactivează pentru a vedea loviturile de pensulă! De ce nu vrei să vezi frotiuri? Ei bine, cu liniile vizibile, obținem efectul de relief creat de umbre și lumini din relieful vopselei de pe pânză. Stingerea luminilor netezește imaginea, ceea ce ne oferă un rezultat foarte curat, moale și neted.
Pentru a stinge iluminarea, pur și simplu debifați opțiunea cu același nume (în interfața în limba engleză - Iluminare). Acest lucru nu va dezactiva complet efectul creat de filtrul de vopsea cu ulei, dar va da următorul rezultat:

Funcționarea filtrului când opțiunea de iluminare este oprită.

În cele din urmă, când ați terminat, faceți clic pe OK pentru a aplica acțiunea de filtrare și a închide caseta de dialog.

Transformarea unei fotografii într-un tablou este unul dintre cele mai populare subiecte din lecțiile despre lucrul cu editorii grafici. Aplicațiile moderne 2D sunt atât de perfecte încât oferă posibilitatea de a te încerca ca un adevărat artist, chiar și pentru cei care nu au fost niciodată buni la desen. Glisoarele, casetele de selectare și alte opțiuni de personalizare funcționează la fel de bine ca o paletă de vopsea și o pânză.

Una dintre confirmările interesului ridicat al utilizatorilor pentru tema desenului este apariția în arsenalul celei mai recente versiuni Photoshop a filtrului Oil Paint („Oil paint”), cu care puteți transforma o imagine într-un tablou în o chestiune de secunde. Și dacă aveți un adaptor grafic modern, puteți urmări modificările care se fac în fereastra de previzualizare în timp real. Cu toate acestea, ca orice alt instrument, filtrul de vopsea cu ulei nu este perfect. În special, nu vă permite să controlați individual dimensiunea și natura loviturilor în diferite părți ale imaginii. Prin urmare, alte metode pentru obținerea unei imagini dintr-o fotografie rămân relevante. În această recenzie, vom analiza atât Vopseaua în ulei, cât și alte trei moduri de a obține acest efect.

⇡ Utilizarea filtrului de vopsea cu ulei

Oil Paint este unul dintre noile filtre Photoshop CS6 care utilizează Mercury Graphics Engine (MGE). Acesta din urmă folosește tehnologii OpenGL și OpenCL și face posibilă accelerarea semnificativă a rezultatului prin transferarea unei părți a lucrării la GPU. Cu toate acestea, spre deosebire de unele dintre celelalte filtre noi CS6, Oil Paint funcționează și cu plăci video mai vechi, cu toate acestea, în acest caz, doar resursele procesorului sunt folosite pentru calcule.

Pentru comoditate, comanda de apelare a filtrului Oil Paint este plasată direct în meniul Filtru.

Filtrul conține șase glisoare: patru dintre ele sunt legate de parametrii pensulei, iar două sunt legate de setările de iluminare. Glisoarele Stilizare și Detaliu peri sunt proiectate pentru a adăuga contrast la loviturile de perie simulate. Ele creează margini luminoase între fiecare curbă sau vârtej și astfel fac efectul mai pronunțat. Diferența dintre aceste două setări este că prima adaugă un efect extra aleatoriu modelului creat de loviturile de pensulă, în timp ce a doua afectează în principal contrastul.

Glisorul Curățare vă permite să modificați detaliile fiecărei mișcări de perie. Valorile ridicate ale acestui parametru corespund picturii cu o nouă perie moale, iar la valori scăzute puteți obține efectul vopsirii cu o perie deja murdară cu peri lipiți - imaginea va avea mai multă „granulație”.

Cu opțiunea Scalare, puteți schimba în esență dimensiunea pensulei.

În ceea ce privește setările legate de iluminare, Direcția unghiulară determină unghiul la care lumina simulată ajunge la suprafața pânzei, care la rândul său afectează contrastul dintre linii. Când lumina se schimbă, liniile pot arăta luminoase sau, dimpotrivă, întunecate. Parametrul Shine stabilește severitatea generală a efectului.

