Meleg csőhang leselkedik. Bejegyzések ebből a folyóiratból a „Tube Sound” címke segítségével. Mi a "minőségi hang"

"a dolgozók kérésére úgy döntöttem, hogy egy kicsit kiemelem a meleg csöves hang témáját. Nem adok grafikonokat és egyéb számadatokat, mindez már tudományos munkának tűnik, és nem áttekintő cikknek.

Ez a fogalom nagyon régen keletkezett, még a félvezetők kezdetén. Mivel azokban az időkben a tranzisztorok enyhén szólva nem túl jó minőségűek voltak, és a germánium eszközök áramkörei csak most kezdtek megjelenni, akkor magától értetődően egy téma alakult ki. Ezenkívül tegyük hozzá a tranzisztor működésének hiányos megértését, az áramkörök hiányát és maguknak az alkatrészeknek a magas költségét. A rádióamatőrök ugyanúgy használták a tranzisztorokat, mint a lámpák, de ahogy értitek, semmi jó nem származott belőle, vagy az áramkör nem működött, vagy nagyon undorítóan működött. Ne feledkezzünk meg a nagy teljesítményű kimeneti tranzisztorokról sem, ha valaki emlékszik, ilyen P4E ritka szar volt. Később megjelent a P213 és a P214, ami némileg javított a helyzeten. Az előzetes szakaszokban MP14, később MP40-41-42 tranzisztorokat használtak. Ebben a sorozatban alacsony zajszintű készülékek is voltak, ha nem tévedek, voltak P28 és MP39B, amelyek szörnyű hiányt jelentettek, és ezért, ha sikerült beszerezniük, akkor az első helyre tették, ami elvileg nagyon helyes. És ne felejtsük el, hogy az akkori tranzisztoroknak alacsony nyereségük volt, ami a fokozatok számának és az áramkör összetettségének növekedéséhez vezetett.

És az egyik tényezőként hozzáadhatja az élelmiszer polaritásának pszichológiai aspektusát. Mint tudják, az első tranzisztornak volt P-N-P átmenet, ami azt jelentette, hogy a rendszer fejjel lefelé fordult. Hogyan, ráadásul a misén?! a rádióamatőrök felháborodtak, és továbbra is egyszerű és megbízható áramköröket használtak a rádiócsöveken.

A haladás azonban nem állt meg, a tranzisztorok egyre olcsóbbak lettek, divatossá vált egy kis rádióvevő az akkumulátorokon, és a felmelegedés hiánya, valamint az azonnali bekapcsolás és hatékonyság szintén nem jelentéktelen tényezők.

Valójában a Lapovy Sound koncepciója a mai napig fennmaradt. Míg a tranzisztorok történetének elején nem voltak elcsépelt áramkörök, de voltak közepes minőségű részletek, most ez a redundancia, a divat és a "Vintage" koncepció népszerűsítésének jelensége.

Bár valójában a csőberendezések hangja eltér a félvezetők hangjától. Egyszerű példa, ha az átlagos zeneszerető bekapcsolja a szüreti rádiót a vákuumberendezéseken, meglepődik. Igen, valóban, nem úgy hangzik, mint egy tranzisztor, valahogy nem ismerős, valahogy különleges módon. Egy idő után a lelkesedés elhalványul, és jön a helyzet megértése. Ismeretes, hogy tranzisztoros erősítők kimondták, hogy nem még a harmonikusok is, míg a cső az ellenkezője: páros. Így a csőerősítők mintha elfednék egy kezdetben rossz felvételt, úgymond csőszínt adnak neki. Nem, elvégre a kiváló minőségű félvezető berendezések jelentősen meghaladják a lámpatestek paramétereit. Szóval mi a helyzet? Próbáljuk megérteni a meleg csövek hangjának ezt az érdekes jelenségét. Így:

OOS. A mély, vagy általában negatív visszacsatolások hiánya a csőáramkörökben. Természetesen ebben van egy racionális szemcse, mert a lámpákat a lineárisabb jellemzők jellemzik, mint a félvezetőket. Erre vezetik be az OOS -t. De ne hajlítsuk meg a szívünket, gyakran az OOS nélküli lineáris áramkörök sokkal kevesebb intermodulációs torzítást nyújthatnak, amit mindannyian nem szeretünk.

És itt vannak házi készítésű emberek, akik maguk sem tudják, mit csinálnak, és megpróbálják elkészíteni a legmenőbb csőerősítőt. Nincs elég tudás egy többé -kevésbé tisztességes készülék felépítéséhez, ezért rádióhuligánoktól vett sémákat használnak, amelyeket utóbbiak AM -adóik modulátorként használnak. Az ilyen erősítő áramköre nagyon egyszerű, általában csak néhány lámpát használnak: 6N2P és 6P14P, magukhoz a lámpákhoz nem sok részletre van szükség. És most összeáll a diagram, göndör szerelésű szerelés, és csúnya szemétkupac fekszik az asztalon. Ha az áramkör az első bekapcsolástól kezdve működni kezdett (miért ne működhetne ott?), Akkor kezdődik a lámpák varázslatos kiválasztása bizonyos kaszkádokban, és gyakran láthat olyan lámpákat az előerősítőben, amelyeket egyáltalán nem erre terveztek, szerző személyesen látta, hogyan használták a 6P13S lámpát az első szakaszban. Haladó esetekben az ujjlámpák használata semmiképpen nem megengedett, hanem csak nyolclapú bázissal, mert idősebbek, nagyobbak, lámpaszerűbbek és melegebbek. Leggyakrabban ez egy 6N8S kettős trióda és mindenki által kedvelt legenda, a 6P3S pentode. És az eredeti hang maradékát mindenképpen a háromajtós szekrény méretű hangszóróknak kell táplálni, egyetlen teljes tartományú hangszóróval. És mindez az utálatosság a hangszórórendszerbe kerül:

Transzformátor kimenet. Tényleg vicces dolog. Rendkívüli képességekkel rendelkezik: " Szelet tripla amelyek a fentebb leírt telepítés következtében öngerjesztés következtében keletkeztek»Nagy súlya és méretei, összehasonlíthatók a teljesítménytranszformátorral. Egy kiváló minőségű kimeneti transzformátor körülbelül ugyanannyiba kerül, mint egy orosz gyártású átlagos kopású autó. De nincs pénz az ilyen vásárlásokra, ezért a csöves TV -kből és a radiogramból származó TVZ -t használják. Végül hősünk megérti ezt ezt a transzformátort már "nem elég", és ki kell cserélni. De minek? Természetesen egy teljesítménytranszformátoron, ahol elsődleges tekercselése a lámpa anódjához, az izzószál pedig a hangszórókhoz van csatlakoztatva. A túltelített mélyhangokat így a transzformátor számtalanszor feltekercseli. És nem mindegy, hogy nem minden tányért szerelnek vissza a csomagba, és az sem mindegy, hogy mindez a gyalázat csengeni kezd és gyötri a fülét, undorító zörgéssel a zene ütemére. Ennek ellenére a transzformátor nagyon alkalmas arra, hogy a csőfokozatok nagy kimeneti impedanciáját alacsony impedanciájú terhelésekhez illessze. És a germánium félvezetők korszakának legelején a transzformátorokat is használták a tranzisztoros áramkörökben.

A következő egy új tudományág a teljesítménytranszformátorokkal. Kezdetben eltávolítják őket az elavult berendezésekből, és minden változtatás nélkül felhasználják tervezésük során. De egy napon a Warm Lamp fiatal szerelmese összegyűjti a második csatornát, és itt kezdődnek a problémák. Nincs elegendő anódáram, és a megduplázott terhelés alatt a feszültség nagyon kiesik, ami nem a legjobb hatással van a hangminőségre. Az izzószál feszültsége is csökken, és a lámpák nem üzemmódban kezdenek működni. (Egyébként a túlzott és elégtelen feszültségtől, mind az anódkörben, mind a fűtőkörben, a lámpa nagyon gyorsan elhasználódik, bár továbbra is működik.) Ebben az esetben hőseink vagy visszatekerik a transzformátorokat, ami nem jelentősen segítenek, mivel a transzformátor magasabb, nem adja fel a tervezett teljesítményt, vagy két teljesítménytranszformátort szerelnek be, amelyek két hangtranszformátorral együtt álló és nem mozgathatóvá teszik az egységet.