⇡ Transformarea unei fotografii într-un tablou cu filtre

Această metodă de a crea o imagine dintr-o fotografie este interesantă deoarece vă permite să obțineți un rezultat complet acceptabil fără a utiliza o pensulă virtuală. Secretul constă în aplicarea consecventă a filtrelor, dintre care există foarte multe în Photoshop.

Rețineți că setările filtrului vor fi diferite pentru imaginile cu rezoluții diferite, așa că poate fi necesar să le ajustați. Oferim setări pentru rezoluția 1024x768.

Deci, după încărcarea imaginii originale în Photoshop, utilizați comanda rapidă de la tastatură CTRL + U pentru a deschide fereastra Hue / Saturation („Nuanță / Saturație”). Creșteți saturația imaginii la patruzeci și cinci.

Deschideți Galeria de filtre selectând-o din meniul Filtre. Accesați filtrul de sticlă. Deoarece dorim ca imaginea să arate ca pe o pânză, setați tipul de textură să fie similar cu Canvas. Alți parametri ar trebui selectați în funcție de rezoluția imaginii. Reduceți distorsiunea setând parametrul Distorsion la o valoare mai mică și selectați o valoare mică pentru parametrul Smoothness.

Faceți clic pe butonul Strat de efect nou din partea de jos a ferestrei Galerie de filtre pentru a adăuga un strat suplimentar pentru a aplica filtrul.

Setați filtrul la Angled Strokes. Simulează mișcări de pensulă aplicate la un anumit unghi. Pentru parametrul Stroke Length, setați valoarea la 3 și reduceți valoarea parametrului Sharpness, care determină cât de clară va fi imaginea, la unu.

Adăugați un alt strat de efect folosind același buton Strat de efect nou. Atribuiți un filtru Paint Daubs („Pictură în ulei”). Setarea cheie aici este tipul periei. În acest caz, trebuie să selectați tipul Simplu („Simplu”), apoi să reduceți dimensiunea pensulei la patru și să reduceți valoarea Sharpness („Sharpness”), astfel încât liniile să fie mai puțin clare.

Creați ultimul strat al efectului. Atribuiți un filtru Texturizer. Adaugă o textură de pânză imaginii. În setările sale, selectați tipul de textură adecvat - Canvas ("Canvas"). Apoi selectați scara texturii (parametrul Scaling) și relieful acesteia (parametrul Relief).

Lucrarea principală este finalizată. Pentru a aplica filtre imaginii, faceți clic pe butonul OK. Rămâne să facem loviturile mai clare. Creați o copie a stratului folosind comanda CTRL+J. Selectați comanda de desaturare a stratului Imagine → Ajustări → Desaturare („Imagine” → „Corectare” → „Decolorare”).

Acum aplicați filtrul Filtru → Stilizare → Emboss la stratul superior („Filtru” → „Stilizare” → „Emboss”). În setările sale, reduceți valoarea parametrului Înălțime („Înălțime”) la unu, iar valoarea parametrului Cantitate („Efect”), dimpotrivă, crește la 500.

Pentru stratul curent, modificați tipul de amestecare la Suprapunere ("Suprapunere"). Gata!

⇡ Pictura în ulei „pictată”.

Și iată un alt mod interesant de a transforma orice fotografie într-o pictură în ulei. Este mai laborioasă decât utilizarea noului filtru de vopsea în ulei, dar vă oferă mai multe opțiuni creative.

Deschide o imagine.

Creați un nou strat și selectați instrumentul Umplere și umpleți-l cu alb. Selectați instrumentul Pensula pentru istoria artei. În paleta Istoric, bifați Setare sursă pentru Pensul istoric.

În setările instrumentului, selectați pensula pentru pictura cu ulei 63 Oil Pastel („Wide stroke with oil pastel”) și în câmpul Area („Diameter”), setați zona de răspândire pentru aceasta la treizeci.

Faceți clic dreapta pe imagine și reduceți dimensiunea pensulei și pictați stratul. Cu cât dimensiunea este mai mică, cu atât cursa va fi mai mică și imaginea va fi mai detaliată.