De ez is előfordul, a szerző olvasott egy cikket arról, hogyan állított össze egy személy egy csőerősítőt egy nagyon jó áramkör szerint, de ez nem működött a tápegységgel. Nem volt pénze két kilowattos transzformátor vásárlására, és a méret- és súlyjellemzők minden ésszerű határt átléptek. És ekkor feltűnt a személynek: "Pulse PSU" Minden előítélet és fórum tiltakozás ellenére megépült a tápegység. És természetesen kiváló eredményeket ért el, nem esett feszültségcsökkenés terhelés alatt, és annak ellenére, hogy az aljzatokban villamos energiát hívunk. De végül, miután felfedezték a kiváló minőségű félvezető ULF-et lámpákkal, ez megtörtént.

A meleg lámpahangok ismerőit csak falra szerelt szerelésként ismerik el. A szerző nemegyszer figyelt fel olyan kijelentésekre, miszerint az üvegszál elrontja a hangot, nem tudom, ti hogy vagytok vele, de ezt el sem tudom képzelni. A nyomtatott montázs gonosz, nem lélegzik és nincs lelke, és kívánatos a forrasztás is réz ahogy az akkumulátorcsöves rádiókban megvalósították. Bár itt némi logika is nyomon követhető, a közönséges forrasztással történő forrasztás nagy átmeneti ellenállással rendelkezik, amely tíz-, és néha több százszor nagyobb, mint a nyomtatott vezető ellenállása. Tehát valójában a rézforrasztás önmagában nem, inkább hegesztés, fémek ötvözése.

Tehát mit vonhatunk le a beszélgetésünkből. A lámpák minden bizonnyal jók, gyönyörűen világítanak a sötétben, valódi, fizikai melegséggel melegítenek fel, és végül divatosak, hűvösek és korunkban szokatlanok. Semmi esetre sem fogok lebeszélni arról, hogy lámpaberendezést építsen, éppen ellenkezőleg, nagyon érdekes és informatív. Ne feledje, hogy a lámpák anódjain NAGY FESZÜLTSÉG van! Előfordul, hogy sokkal magasabb, mint a hálózatban, ne felejtse el kisütni a kondenzátorokat az anódfeszültség -áramkörben. Ne feledkezzen meg a vákuumkészülékek hőmérsékletéről sem, elég magas ahhoz, hogy megégjen. De gyakorlati szempontból a napi otthoni hallgatáshoz szerintem nem tanácsos.

A "meleg" csöves hangról 2017. június 27

Mi a csőhang? Sok mítosz van róla, heves viták és őszinte próbálkozások. Megpróbálom a lehető legegyszerűbben elmondani, hogy a nem mérnökök megértsék, miről van szó. És ha egészen átvitt értelemben, akkor a cső hangja olyan, mint egy filmfotó. Egyrészt ez csak a technológia fejlődésének egy bizonyos szakasza, ahol minden további szakasz általában szabályosabb, mint az előző. Például egy digitális fotósnak nehéz elképzelni a felvételhez szükséges filmmennyiség kiszámításának problémáját. Egy kazetta mindössze 36 képkockás filmeket tartalmazott. Tíz kazetta már egy zsák, de csak 360 felvétel, és a fejlesztés pillanatáig nem tudod, mit tettél. És maga a nyomtatási folyamat nem triviális probléma volt. A digitális viszont gyökeresen leegyszerűsített mindent, és technológiailag olyan lehetőségeket adott a fotósnak, amiről még a profik is csak álmodni tudtak a filmkorszakban. Másrészt azonban valamilyen oknál fogva a „szűrők” nagyon népszerűek a „digitális” kép „film” megjelenésének biztosításához. Mi a baj itt? Miért és miért rontják el az emberek a technikailag „jobb” felvételeket?

A lényeg itt az, hogy egy személy (eddig) analóg rendszer, tele torzulásokkal és konvenciókkal, azonban, mint a körülöttünk lévő többi világ. Ha valami „diszkrétet”, „szimmetrikusat” és „kifinomultat” érzünk, akkor tudat alatt nem „hiszünk” az ilyesmiben. Számunkra ez "utánzás" vagy "élettelen" lesz. És mindegy, hogy fényes "klubcsapokról", digitális fényképekről vagy tranzisztoros hangról beszélünk. Alig tudjuk kifejezni a feltörekvő érzést, de jól érezzük a helyes "rosszat". Ezért például sokkal jobban kezdi értékelni a 60 -as évekbeli Playboy női szépségét, mint a 2000 -es évek hasonló lehetőségeit az életkorral (már csak azért is, mert már pontosan tudja, hogyan is van ez valójában). Ugyanez történik a hanggal, a színnel, az ízléssel. Mindenütt zajos és helytelen, a legtöbb tudatalattiban több mint finomított. Ilyenek vagyunk.

De vissza a "cső" hanghoz. A lámpákra épített erősítők működésük során objektíven beviszik az eredeti jelbe lényegesen "több" mérhető torzulást, több áramot fogyasztanak, jobban felmelegszenek, kevésbé erősek, nehezebben működnek, és rendszeres lámpák cseréjét (beállítását) igénylik. De ugyanakkor a "tranzisztorokhoz" képest a cső hangja jobban érzékelhető. Miért?
A válasz egyszerű "csöves" hang: még torzítva is inkább a természetes természetesre emlékeztet, az "érzékeink" alapján felismerhető, a többi pedig könnyen korrigálható adaptív észlelésünkkel. Ugyanakkor, hogy „racionális” szempontból mennyire rosszabb a csöves hang, és „melege” kitalált, itt láthatja:

A szerző elméletileg nagyon jól és helyesen magyaráz mindent. Kompetensen és meggyőzően. De ennek nagyjából ugyanaz a kapcsolata a való élettel, mint a matematikának. Egyrészt a tudományok királynője, másrészt Gödel tétele a leírás hiányosságáról és lehetetlenségéről az érzékszervi észlelés matematikájának segítségével.

Tehát hogyan működik a csőerősítő? Miért folytatják a "rohanást" vele, bár technológiai szempontból minden bizonnyal szinte mindenben veszít a "tranzisztor" ellen?

• Először is, a "lámpa" képes a jel teljes dinamikus tartományát bizonyos képkockákba préselni "vágás" nélkül. Valószínűleg mindenki hallotta, hogy a "cintányérok" milyen furcsán szólnak egy tranzisztoros erősítőn keresztül? Miert van az? A tranzisztoros erősítő tartományától függetlenül az eredeti jel szélesebb lesz. Ezért a "tranzisztorokat", mindazt, ami nem fér bele az erősítő tartományába, levágják, majd "kasztrált" jelzéssel dolgoznak, ezért a "cintányérok" vagy a modern technológiában pengetett termékek természetellenes hangja hallatszik. Ilyen helyzetben a "lámpa" alapvetően másként viselkedik, és bár általában nagyon szűk hatótávolsággal rendelkezik, képes a teljes tartomány "összenyomására" (egyfajta analóg tömörítés végrehajtására) a meglévő keretrendszerbe. . Az eredmény egy „sűrű” „lédús” hang, amely természeténél fogva „valódi” hangra hasonlít, bár matematikai értelemben erősen torz.

• Másodszor, a "lámpa" nem bontja szét az egészet alkatrészeibe, így az erősítés után "nagyjából" visszahelyezi, ahogy volt. Ehelyett ő működik a "általában" jelzéssel... Igen, objektíven a "lámpa" erősebben torzítja a jelet, ugyanakkor megtartja alapvető jellegét, míg a kimenet tranzisztoros erősítésével a jelnek más ("harmonikusok") "jellege" van. Ezért, bár matematikai értelemben a „tranzisztoros” jel közelebb áll az eredetihez, de érzékeink érezni fogják annak nagyobb „torzulását”

• Harmadszor, digitális, diszkrét világban élünk, de érzékeink még mindig "analógok", és "folyamatos" jelekkel működnek. Diszkrét jel egy fájlból, miután átalakította

Jelzésük tartalmazza kis mennyiségű harmonikusok (a második, a harmadik és a negyedik uralja), amelyek miatt lágyabb hang figyelhető meg, vagy ahogy gyakran nevezik - "meleg", "cső".

Számos szerző úgy véli, hogy a "tranzisztoros" hang oka nem maga a tranzisztor, hanem a negatív visszacsatolás, ami jellemző a tranzisztoros erősítők áramkörére. Ez az érvelés nagyon ellentmondásos, mivel a csőerősítők jelentős része (és szinte az összes ipari erősítő) rendelkezik OOS funkcióval is.

Szigorúan véve a "csöves hang" hívei ragaszkodnak ehhez a témához különböző álláspontokhoz: tudományos és ezoterikus. A tudományos álláspont hívei érvelésüket a vákuum- és félvezető eszközök jel -erősítésének fizikai jellemzőivel érvelik. Az ezoterikus nézőpont hívei általában figyelmen kívül hagyják az erősítőeszközök fizikai jellemzőit, és a "csöves hang" előnyeivel érvelnek azáltal, hogy a hallási élményre, zenei preferenciákra hivatkoznak.

A 90–2000 -es években példátlan népszerűségnövekedést tapasztalt, a „csöves hang” ma nehéz időket él át, és jövője nagyon homályos.

Tudományos indoklás és kritika

Felismerve azt a tényt, hogy az elektronikus csövek erősítőeszközként elavultak, a csőberendezések nagy súly- és méretjellemzői és alacsony energiahatékonysága, a "csőhang" támogatói általában a következő érveket hozzák fel az erősítők felsőbbrendűsége mellett elektronikus csövek:

1. A vákuumcsöveknek, különösen a triódáknak nagyon széles lineáris szakasza van az I - V karakterisztikából, ami lehetővé teszi a negatív AC visszacsatolás elhagyását vagy annak mélységének csökkentését. A tranzisztorok, különösen a bipolárisak, nagyobb nemlinearitással rendelkeznek, ezért leggyakrabban negatív audio berendezésekben használják őket Visszacsatolás(DFB) vagy helyi DFB -vel, egy fokozatot lefedve, de általában egy általános DFB -vel, amely lefedi az egész erősítőt.
2. Az elektronikus csövek CVC -je gyakorlatilag független a hőmérséklettől környezet(mivel a fűtött katód hőmérséklete lényegesen magasabb), ezért nincs szükségük mély OOS -ra egyenáram hogy stabilizálja a kaszkád módot.
3. Az OOS jelenléte az erősítőben a jelek dinamikus karakterisztikájának torzulásához vezet, ami különösen érezhető ütőhangszerek és vonós hangszerek lejátszásakor. Ebben a tekintetben a csőerősítők, amelyek általában visszajelzés nélkül készülnek, előnyökkel járnak.
4. A vákuumcsöveket, különösen a pentódákat (nyalábtetródákat) nagyon nagy nyereség jellemzi, ami lehetővé teszi kis számú (2 - 3) fokozatú erősítők építését, ami csökkenti a torzítás általános szintjét.
5. A csőerősítőkben szinte mindig kimeneti transzformátort használnak, amelynek használata lehetővé teszi a kimeneti fokozat optimális illesztését a terheléshez, és ezáltal csökkenti a kimeneti fokozat által okozott torzítás mértékét. A kivétel a viszonylag nagy impedanciájú csöves fejhallgató -erősítők, amelyek nem igényelnek kimeneti transzformátort.
6. Kevesebb intermodulációs torzítás. A csöves hangok támogatóinak szemszögéből az intermodulációs torzítás a tranzisztoros erősítők egyik fő hátránya.

A csöves hang ellenzői ellenérveket adnak minden érvhez:

1. A tranzisztorok nem rendelkeznek ilyen hosszú lineáris metszettel az I - V karakterisztikában, de alacsonyabb feszültségű amplitúdókkal tudnak működni, mint a triódák, ami kiküszöböli a tranzisztorok jelzett hátrányát.
2. A hőmérsékleti rendszert stabilizálni lehet a tranzisztoros fokozathoz hűtőrendszerrel is.
3. A tranzisztoros erősítőkben szintén nincs alapvető szükség az OOS -ra. Csak a csőfokozatok áramkörét a 20-30 -as években fejlesztették ki, amikor az OOS elmélet még nem volt eléggé kidolgozott. A tranzisztoros áramkör később keletkezett, és az OOS elmélet minden ismeretét már alkalmazták benne. Az OOS nélküli tranzisztoros kaszkádok (különösen terepi tranzisztorokon) azonban elég hatékonyak.
4. A penodákat és a sugár tetródákat nagy erősítés jellemzi, de linearitásuk sokkal rosszabb, mint a tranzisztoroké. Ezért a "csőhang" rajongói ritkán használnak többrácsos lámpákat a tervezésükben, vagy triódaváltásban. A triódáknak pedig jelentősen kisebb nyereségük van, mint a tranzisztoroknak.
5. A kimeneti transzformátor tranzisztoros erősítőkben történő használatára vonatkozóan nincsenek alapvető korlátozások. Ezenkívül a tranzisztoros erősítőket kimeneti transzformátorokkal amatőrök gyártják, és tömeggyártásban készülnek.
6. Az intermodulációs torzítás elmélete a csöves hangtechnika korszakának vége után jelent meg, és jelenleg aktívan fejlesztik kifejezetten tranzisztoros erősítők számára. A csőerősítők esetében ezt a kérdést alig vizsgálták. Ezért szinte lehetetlen összehasonlítani a cső- és tranzisztoros erősítőket ezen kritérium alapján.

Ezenkívül a vákuumcsöves erősítők alábbi hátrányait jelzik:

Fő folyók és ágak

A 21. század első évtizedének végén a "csőhang" jól ismert jelenségnek tekinthető. A világon a csőerősítőket klasszikus és új áramkörökkel is gyártják, új irodalom jelenik meg a csőáramkörökről, vannak internetes források ennek a témának szentelve. Ennek ellenére a „csöves hang” rajongóinak környezete nem homogén, ahogy a csöves hangtechnika típusai sem homogének. Ezért itt ki kell emelni számos fő ideológiai áramlatot és belőlük származó ágat.

Kereskedelmi megvalósítások

A 20. század 90-es éveiben különböző országokban, elsősorban Japánban, az USA-ban, Németországban és Oroszországban, majd később Tajvanon és Kínában számos céget hoztak létre, amelyek a csöves hangtechnikai készülékek és akusztikai rendszerek gyártására szakosodtak. azt. Ezeket a termékeket különféle kiadásokban gyártják, és széles árkategóriával rendelkeznek, a kínai gyártók olcsó megoldásaitól (különösen a Music Angel védjegy alatt) a több százezer dollárba kerülő darabtermékekig, például Ongaku az AudioNote-tól ( Japán). Az ilyen termékek elektronikus lámpákkal való kiegészítéséhez számos gyár, köztük a Svetlana Production Association termelési létesítményei újraindultak. Megkezdődött az új típusú vákuumkészülékek, például az SV572 lámpa fejlesztése. A 2008-as világgazdasági válság nagymértékben csökkentette az ilyen szuper drága termékek iránti keresletet. Ezenkívül számos elit félvezető berendezés gyártója alapvetően új termékeket hozott forgalomba, amelyek hangminőségében lényegesen jobbak, mint a csöves hang, és maguk a fogyasztók, akik a gyakorlatban szembesültek a „csöves hanggal”, és rájöttek, hogy nagy, semmi kiemelkedő benne kezdett elveszíteni érdeklődését. Ennek eredményeként sok új csőberendezés -gyártó csődbe ment vagy újbóli működését végezte. Az elektronikus csövek gyártása is végső hanyatlásba esett. Új típusaikat soha nem gyártották sorozatban. Ennek az iparágnak a jövője nagyon bizonytalan. Teljesen lehetséges, hogy egy bizonyos idő elteltével újabb érdeklődés jön a "csőhang" iránt, de nagy valószínűséggel ez nem fog megtörténni, mivel a 90 -es és 2000 -es évek érdeklődése többnyire olyan emberek generációja táplálja, akik még mindig elfogták a "lámpakorszakot". A szüreti alkatrészek szűkössége megkérdőjelezi a csőprojektek jövőbeni kereskedelmi sikerének lehetőségét is.