Aplicați filtrul Filter → Sharpen → Unsharp Mask („Filtru” → „Sharpening” → „Unsharp Mask”) pentru a face liniile mai expresive. Creșteți valoarea parametrului Cantitate („Efect”). În cele din urmă, aplicați filtrul Texturizer pentru a crea iluzia unei pânze. În Photoshop CS6, acest filtru nu se află în mod implicit în meniul Filtru și este apelat prin Galeria de filtre. Selectați în listă Texture ("Texture") - Canvas ("Canvas") și, concentrându-vă pe fereastra de previzualizare, selectați valorile parametrilor Scaling ("Scale") și Relief ("Relief").

Imaginea arată acum ca o pictură în ulei.

⇡ Pictură aproape reală în Photoshop

Majoritatea metodelor de simulare a picturii din Photoshop se bazează pe aplicarea unei anumite secvențe de filtre. Aceste metode au un dezavantaj serios - adesea le lipsește individualitatea artistului. În acest tutorial, vom vorbi despre o metodă de simulare a picturii care vă va permite să creați o pictură unică, unică, bazată pe orice fotografie.

Secretul originalității imaginilor obținute prin această metodă constă în faptul că utilizatorul însuși aplică lovituri într-un mod arbitrar. Dar pentru a desena o imagine în acest fel, nu este deloc necesar să ai talentul unui artist.

Deci, deschideți imaginea care va servi drept bază pentru imagine. Măriți puțin dimensiunea pânzei. Pentru a face acest lucru, rulați comanda Image → Canvas Size („Imagine” → „Canvas Size”).

Executați comanda Editare → Definiți modelul („Definiți modelul”). Creați un nou strat și umpleți-l cu alb folosind instrumentul Umplere. Faceți-o ușor transparentă scăzând valoarea Opacității la 80%, astfel încât imaginea originală să apară prin stratul superior.

Creați un nou strat și înarmați-vă cu instrumentul Pattern Stamp. În lista de modele de pe bara de instrumente, selectați opțiunea salvată mai devreme folosind comanda Definire model. Bifați caseta de selectare Aliniat pentru poziționarea corectă a liniilor și caseta de selectare Impresionist (Efect) pentru a le oferi un stil impresionist.

Selectați una dintre pensule din setările instrumentului Ștampila model. Personalizează-i profilul utilizând setările din paleta Pensule. Este de dorit ca profilul să fie similar cu o lovitură de perie reală - o urmă de vilozități ar trebui să fie vizibilă în el și textura pânzei ar trebui să fie vizibilă. Începeți să pictați direct pe imagine, în linii scurte, mici. Ele pot fi aplicate într-un mod complet arbitrar, încercând să se vadă profilul pensulei la fiecare lovitură.

În procesul de pictare a unei imagini, dimensiunea pensulei poate și chiar trebuie să fie schimbată. În zonele imaginii în care detaliile sunt reduse, cum ar fi unde se află cerul sau marea, puteți folosi pensule mai mari. În acele zone în care există o mulțime de mici detalii, este mai bine să reduceți dimensiunea pensulei folosite, astfel încât elementele imaginii să fie mai bine marcate pe pânză.

Procesul de creare a unei imagini durează mult timp, deoarece trebuie să acordați atenție fiecărui detaliu recunoscut din imagine. Cu toate acestea, această „lucrare manuală” este cea care face imaginea realistă. Poziția loviturilor nu poate fi descrisă de niciun algoritm, aceasta este exclusiv opera artistului. Când nu mai există puncte de lumină pe imagine, puteți salva rezultatul.

⇡ Concluzie

Acest articol a analizat mai multe moduri de a obține o imagine dintr-o fotografie în Adobe Photoshop, dar există multe alte programe care pot obține un efect similar. Există multe dintre ele gratuite, de exemplu FotoSketcher. Acest program oferă peste douăzeci de stiluri de desen, de la acuarelă și desen în creion până la desen de desene animate. Fiecare stil are mai multe setări cu care poți influența aspectul „pozei” finite.

În timp ce FotoSketcher poate produce rapid o serie de efecte artistice interesante, acest tip de software nu are libertatea de a implementa idei creative. Multe operatii se fac dupa un model, si de aceea rezultatul, intr-o masura mai mare sau mai mica, repeta pozele obtinute anterior. Așadar, Photoshop a fost, este și rămâne instrumentul principal pentru artistul care lucrează cu pictura digitală.