Hi-End

Ennek az iránynak a képviselői a csőerősítő rendszereket az elérés egyik eszközének tekintik legjobb minőség hangvisszaadás. Ez az áramlat azonban heterogén is, és számos ág különböztethető meg benne, amelyek elsősorban a hangvisszaadás minőségének kritériumaiban különböznek egymástól. Itt meg kell érteni, hogy nem számszerű értékeket minőségi mutatók, és e mutatók halmaza. Különösen a hangtechnika tervezői (például Yu.A. Makarov) helyeznek előtérbe olyan tényezőt, mint a kimeneti jelfeszültség csökkentett emelkedési üteme és a legalacsonyabb határfrekvencia értéke, valamint a kimeneti impedancia (az úgynevezett dömping tényező). Más szerzők (például japánul: H. Kondo, S. Sakuma) nagyobb figyelmet fordítanak a kimeneti jel harmonikus összetételére. Ugyanakkor a Hi-End irány szinte minden követője egyetért abban, hogy a kimenő jel teljesítménye nem meghatározó tényező.

Ennek az iránynak a képviselői főként az egyvégű kimeneti fokozatok áramkörét fejlesztik, de vannak nyomó-húzó hívek is. Ennek ellenére a gyakorlatban ennek az iránynak a képviselői ragaszkodnak az objektív jellemzők feltételezéséhez a szubjektív értékelésekhez képest. Ez különösen nem a hangjelzés, hanem a műszeres vizsgálatok adatai alapján határozza meg a lámpák és egyéb alkatrészek kiválasztását.

Az ilyen irányú képviselők által készített fejlesztéseket gyakran értékesítik (beleértve az aukciókat is), vagy megrendelik. De leggyakrabban ezek olyan konstrukciók, amelyeket szerzőik maguk hajtanak végre, és nem tervezik kereskedelmi sikereiket. Az esetek túlnyomó többségében az üzembe helyezés után a készülékeket folyamatosan modernizálják a szerzők.

"Meleg hang"

Ennek az irányzatnak a képviselői eleve nem utasítják el a hangvisszaadás nagy hűségét, ugyanakkor úgy vélik, hogy a berendezés fő feladata a zenébe való bevonás. Ez határozza meg a berendezések építésének fő megközelítését az ezen irányú képviselők által - az alkatrészeket nem csak az alapján választják ki technikai sajátosságok, de "hanggal". Ugyanakkor a szerzők gyakran használnak alkatrészeket, például rádiócsöveket az ajánlott módtól eltérő módokban, gyakran meghaladva a megengedett maximális paramétereket.

Ennek az iránynak is számos ága van. Gyakran ennek az iránynak a képviselői, félreértve a "csőhang" fizikai és pszichoakusztikai jellemzőit, elkezdik használni lámpájukat az audioberendezés azon csomópontjaiban, ahol a lámpák használata egyáltalán nem befolyásolja az audio frekvenciajelek áthaladását (pl. például más erősítő lámpák izzósáramkörének teljesítménystabilizátoraiban), vagy ahol a lámpák használata a mikrofonhatás magas szintje miatt nem praktikus, és linearitásuk nem játszik szerepet (például a mikroszignál bemeneti szakaszaiban) áramkörök: RIAA korrektorok, erősítők magnólejátszáshoz). Vannak teljesen abszurd megoldások is, például csőjel -generátorok használata a digitális eszközök, például a CD -lejátszók órajelzésére. Az ilyen megoldásokat általában technikailag alkalmatlan szerzők kínálják.

Vannak radikális irányzatok is, amelyek képviselői teljesen figyelmen kívül hagyják a lámpák és más alkatrészek használatának áramköri vonatkozásait, és elsősorban a hallgatás szubjektív érzéseit helyezik előtérbe. Ezek a személyek olyan áltudományos megértésekkel működnek, mint "az útmutató útmutatása". A radikális irány képviselői között a szüret Elektromos alkatrészek Az 1920 -as és 1930 -as években olyan cégek adták ki, mint a Western Electric, a Klangfilm, a Telefunken stb. " Ezek a szerzők és rajongóik megpróbálják elfedni technikai hozzá nem értésüket „finom zenehallgatással”, „odaadással” és más szubjektív érvekkel.

Amatőr rádió tervez

A rádióamatőr csöves hangtechnikai eszközöket általában kísérleti célból - "megérintő történelem" vagy csőhang - "elfogadható áron" hozzák létre. Ez az irány az egész világon népszerű. Az is fontos, hogy a csőerősítő amatőr felépítése sokkal egyszerűbb az áramkörök szempontjából, mint a félvezető eszközök, amelyek sokkal nagyobb számú elemet és az összes áramkör pontos kiszámítását igénylik, ami gyakran meghatározó tényező egy rádióamatőr számára . Gyakran előfordul, hogy a házi eszközök jellemzői nagyon szerények, nem csak a gyári Hi-End csőerősítőkkel összehasonlítva, hanem a hasonló házilag készített félvezető erősítőkkel is. A rádióamatőrök gyakran azt a feladatot tűzték ki maguk elé, hogy létrehozzanak egy eredeti áramköri konstrukciót, anélkül, hogy nagy figyelmet fordítanának a hangminőségre: például egy pentóda vezérlésével nem az első, hanem a második rács szerint, vagy például cirklotron vagy elektronikus fényjelző ("varázsszem") használata erősítő lámpaként.

A kilencvenes évek közepe óta az orosz rádióamatőr, AI Manakov (az amatőr rádió internetes közösségében Gegen néven ismert) számos, vákuumcsöveken alapuló amatőr erősítő leírását tette közzé, amelyeket a klasszikus és a nagyon eltérő áramkörök alapján építettek fel. meglehetősen magas jellemzőkkel rendelkeznek. Az internetes közösségen kívül ezeket a terveket népszerűsítette az MV Toropkin "DIY Hi-Fi Amplifier" című könyve.

2005-ben az egyszerű amatőr csőtervezés iránti érdeklődést táplálta az, hogy a Radio magazinban megjelent S. N. Komarov cikksorozata, amely a push-pull erősítők áramkörének szentelt. Után ezt a ciklust a "Radio" folyóiratban a csöves hangtechnikának szentelt cikkek, publikációk rendszeressé váltak.

Meg kell jegyezni, hogy a kézzel készített csöves készülékek iránti érdeklődés a 2000-es évek közepén a vákuumcsövek, transzformátorok, tekercselő huzalok, vintage hangszórók és egyéb kapcsolódó termékek áremelkedéséhez vezetett. Ennek eredményeként, és annak is köszönhető, hogy ezeket a termékeket már régóta nem gyártják sorozatban, és szűkösek lettek, a 2010-es évek elején a rádióamatőrök körében ismét csökkent az érdeklődés a lámpaáramkör iránt. Az érdeklődés csökkenését az is elősegítette, hogy már gyakorlatilag lehetetlen önkormányzati új áramköri megoldásokat létrehozni elektronikus csöveken. Ezért a 2000-es évek közepén népszerű „csöves hangzásról” szóló számos technikai fórumot vagy már elhagytak a felhasználók, vagy esztétikai-ezoterikus és kereskedelmi-fogyasztói témákba helyezték át, vagy üzenőfalakká alakították.

Vintage audio berendezés

Számos csőhangszerető csak a soros vintage berendezéseket részesíti előnyben, amelyeket a csőáramkörök fénykorában adtak ki. Általában ebbe a kategóriába tartoznak az elmúlt évek (a XX. Század 30 -as és 60 -as évei) zenei alkotásainak szerelmesei. Fő indoklásuk általában az, hogy "a 60 -as évek zenéjét a 60 -as évek berendezésein kell hallgatni". Ennek az iránynak a képviselői általában nem modernizálják a berendezést, és csak a javításra szorítkoznak.

Lásd még

Linkek

• Az audioportál a megadott tárgy egyik legnagyobb multidiszciplináris forrása
• Kedvenc lámpák - a rádióamatőr, Szergej Komarov honlapja, amely teljes egészében a lámpa hangjának és a rádiótechnikának szentelt, történelmi és modern. Alapvetően - amatőr rádió tervez.
• Szia vége - oroszul! - Szergej Szergejev honlapja.
• DIY vintage elektronika - hi -end csőerősítők független létrehozása rádióamatőrök által.
• Hangportálunk egy ukrán forrás a csöves hangzáshoz
• DIY HiFi & HiEnd - Mihail Toropkin honlapja az egyik legrégebbi az orosz interneten ebben a témában
• Üdvözöljük az ALTOR -ban - Alexander Torres honlapján - cső- és félvezető hangtechnika.
• ClassicAudio - elsősorban a vintage hardverekről és a vintage alkatrészek hobbista terveiről szól
• Az aszfalton keresztül - Anatolij Markovics Likhnitsky helyén. A szerző cikkei a hangtechnika területén. A korai tudományos és műszaki, a későbbiek esztétikai és ezoterikus jellegűek.
• AML Fórum - A. M. Likhnitsky fóruma. Többnyire ezoterikus jellegű.

Ez a cikk mintegy informális folytatása az előzőnek: "Analóg vs digitális: harc, amely soha nem történt meg." Mivel a fenti cikk széles választ kapott (és még mindig megvan;), úgy döntöttem, hogy továbbfejlesztem ezt a témát. Nem adok semmilyen grafikont, mint az előző cikkben - mint kiderült, az általános olvasó számára ez valahol még káros is. A digitális hangról kötetlenebb módon fogok beszélni, és megpróbálok olyan témákat lefedni, amelyek az előző esszében nem voltak jól feldolgozva.

A következőkben nagy mennyiségben fogom használni az "audiophile" szót. Vegye figyelembe, hogy ezt a szót elsősorban diagnózisként használják - ez a cikk sem lesz kivétel. Egy személy, aki értékeli kiváló minőségű hangés megérti, általában zenebarátnak hívják. Az audiofília azonban a mítoszokon, legendákon és általában a személyes tapasztalatés a tudás.

Mi a minőségi hang?

A különböző hangvisszaadási technológiákkal kapcsolatos viták történetében az a vicces, hogy egyszerűen nincs pontos definíció a "minőségi hangra".

Kezdjük azzal, hogy egy és ugyanaz a hang az egyik személy számára kiváló minőségű lehet, a másik számára pedig teljesen rossz minőségű. Például valaki jobban szereti a basszust, és szenved annak hiányától. És valaki, éppen ellenkezőleg, szereti az "erős" magasakat - és ha "puha", akkor kellemetlen érzés van a hallgatás során. Még érdekesebb, hogy bizonyos tartományok ezen preferenciái idővel változhatnak, még ugyanazon személy esetében is. Minden azért történik, mert az emberi fül meglehetősen szubjektív eszköz a hang észlelésére. A fül "alkalmazkodni tud" a hanghoz, ezáltal meglehetősen robusztusan becsapja tulajdonosát (itt rögtön eszébe jutnak a kábelek tiszta aranyból, a nanotechnológia legújabb szava szerint).

Az audiofilek miatti "hallásvizsgálatok" valójában vad hibáknak vannak kitéve, és általában nem tekinthetők komolyan a "rossz" vagy "jóság" megbízható bizonyítékának. Lehetetlen kétszer belépni ugyanabba a vízbe - ugyanolyan lehetetlen ugyanazt a hangot hallani, még ugyanabból a hangszóróból is.

Továbbá, bármely hangvisszaadó rendszer eleve torzítja az eredeti hangot. A hang torzult a felvétel során, majd a feldolgozás során, majd az erősítési utakon és az akusztikus rendszerben. Semmiképpen sem lehet 100% -ban összhangban az eredetivel azon egyszerű oknál fogva, hogy az ideális felvételi / reprodukciós technológia nem létezik (és nem valószínű, hogy valaha is megjelenik). Sőt: a felvétel után a hangot szándékosan torzítják, az egyik vagy másik hatás elérése érdekében. A modern felvételi stúdiókban zajló kezelések száma tízes. Ennek eredményeként minden gyönyörűen alakul - akárcsak egy hollywoodi film képén, amely 99% -ban távol áll a valóságtól. De ennek ellenére minden nagyon jól hangzik (kivéve persze, ha a hangmérnök laikus volt). Ezért az orrodba kéne csapkodnod: a hang az utolsó számban kifinomult, kifinomult. És finomítva, nem azzal a céllal, hogy rosszabbodjon, hanem fordítva.

Általában a kívánt hangvisszaadási rendszert nagyon egyszerűen választják ki: hang alapján. Bekapcsolja a rendszert, és hallja azt a hangot, amely vagy tetszik, vagy nem. Az "átláthatóság", "melegség", "tömeges" keresése tiszta audiofília, ami ebben az esetben nem vezet semmi jóhoz. Vagy tetszik a rendszer hangja, vagy nem - ez egyszerű. És érdekes módon a rendszer költségeinek növekedésével a hang általában javul. Furcsa vagy nem? Nekem úgy tűnik - nem nagyon.

Természetesen a megnövekedett hangigényű emberek részletesebben választják a rendszert. Például ebben az esetben több szám van nálam - pár meghallgatás -, és minden világossá válik. Egyetlen erősítő sem rendelkezik ideális frekvenciaválasztással - ez azt jelenti, hogy ki kell választania azt, amelyik a legkellemesebbnek hangzik (végső soron minden attól függ, hogyan akusztikus rendszer jól reprodukál bizonyos frekvenciákat, amelyek az egyén számára szükségesek a kényelmes hallgatáshoz). Ezenkívül egy szubjektív teszt ideális frekvenciaválaszú erősítője valószínűleg elveszíti azt az erősítőt, amely bizonyos frekvenciákat nagyobb nyereséggel reprodukál (vagy éppen ellenkezőleg, elnyomja őket) - mint mondják, kinek.

Az audio világot ma a digitális technológia uralja. Ez nem lepheti meg a szakembert ezen a területen: a digitális technológia kiváló módja a hang megőrzésének és reprodukálásának. A módszer sokkal tökéletesebb, mint az előtte létező módszerek. Mégis, mint minden viszonylag új technológia esetében (bár ez az adat már nem „új”), a digitális technológiák továbbra is kevesebb kritikát kapnak. A "kritikusok" alapvetően két táborra oszlanak: emberekre, akik elméletileg megalapozottak - és ennek megfelelően azokra, akik nincsenek megalapozva és nincsenek tapasztalataik. Az előbbiek (nyilvánvalóan a kóros konzervativizmus és a személyes hajlamok miatt) olyan mítoszokat találnak ki, amelyek befolyásolhatják az utóbbiakat. Utóbbiak szívesen terjesztik ezeket a mítoszokat, és értelmesen érvelnek a konferenciákon, nem értik a téma lényegét. Mindezek mellett anélkül, hogy megváltoztatná azt a tényt, hogy minden körülöttük digitalizált, és nem lesz visszafordítva analógra.

Általában nem vagyok lelkes védő digitális technológiák hangfelvétel / lejátszás (jelenleg erre nincs szükség). Hallottam analógot és digitálisat is. Természetesen másképp hangzanak. De ki mondta, hogy az analóg jobban hangzik? Ez teljesen bizonyíthatatlan. A szám fő előnye a sokszorosíthatóság és az örökkévalóság, a hatalmas utófeldolgozási lehetőségek. És az alak hangzik, bocsásson meg audiofileket, nem rosszabb, mint egy analóg. Pontosabban, jobban hangzik.