..........
Această lecție poate fi făcută în orice versiune de Photoshop.
Complexitate- dificil.

Dragi prieteni, dragi abonați ai jurnalului meu!
Nu adaug un filigran (semnătură) lucrărilor mele,
deoarece distruge imaginea.
Dar te rog ,
nu folosiți munca și lecțiile mele pe alte site-uri fără permisiunea mea.
Dacă faci link la profilul meu,
Îți voi fi recunoscător.

Descărcați pensule pentru lucru:
(click pe poza de mai jos)

De asemenea, pentru a vă ajuta, prieteni,
vă rugăm să vedeți lecția video de la Bratskij Valentin.

..........
A face efect de pictură în ulei avem nevoie de două imagini sursă:
fundal și imaginea unei fete.

Material pentru lucru:

1. Creați un document nou.

Transferăm imaginea de fundal la lucru.
Întinderea fundalului cu Transformare gratuită
pe tot parcursul documentului.

2. Deschide și decupează-ne pe fata în orice fel.
Ne transferăm la serviciu și aranjam ca în captură de ecran.

3.Ctrl+J-creați un strat duplicat -fată-.
Schimbați modul de amestecare la Lumină liniară.
Selectați Meniu-Filtru-Alte culori-Contrast..

Notă. Alegeți valorile contrastului de culoare
la discreția ta, principalul lucru este că fața iubitei tale
a devenit mai clară și mai contrastantă.

De asemenea, puteți aplica Filtru - Claritate - Claritate „Inteligent” ..

4. Pe deasupra tuturor straturilor, adăugați un strat de ajustare
Corecție selectivă a culorii.

Setăm valorile.
Pentru iubita mea:
Roșu: violet (-100)
Galben: albastru (-100), galben (+100)
Verde: albastru (-100), galben (+100)
Alb:galben (-100)
Neutre: albastru (-20)

5. Încărcăm pensulele Butterfly din material pentru lucru în Adobe Photoshop.
Creați un nou strat și desenați fluturi ca în captura de ecran.
Adăugați stiluri de straturi la stratul fluture Umbră și strălucire exterioară.

6. Convertiți stratul -fluturi- într-un obiect inteligent.
Ce este un obiect inteligent poate fi citit
Selectați Meniu-Filtru-Blur-Motion Blur..

7. Faceți clic pe miniatura măștii cu efect de filtru.
Luați o perie rotundă moale neagră, Opacitate 50%.
Ștergem pe alocuri efectul de estompare asupra fluturilor.

8.Creează un nou strat și desenează stele.
Adăugați, de asemenea, un stil de strat Outer Glow.
Setați valorile după bunul plac.

9. Urcă-te pe stratul -fată-.
Adăugați la stratul -fată- stiluri de straturi Outer Glow și Stroke.

10. Intră pe stratul de sus
și apăsați combinația de taste Ctrl + Shift + Alt + E - imprimați toate straturile vizibile
(sau pur și simplu Fuzionați toate straturile vizibile)

Ctrl + J - faceți un duplicat.
Mărim imaginea.

Să începem să ne desenăm imaginea pitorească.

Încărcăm pensulele care sunt oferite la începutul lecției pentru descărcare în Adobe Photoshop.
Selectați instrumentul Finger.
Alegeți dintr-un set de perii Pensul numărul 795.

11. Setați dimensiunea periei, care este mai convenabilă pentru dvs.,
În munca mea, la început am setat dimensiunea pensulei la 70%, Intensitatea la 40%.

Începem să ne desenăm pe fata noastră.
În primul rând, desenează pe fața fetei.
În timpul lucrului, valorile Intensității sunt reduse dacă este necesar.
iar dimensiunea periei se face undeva mai mic, undeva mai mult.
Încercăm să mișcăm peria în așa fel încât să observăm direcțiile principale ale anatomiei feței:
de-a lungul nasului, în jurul ochilor, de-a lungul pomeților, de-a lungul liniilor buzelor.
Desenați același lucru pe marginile ochilor, pupilelor, sinusurilor.