Az előző cikkben nem foglalkoztam néhány "dédelgetett" témával, amelyekkel a tipikus audiofilek megpróbálják "összetörni" a számot. A témák általában összezavarodtak és megszívták az ujját. Megpróbálom itt részletesebben szétszedni őket, és remélem, hogy sikerül megszervezni a legérthetőbb oktatási programot.

Dinamikus hatókör

"Dinamikus hatókör !!!" - az első kiáltás, amellyel egy audiofil a viták kiskapujába rohan. Abszolút minden audiofil, akivel véletlenül beszéltem a hangról, ezt a két szót hívták. És abszolút mindegyikük nem igazán ismerte e szavak valódi jelentését és az eset valós képét.

Nagyjából a dinamikus tartomány a különbség a legcsendesebb és leghangosabb hang között. Általánosságban elmondható, hogy minél nagyobb, annál jobb: ez azt jelenti, hogy a rendszer egyformán jó minőségű és nagyon hangos, valamint rendkívül halk hangot képes rögzíteni. A CD -re számított dinamikus tartomány "matematika" szerint körülbelül 96 dB. A legjobb analóg média dinamikus tartománya (zajcsökkentés nélkül) 50-60 dB. Összességében úgy tűnik, hogy 30-40 dB nyereség derül ki az ábrából (ami rendkívül nagy), de minden nem ilyen egyszerű. A tény az, hogy CD-n az 50-55 dB tartomány alatt nő a nemlineáris torzítási együttható. Vagyis az analóg dinamikus tartományát korlátozza a zaj, amelyben a hang elveszik. És az ábra (CD -shnom verziójában) - megengedett torzítások. Kiderül, hogy a dinamikatartomány mindkét esetben megközelítőleg azonos (és az ábra még az érvelés ezen szakaszában sem veszít). Azonban számos árnyalat van.

Az első árnyalat. Mi a jobb: amikor a hang teljesen el van rejtve a zajokban, vagy amikor még mindig hallható a zajokon keresztül? Azonban jobb, ha van hang, mint nincs.

Második árnyalat. A -50 dB -es hang szinte nem hallható. A hitetlenek bárkit megpróbálhatnak normalizálni hangfájl akár -50 dB -ig néhány szerkesztőben, és figyeljen (természetesen nem kell egyszerre a maximális hangerőt kapcsolnia - hagyja, hogy a szokásos szinten maradjon). Vagyis valahol odakinn, a -50 dB -es tartományon túl torzítás lép fel a CD -n. Csak nem lehet őket hallani útközben - ez a fogás, senki nem rögzít ilyen szintű zenét - ebben a hangerőtartományban csak a műsorszám végén hallható utóhang. Nos, az analóg médiában csak zaj van, ennyi.

A harmadik árnyalat. Az audiotudomány régóta tud a nemlineáris torzításról a CD alacsony jelszintjén (kvantálási zaj). És már régóta létezik olyan technológia, amely lehetővé teszi ezeknek a torzulásoknak a maszkolását (dither). Ezt a technológiát használják az AudioCD létrehozásakor. Valójában a dither láthatatlan (annak a ténynek köszönhetően, hogy olyan kis szinteket érint, amelyek már nem hallhatók). De szórakoztató élmény érhető el: 8 bites fájlon! Ebben az esetben a torzítások gyakorlatilag eltűnnek (bár a zaj növekedése miatt), az alacsony bites felbontás ellenére. Így a torzítás a szinte hallhatatlan szinttartományban is hatékonyan elfedhető!

És az utolsó, negyedik árnyalat: a dinamikus tartomány "szörnyű korlátai" csak a CD -kre vonatkoznak. A stúdiók hosszú ideje legalább 18 bites (gyakrabban 24 bites) bitfelbontással rögzítenek és dolgoznak fel. A 24 bites dinamikus tartomány több mint 140 dB, és minden analóg technológiát messze elhagy. Most nehéz megmondani, hogy melyik formátum fogja folyamatosan helyettesíteni az AudioCD -t, de biztosan állíthatjuk - ez nem 16 bites felbontás lesz. Bár a többség elégedett még az AudioCD -vel is - a fentiek alapján nem látok ebben semmi különöset.

Így a digitális korlátolt dinamikus tartományáról szóló mesék nem más, mint a mesék. Amelyek egyrészt egy meghatározott AudioCD formátumhoz vannak kötve, másrészt még AudioCD esetén is minden rendben van a tartományt illetően.

A hozzászólásokban vita robbant ki a CD DD -jével kapcsolatban, ezért itt további magyarázatokat adok. A tény az, hogy a digitális technológiák annyira tökéletesek, hogy a CD (16 bites) gyakorlati (elérhető) dinamikus tartománya körülbelül 120 dB! A tompítás és a zajformázás segítségével, ha rendelkezésére áll az eredeti 24 bites hangfájl, 16 bites fájlt készíthet, ahol a -100 dB és az alatti jelszintet hallgatja. Ennek az ára a zaj lesz, ami miatt a felvétel ilyen szinten nem csak nem megfelelő, hanem egyszerűen alkalmatlan a hallgatásra. A tény azonban tény: a CD dinamikatartománya a csípések segítségével egyszerűen óriási. Más dolog, hogy senkinek nem igazán van szüksége ilyenre. Először is, a -50 dB -nél kisebb hangok gyakorlatilag nem találhatók meg a felvételeken (kivéve talán a zeneszámok „csillapítását” vagy viszonylag ritka klasszikus darabokat), mert ez egy nagyon „csendes” zóna. Másodszor pedig a dither-formázásból származó zaj szintén nem ajándék. Minden tapasztalatlan olvasónak tudnia kell: a CD dinamikatartománya felülmúl minden analóg audio médiumot, amelyet a digitális kor előtti korszakban adtak ki.

Jitter

Jitter - a mintavételi arány instabilitása. Előfordulhat felvétel közben és lejátszás közben is. Az audiofilek már rég megszokták, hogy másokat ijesztgetnek a szörnyű "izgalom" szóval. Valójában minden egyszerű. A remegés rossz minőségű ADC / DAC-kban fordul elő-vagyis olcsó, fogyasztói és nem professzionálisakban. És drága - professzionális és kiváló minőségű - nincs remegés. Valójában ez minden.

A jitter leggyakrabban a számítógépek olcsó hangkártyáiban fordul elő. A hangkártyának teljesen eltérő mintavételi frekvenciával (jellemzően 8–48 kHz) kell reprodukálnia a hangot. Természetesen senki nem fog bele egy tucat stabil oszcillátort különböző frekvenciákra. Egy generátort készítenek, és minden szükséges frekvenciát egy frekvenciaszintetizátor segítségével kapnak meg, amely áthalad az impulzusok egy részén, és így instabil mintavételi sebességet generál (jitter).

A jitter „digitális problémák egyikének” nevezése olyan, mintha egy MK-60 kazettát analóg problémának neveznénk. Ha érted mire gondolok. ;)

Felvételi szint

Gyakran halljuk, hogy a "digitális túlterhelésekkel kapcsolatos problémák" miatt a hangmérnökök "alábecsülik a felvételi szintet" 12-16 dB-es határig. Ez természetesen a kvantálási hibák növekedéséhez vezet, ami a jel torzulásának felel meg, valamint a dinamikatartomány csökkenéséhez. Csak néhány árnyalat elég ahhoz, hogy legyőzze ezt a mítoszt.

Először is, manapság senki nem ír 16 bitben (nevezetesen ilyen bites felbontás esetén problémát jelent a felvételi szint alábecsülése). Vagyis a probléma a 90 -es években létezhetett azoknál, akik megpróbáltak valamit rögzíteni hangkártya SB16 osztály.

Másodszor, még akkor sem, amikor 16 bitben rögzítettem, soha nem hagytam ilyen hatalmas tartalékot, és nem becsültem le a szintet ilyen apró összegre. Egyszerűen azért, mert nincs rá szükség: a felvételi szintet -3-4 dB -re kell állítania, és saját örömére rögzítenie kell. Ezen kívül, amikor 16 ütemmel dolgoztam, számfelvételt végeztem: minden hangszernek megvan a saját száma (ez a szokásos séma). Ilyen séma esetén még 16 bitnél is minden finom lesz: minden hangszert nagy dinamikatartományban rögzítenek (mivel "senki sem avatkozik be" a hangszerbe). A végső mixben a műszereket összekeverték, és a tényleges dinamikatartomány nagyobb volt, mint amennyi "mindent halomban" rögzített.

Ez a Kotelnyikov csak elmélet

Gyakran olvasni kell az érveket gyakorlati használat Kotelnikov tétele, amely alapján a digitális hangot rögzítik és reprodukálják, nyilvánvaló problémákkal szembesül - ami állítólag igen digitális hang"ami nem bírja a kritikákat." Problémák léteznek: a rekord, az ábrák reprodukálása buktatókkal szembesül. A kérdés csak az, hogy ezek a kavicsok porszem méretűek, ha figyelembe vesszük az emberi fül végső felbontását, amely egyszerűen nem képes kiszámítani ezeket a kavicsokat. A "problémák" leírása pedig, mint mindig, az AudioCD puszta formátumán alapul - mintha mások nem is léteznének. A helyzet bonyolítására általában az audiofilek mutatják be vádló "hallási tesztjeiket" a "JingHuang" mp3 lejátszóból a Genius hangszóróinak.

Hangfelvételkor elsősorban a jel bemeneti spektrumának korlátozásával kapcsolatos probléma merül fel. Ha ezt nem tesszük meg, akkor a határérték feletti frekvenciák (22,05 kHz az AudioCD esetén) "kúsznak" a digitalizálás során, és alacsony frekvenciájú torzítást (alias) hoznak létre. A jelszűrés nem triviális folyamat, és általában teljesen kiszűri a teljes RF spektrumot a kívánt frekvencia felett, jelentős torzítás nélkül hasznos frekvenciák még mindig nem fog működni. A probléma azonban könnyen megoldható magasabb mintavételi gyakoriság (túlmintavétel) használatával - mind a rögzítés, mind a feldolgozás során. Például 88,2 kHz a hagyományos 44,1 kHz helyett (stúdiókban alig van, aki józan eszével még mindig ír a 44,1 -ben). 88,2 kHz mintavételi frekvenciával levágási frekvencia bemeneti jel - 44,1 kHz, amely lehetővé teszi szűrők tervezését alacsony frekvenciák"nyugodtabb", tekintettel arra a kívánt tartományt végeredményben a frekvenciatartomány ~ 20 kHz.

Digitális hang lejátszásakor interpolációs problémák merülnek fel: az eredeti jelet a lehető legpontosabban vissza kell állítani. Ismétlem, ezt gyakran szoftveres mintavételezéssel végzik. Itt az audiofilek vidáman kiáltani fognak, hogy a szoftverinterpoláció több milliárd műveletet igényel, és hogy egyetlen számítógép sem képes erre. Ideális esetben - igen, de a valóságban - nagyon egyszerűsített képleteket alkalmazhat, amelyek elegendőek egy olyan jel visszaállításához, amely olyan minőségű, amiről az analóg média nem is álmodott. Erre az esetre grafikonokkal ellátott példát mutat be az előző cikk, amely azt mutatja, hogy milyen pontosan áll helyre a jel még az AudioCD formátum esetében is (amely hagyományosan elfogadott az audiofil lábakkal való rúgáshoz). Azt is pontosítom, hogy ezeket a grafikonokat nem valahonnan az Internetről húztam le, hanem magam készítettem - saját programom segítségével, amely szimulálja a digitális jelfeldolgozó rendszereket sDCAD. Szerencsére nem volt szükség több milliárd operációs rendszerrel működő szuperszámítógépre.

Lapos hang

Az audiofilek gyakran hallják a "lapos hang" kifejezést, amikor digitálisra alkalmazzák. A kifejezés változhat: "műanyag", "mesterséges", "élettelen" és hasonlók. Pontosan mi a különbség az analóg és a digitális hang között?

Először is, az analógot a magas frekvenciák reprodukciójának lágysága (elzáródása) jellemzi. A lágyság az analóg technológia banális hiányosságaiból fakad. Vinil esetében ez a tű tehetetlensége. Mágneses szalagok esetén fokozatos demagnetizálás (ami a felvétel után azonnal megtörténik). Röviden - az analóg lágyan és finoman hangzik (ennek ellenére a lágyság a magas frekvencia "rágásának" köszönhető).

Az ábra más kérdés: amit leírtál, azt kaptad. Ha a hangvisszaadási útvonal kiváló minőségű - halljuk a felvételt -, és semmi sem veszik el. Néhány digitális szám nagyon durván hangzik, mert így rögzítették - itt semmi meglepő, nem minden hangmérnök szereti a lágyságot. Különösen figyelembe véve a modern zene trendjeit, ahol szokás mindent torzítani, ami lehetséges, beleértve az énekes hangját is. De tény, hogy a digitális is képes lágy hangot reprodukálni - csak ennek megfelelően kell rögzítenie.

A "régi iskola" hallgatói hozzászoktak ahhoz, hogy vinylről vagy szalagról szaftos "dudáló" basszust hallanak, ami a magas hangok természetes blokkolása és az ezzel együtt járó basszusválasztás miatt jelenik meg. A digitális technológiák megjelenésével a hangmérnökök magas színvonalon tudtak működni az egész spektrumban, aminek következtében a felvételek teljesebbek lettek a magas frekvenciával. És valóban vonzóbbnak hangzanak, mint a régiek - ha félretesszük az előítéleteket. Ahhoz azonban, hogy erőteljes "szamár" basszust kapjunk, elegendő egy egyszerű műveletet elvégezni: mélyhangokat hozzáadni. Kivéve persze, ha a zenei központja egyáltalán nincs hangszínszabályzóval felszerelve ...

Általánosságban elmondható, hogy a digitális hangfelvételi technológiák megjelenése megváltoztatta azt a hangot, amelyet a műsorszámokból hallunk. Van ebben valami elképesztő? Nem hiszem. A digitális hang rossz? Nem, a digitális hangzás jó. Helyes használat esetén, mint minden másnál.

Az is helyes lenne, ha minden beszólás végén megemlítenénk a tényt: a hangtechnológiákkal kapcsolatos vitákban szokás elfelejteni magát a zenét. Még mindig hallgatjuk például a korai Beatles felvételeket, és örülünk. Annak ellenére, hogy ezek a felvételek mosódeszkákon készültek, aligha lehetséges, hogy egy képzetlen ember teljesen elképzelhesse a hangtechnika területén azóta elért fejlődést. Minden zenésznek más a perspektívája az ötletek közvetítésében, és fogadjam meg, hogy az utolsó dolog, amire gondolunk, az a meleg csöves hangzás és a gömb alakú bakelit vákuumban. Az utolsó dolog, amire egy zenész gondol, az, hogy valaki aranydrótokkal és hangszórókkal fogja hallgatni a felvételét, amely közelében a sámán tamburinnal táncolt, mielőtt a piramisban lévő pickup ceruzáját élesítené. A zenész elgondolkodik azon, hogyan közvetítheti üzenetét a hallgatónak. Tökéletesen megérti, hogy az esetek 90% -ában a zenéjét nagyon költségvetési eszközökkel fogják hallgatni, ami gyakran nem bírja a kritikát.

És akkor már harminc éve a világ szintetizált hangzás uralma alatt áll. Hang, amely nem élő hangszerekből, hanem különféle elektronikus eszközökből származik. A "lapos hang" fogalma pedig egy elektronikus hangszerhez képest egyáltalán nem létezhet. Ki mondta, hogy a lemezen hallott szintetizátor hangjának valahogy másképpen kell megszólalnia?

Úgy tűnik, minden témát lefedtem, amelyet az előző cikk nem tartalmazott. Kérdései vannak? Üdvözöljük a megjegyzésekben.