Apoi trecem la brațe, gât.
Procesăm fiecare deget separat.
Modificați, de asemenea, intensitatea și dimensiunea pensulei.
În timpul estomparii, facem: mișcări circulare, de-a lungul, de-a lungul.
Ne desenăm pe fata noastră în așa fel încât să nu rămână o singură zonă netratată.

Notă. Această prelucrare, desigur, necesită mult timp și răbdare.
Din prima dată, s-ar putea să nu reușești așa cum ți-ai dori.
Cu cât exersezi mai des acest efect interesant,
cu atât mai repede vei obține rezultate de înaltă calitate.

Apoi trecem la păr.
Creșteți intensitatea pe păr până la 50%.
Puteți încerca să luați o altă pensulă din setul prezentat,
de exemplu 557 sau 464 sau 500-experiment.

Desenăm haine și o coroană de flori pe capul fetei cu o perie
Intensitate 25-30%.Modificam si dimensiunea pensulei.
Desenăm fiecare frunză separat
Imaginează-ți că pictezi pe hârtie.

12. Când s-a terminat cu procesarea fetei,
creați un nou strat deasupra stratului cu fata,
Pentru a face acest lucru, apăsați Ctrl+Shift+N.

13. Luați instrumentul O-Clarifier și Dimmer
Am stabilit Expunerea, aproximativ 10-15%,
valorile din nou, ne schimbăm în cursul muncii -
undeva mai mult, undeva mai putin.
Și cu o perie moale rotundă obișnuită, tot în timpul lucrului
prin schimbarea dimensiunii acesteia luminăm părțile ușoare ale feței, mâinilor, părului fetei.
Întunecă zonele întunecate cu un dimmer.

Îmi este greu să descriu în cuvinte exact unde să luminez și să întunec,
prin urmare, nu fi prea leneș să vizionezi lecția video de la Bratskij Valentin
și, sperăm, va deveni clar cum să lucrați cu instrumentele Dodge și Burn.

14. Terminat cu desenul fetei,
au adăugat lumini și umbre.
Acum facem o imprimare a tuturor straturilor vizibile - apăsați combinația de taste Ctrl + Shift + Alt + E.
Adăugați un strat de ajustare a filtrului foto.

Vă doresc tuturor succes creative
si impresii placute din munca depusa!

Vă mulțumesc pentru atenția acordată muncii mele!

Astăzi vom vorbi despre filtrele artistice din Photoshop. Cu ajutorul acestor filtre este posibilă stilizarea ca tablou (ulei, pastel, creion), imitarea suprafețelor și structurilor. Cu aceste filtre, puteți crea opere de artă din fotografiile dvs.

Filtru - un instrument pentru schimbarea imaginii. Acest lucru poate fi estomparea, ascuțirea, stilizarea, reliefarea, schimbarea culorilor și multe altele.

Puteți găsi toate filtrele în fila „Filtru”, care se află în partea de sus. Când faceți clic pe această filă, în fața noastră apare un meniu.

Acuarelă (Acuarelă). Efect de pictură în acuarelă.

Imită desenul cu acuarele. Dar nu foarte bine. Cu câteva trucuri, puteți obține rezultate minunate. Do Două copiați fotografia cu Ctrl + J, apoi selectați filtrul „Acuarelă”.

Vedem setările

• Mărimea pensulei (Dimensiunea pensulei).
• Brush Detail (Detalii pensula). Stabilește cât de exact vor fi salvate detaliile.
• Textura (Textura). Determină severitatea texturii hârtiei.

Reglați setările după gust. În stânga vedem textura, în dreapta - rezultatul.

Acuarelă marină / luceluceluce

Schimbați modul de amestecare al primului strat laEcran(Iluminare sau ecran), iar al doilea peMultiplica(Multiplicare). Adăugați măști la ambele straturi. Țineți apăsată tasta Alt pentru a crea o mască neagră. Folosind o pensulă albă și o pensulă de acuarelă, variații ale cărora le puteți găsi online, pictați peste măști. În acest fel veți simula tranzițiile tipice de culoare. Photoshop a făcut lucrările preliminare și a pregătit schița. Cu ajutorul pensulelor și texturilor, puteți obține efectul dorit.

Creion colorat (creion colorat). Imită desenul cu un creion colorat.

Filtrul Creion colorat folosește culoarea curentă de fundal ca culoare a hârtiei pe care va fi creat desenul. Adică, chiar înainte de a aplica filtrul, trebuie să iei o mică decizie. Culorile imaginii se vor schimba în culorile creioanelor. Între tragerile de creion, culoarea hârtiei va fi vizibilă.

• Lățimea creionului (grosimea creionului). Reglează grosimea curselor.
• Lățimea cursei (presiunea liniuței). Simulează o presiune puternică sau slabă asupra unui creion.
• Luminozitatea hârtiei.

Cu o valoare a luminozității de 16, veți obține o culoare a hârtiei care se potrivește aproximativ cu culoarea de fundal. La mutarea glisorului la dreapta valorii 16, culoarea va fi mai deschisă, la stânga - mai închisă.

Deoarece detaliile mici sunt rareori rezolvate bine, este mai bine să lucrați cu fotografii mari. Cu o aplicație de filtru unică, este dificil să obțineți un rezultat bun. Prin urmare, vă recomand să faceți mai multe copii ale imaginii, să aplicați diferite setări pe diferite copii și să folosiți măști de straturi pentru a desena acele zone care se potrivesc cel mai bine cu această parte a fotografiei. Textura hârtiei face ca imaginea să pară mai realistă. În acest caz, textura este pe un strat deasupra tuturor celorlalte straturi și am folosit modul de amestecare a straturilorMultiplica(Multiplicare) cu puțină transparență.

femeie sexy / stryjek

Smudge Stick. Efect de imagine neted, moale.

Filtrul înmoaie imaginea prin adăugarea de linii diagonale, făcând zonele luminoase mai luminoase și mai puțin detaliate. Acest filtru folosește culorile imaginii pentru a simula pene. În acest caz, puteți seta lungimea cursei, care afectează în mod natural detaliile și claritatea / estomparea. Puteți modifica luminozitatea diferitelor zone ale imaginii și intensitatea luminozității.

• Zona de evidențiere (zonă de luminozitate).
• Intensitate (Intensitate).

Deoarece conținutul imaginii nu se modifică, este posibil să se creeze o imagine „foto-realistă”. Pentru a face acest lucru, faceți două copii ale originalului și mergeți la filtru. Pe stratul de jos, setați lungimea cursei, zona de luminozitate și intensitatea la 0. Pe stratul superior lungimea cursei - 10, zona de luminozitate - 10 și intensitatea - 3. Schimbați modul de amestecare al acestui strat în acoperire (Suprapunere) și setați Opacitatea la 50%.

Acest lucru va asigura că cursele nu sunt prea uniforme. Desigur, este important să alegeți motivul potrivit aici. Colajele fantastice sunt mai potrivite aici decât, de exemplu, un portret.

Templul / Zuboff

Decupaj (Aplicație) . Transformă o fotografie într-o aplicație de hârtie colorată.

Filtrul combină culori similare și imită o aplicație realizată din bucăți de hârtie lipite. Numărul de niveluri determină numărul de culori din colaj. Simplificarea marginilor - cât de precis și uniform au fost tăiate bucățile de hârtie. Precizia marginii răspunde numai atunci când nivelul de abstractizare nu este setat la 0. Cu cât valoarea scării este mai mică margine Simplitate (Simplificare margine)și mai multă valoare de scară Edge Fidelity, cu atât mai puțină distorsiune. Luminozitatea imaginii nu se modifică

• No of Levels determină numărul de niveluri de culoare
• Edge Simplicity (Simplificare Edge).
• Fidelitatea marginilor (precizia marginilor).

Adică, folosind acest filtru, puteți obține efectul de ilustrare. Chiar și un simplu contur este suficient pentru a determina conținutul unei imagini. Și aici este foarte important să alegeți imaginea potrivită. Și aici, este logic să folosiți diferite moduri de amestecare a straturilor, de exemplu, Suprapunere (Suprapunere).

Padure verde cu ceata / andreiuc88

Fresca (Frescă) . Pictura în frescă:

Acest filtru simulează aplicarea vopselei pe tencuiala încă proaspătă, cel puțin teoretic. Alegerea motivului este foarte importantă și aici.

• Mărimea pensulei (Dimensiunea pensulei).
• Textura (Textura). Reglează claritatea marginilor.

Pentru ca fotografia să arate ca o frescă, am aplicat un filtru cu setările r dimensiunea pensulei - 1, detaliile pensulei - 10, textura - 1, a suprapus textura cu aspect de ipsos și folosindImagine - Ajustare - Nuanță/Saturațiea redus saturația imaginii. Apoi am schimbat modul de amestecare a stratului laMultiplica(Multiplicare).

Sfânta Maria Magdalena / zatletic

Perie uscată (Perie uscată). Imitația desenului cu o pensulă uscată.

Rezultatul aplicării acestui filtru este un desen care amintește foarte mult de tehnica pensulei uscate (vopsirea cu o cantitate mare de vopsea cu o cantitate mică de apă).

• Mărimea pensulei (Dimensiunea pensulei).
• Brush Detail (Detalii pensula). Specifică cât de multe detalii trebuie păstrate.
• Textura (Textura). Reglează severitatea texturii hârtiei.

Aici puteți aplica un filtru cu setări dimensiunea pensulei - 1, detaliile pensulei - 10, textura - 2. Poza începe să arate ca un tablou. Faceți o copie a stratului și aplicați din nou filtrul cu setările dimensiunea pensulei - 10, detaliile pensulei - 10, textura - 1și modificați opacitatea stratului la 50%. Textura hârtiei poate spori efectul.

Mediterrane Impression / pk200258

Pasteluri aspre (pastel). Efect de desen pastel.

Folosirea acestui filtru dă efectul unui desen pastel. Partea superioară a casetei de dialog setează lungimea cursei și nivelul de detaliu. În partea inferioară sunt determinate proprietățile materialului pe care se aplică modelul, dimensiunea texturii, relieful și direcția luminii.

• Lungimea cursei (lungimea liniuței).
• Detaliu accident vascular cerebral. Determină cât de puternice vor fi loviturile.
• Textura (Textura). Vă permite să selectați textura: cărămidă (cărămidă), pânză (pânză), pânză (pânză), gresie (gresie).
• Scaling (Scale).
• Relief (Relief).

Caseta de selectare Inversare inversează relieful.

Setările depind de motiv. După setările filtrului, este necesar să eliminați (sau să eliminați parțial) acțiunea de filtru pe unele părți ale imaginii folosind o mască.

meditatie / pepe

Granul de film. Suprapune granulația imaginii, imitând fotografierea cu o cameră de film:

Pe fotografii contrastante dă un efect destul de interesant. Scara de cereale(Grain) controlează dimensiunea boabelor,Zona de evidențiere (Iluminare) - procentul de zone iluminate, iar Intensitate (Intensitate) - expunere (iluminare).

• Cereale (Grain). Cantitatea de cereale din imagine.
• Zona de evidențiere (zonă de luminozitate). Mărește luminozitatea imaginii finale.
• Intensitate (Intensitate). Reglează luminozitatea și setează intensitatea zonelor luminoase.

Faceți două copii ale imaginii și aplicați un filtru cu setări la stratul superior cereale - 8, zona de luminozitate - 14, intensitate - 2. Schimbați modul de amestecare al stratului superior laMultiplica(Multiplicare), iar stratul de sub acesta este activatEcran (Iluminare). Acest lucru vă va oferi o imagine de contrast cu granulație.

Imagine artistică / konradbak

Folie de plastic (folie de polietilenă). Dă impresia că poza a fost plasată într-o pungă de plastic sau film.

• Puterea evidențierii (Forța evidențierilor). Determină cât de puternice vor fi luminile din polietilenă.
• Detaliu (Detalii). Nivelul de detaliu al conturului.
• Smoothness (Smoothness). Netezimea strălucirii.

Fashion Couple Dramatic / Gabi Moisa

Underpainting (Desen sub suprafață). Creează efectul de desen sub diferite suprafețe.

• Lungimea cursei (lungimea liniuței).
• Acoperirea texturii
• Textura (Textura).
• Scaling (Scale).
• Relief (Relief).
• Lumină (Lumină). Vă permite să selectați din ce parte va fi iluminat relieful.

În acest caz, am luat textura pânzei scara 50%Și înălțimea terenului - 5. Lumină - dreapta jos, lungimea cursei 0 pentru a obține conturul. Iată rezultatul:

Grand Cru Rotwein/Wilm Ihlenfeld

Cuțit de paletă (Spatula). Imitația imaginii aplicată de un instrument precum un cuțit larg.

Vă permite să imitați tehnica picturii în ulei, realizată cu un instrument special, cum ar fi un cuțit larg (spatulă sau cuțit de paletă). Imaginea devine în mod evident aspră.

• Stroke Size (Dimensiunea cursei). Reglează dimensiunea cursei în jurul marginilor traseului.
• Stroke Detail (Detaliu Stroke).
• Moliciune (Moliciune). Netezește imaginea.

Din păcate, filtrul afectează doar zone mici de culoare. Tranzițiile de culoare nu sunt afectate. Acest lucru poate fi rezolvat prin alegerea texturii potrivite și suprapunerea acesteia cu modul de amestecareMultiplica(Multiplicare). Apoi îmbinați straturile (original și textura) și faceți două copii. Aplicați un filtru cu setări în stratul superior dimensiunea cursei - 50, detaliu a cursei - 3, moliciune - 0. Setați opacitatea stratului la 80% și schimbați modul de amestecare a stratului superior laEcran(Lugerarea).

mori olandeze 3 / dzain

Neon Glow (Neon strălucire). Creează o strălucire de neon de-a lungul contururilor obiectului din imagine.

Transformă o imagine într-un negativ monocrom și adaugă o contur ușoară, „strălucire”, la conturul obiectelor.

• Dimensiunea strălucirii
• Luminozitate strălucitoare

Dimensiunea controlează dacă imaginea este afișată ca original sau ca negativ. Luminozitatea determină cât de mult afectează fundalul imaginea. În acest filtru, puteți alege culoarea strălucirii de neon.

Feuerwehrschlauch / 77SimonGruber

Vopsea Daubs. Creează aspectul unei picturi în ulei.

Face ca imaginea să arate ca o pictură în ulei.

• Mărimea pensulei (Dimensiunea pensulei). Parametrul ne este deja familiar.
• Sharpness (Sharpness).

Aici puteți seta tipul de perie (Brush Type).

Filtrul aplicat aici cu setări dimensiunea pensulei - 25 și claritatea - 20. Tip perie - duritate lată și medie. Textura suprapusă deasupra cu modul de amestecareMultiplica(Multiplicare) iar transparența 25%. Apoi a fost făcută o copie a stratului și a fost selectat modul de amestecare.lumina slaba
(Lumina slaba) si transparenta 50%

rotes Italien / Grischa Georgew

Burete (Burete). Efect de burete.

• Mărimea pensulei (Dimensiunea pensulei).
• Definiție (claritatea imaginii).
• Smoothness (Smoothness).

Iată o variantă a imaginii cu filtrul aplicat cu setări dimensiunea pensulei - 0, claritate - 6 și netezire - 1și a doua copie a stratului cu setări dimensiunea pensulei - 5, claritate -10 și netezire - 15. Transparență - 50%. Textura este suprapusă deasupra.

Luneburger Heide / Thorsten Schier

Margini poster. Îmbunătățește contururile unei imagini.

• Grosimea muchiei
• Intensitatea marginii (Intensitatea marginii).
• Poserizare (Posterizare).

Găsește contururile imaginii și le conturează cu linii negre. Rezultatul va arăta ca un poster. În acest caz, se aplică un filtru cu setări grosimea muchiei - 10, intensitatea muchiei - 5 și posterizarea - 6. Uneori imaginea trebuie să fie neclară înainte de a aplica filtrul.

Om de afaceri super-erou / Nomad_Soul

Despre alte filtre și despre aplicarea lor vom vorbi în următorul articol.