Zenei kiegészítés a cikkhez: "Vinyl" (nem ajánlott humorérzékkel és audiofilekkel nem rendelkező embereknek)

tegyen fel kérdést a hanggal, a keveréssel stb. és írok egy cikket

Valahogy véletlenül vettem észre, hogy a Habré -val kapcsolatos cikkek 90% -a "meleg cső" címkével beszél bármiről, de nem a csőtechnológiáról. Ugyanakkor kevés csőeszközökről szóló kiadvány kap sok tetsző megjegyzést.

Már nem emlékszem, hogyan és mikor telepedett meg ez a furcsa ötlet a fejemben - csőerősítőt szerelni. Hogy miért, az sem teljesen világos - nem vagyok zenebarát, sokáig és gyorsan rosszul vagyok a házimozi -tól, a Wharfedale Diamond 8.4 padlón álló hangszórók emlékeztek erre az időre, az utóbbi években kizárólag virágok díszítő állványaként használják. Akárhogy is legyen, a gondolat olyan mélyen megtelepedett a fejemben, hogy elkezdődött a profil erőforrások nyugodt tanulmányozása, fórumok olvasása, csőerősítők áramköreinek keresése "bábuknak" stb. stb. A lámpatechnikával való kommunikáció tapasztalatának hiánya (a legmodernebb szerkentyű, amire emlékszem, hogy a múlt század 90 -es éveinek elején egy diákotthonban készült fekete -fehér TV) ijesztő és vonzó.

A lassú keresés a végtelenségig folytatódhat, ha egy nap nem fedeznek fel egy csodálatos erőforrást - http://tubelab.com/. A választásomat egy Tube Lab Simple Single End (SSE) egyvégű erősítőn hagytam abba, amely ideálisan megfelel az érdeklődési körömnek, nevezetesen: egyszerű erősítő kezdőknek, minimális komponensekkel, beállítások nélkül, ugyanakkor univerzális és a véleményekből ítélve nagyon jól bevált. A tábla megrendelése az oldalon történt (Oroszország és Olaszország kivételével bárhova elküldve), fizetés Paypalon keresztül, rövid levelezés a fejlesztővel, meglehetősen gyors két tábla szállítása (Az SSE mellett táblát is rendeltek a fejlett verzióhoz a Tublab SE -től - úgymond "a növekedésért") ... Úgy döntöttek, hogy az alkatrészeket az e -bay -en keresztül megrendelik, nem gyorsan, de megbízhatóan és olcsón - a szállítási időt kompenzálta a kényelem (postai átvétel, kényelmes keresés a számítógép mellett ülve). A folyamat eleget vett hosszú idő, de nem siettem (a táblák megrendelésének pillanatától a sikeres felvételig majdnem 2 év telt el).

Először kapott alkatrészeket

Nincs értelme leírni az erősítő kártya összeszerelési folyamatát, részletes utasításokat képekkel a projekt honlapján. Különösen örültem a felelősség kizárásának

Nem vállalunk felelősséget sérülésekért, balesetekért, véletlenszerű ostobaságokért, a ház felgyújtásáért, felrobbanó alkatrészekért és egyéb nemkívánatos cselekedetekért (mindezek lehetségesek), amelyek az itt található BÁRMILYEN információ felhasználásából származnak.

Fordítás

Nem vállalunk felelősséget a webhelyen található információk felhasználásából eredő sérülésekért, incidensekért, véletlen elmebajokért, leégett házakért, felrobbant alkatrészekért és egyéb nemkívánatos következményekért (mindez lehetséges)

Néhány javaslat érkezett az anyagok tanulmányozása során.

• Soha ne telepítsen elektrolitokat "teljesen", legyen egy kis rés közöttük és a tábla között. Tény, hogy forrasztáskor a láb felmelegszik és meghosszabbodik, lehűléskor pedig lerövidül, és szoros illeszkedés esetén egyszerűen leeshet a bélésről. Tekintettel arra, hogy egy csőerősítőben a fűtési-hűtési folyamat rendszeresen megtörténik, érdemes odafigyelni erre a pontra.
• Helyezze a kimeneti és teljesítménytranszformátorok alvázát merőlegesen a kölcsönös befolyás csökkentése érdekében.
• Válassza le az audiobemeneti csatlakozókat a házról, hogy elkerülje a jelvezetékek földelő hurkait. Ha a vezeték árnyékolt, akkor az árnyékolást csak az egyik oldalon kell földelni.
• Rendeljen pótalkatrészeket készlettel, hogy elkerülje a logisztika késedelmét és megtakarítsa a szállítást.
• És ami a legfontosabb, legyen óvatos, amikor alkatrészeket vásárol az ebay -en (erről később).

Az egyik probléma, amellyel szembe kellett néznem, a transzformátorok kiválasztása (teljesítmény és kimenet) - meglehetősen nehéz a szükséges feszültségű transzformátort vásárolni, ha a 110 voltos változat általában kapható az amerikai kiskereskedőktől, akkor egy 220 V -os transzformátor meg kell rendelni a gyártótól, és várni kell 45-60 napot. Ezenkívül meglehetősen nehézek, és az USA -ból származó szállítási költségek majdnem megduplázzák a megrendelés költségeit. Szerencsére Németországban találtak egy megfelelő verziót (Hammond 374BX), amely lehetővé tette a szállítás jelentős megtakarítását, és útközben fojtó (induktivitás) rendelését a tápegység kimeneti szűrőjében való használatra. Az első hiba - amikor induktivitást rendeltem, az ellenállást választottam, teljesen megfeledkezve az áramról, ennek eredményeként egy tekercset kaptam, amelynek áramkorlátozása 100ma volt a minimálisan előírt 170 mA helyett, vissza kellett térnem egy egyszerűbb és gyengébb minőségű változat RC szűrővel, és vásároljon megfelelő huzal ellenállást, cserélje ki az ellenállást a tekercsen, ha felmerül a vágy, bármikor megteheti. A kimeneti transzformátorokkal könnyebb volt, csak a Transcendarnak volt megfelelő szállítási ideje, a TT-119-es modell minden tekintetben előkerült.

Végül eljött az a pillanat, amikor az összes komponenst megkapták, volt szabad idő, és semmi sem akadályozott meg abban, hogy lássam, hogyan fog ez mind működni. Az összes biztonsági előírást megsértve minden csatlakozás közvetlenül a monitor előtti asztalon történt.

Egy régi LG-P500-at hívtak meg jelforrásként, hangszórókat zenei központ, némi bürokrácia és egy kis bátorság kellett hozzá. Taadaaaam - bekapcsolás történt, semmi nem robbant fel, a lámpák gyönyörű narancssárga fénnyel világítottak ... és csend, pontosabban, ha a fülét a hangszóróhoz hozza, akkor még zenét is hallhatott a zaj hátterében, de egyáltalán nem az a "meleg cső" hang volt, amire számítottam.

Az első dolog, amit úgy döntöttem, hogy ellenőrizni fogok, az a feszültség az egyenirányító kimenetén, és azonnal kellemetlen meglepetés érte, a várt 375 V x √2-27 V = 503,33 V helyett (a szekunder tekercs feszültsége megszorozva 2 gyökével mínusz a csepp a lámpán), majdnem 550 V -ot láttam az egyenirányító kimenetén, és ennek megfelelően 525 V B + (anódfeszültség). Nem volt vágyam az elektrolitok tartósságának tesztelésére (500V -ra vannak tervezve), ezért le kellett kapcsolnom az áramot. A hálózati feszültség ellenőrzése után ismét meglepődtem - több mint 240 V volt (a szomszédok további felmérése megerősítette, hogy ez mindenkinél így volt). Szerencsére a transzformátort erre a feszültségre is be lehet kötni. A második bekapcsoláskor a feszültségek normalizálódtak, de a hangszórók továbbra is némák voltak, a további vizsgálatok azt mutatták, hogy nincs anódfeszültség a bemeneti triódán, ami véleményem szerint az egyetlen félvezető eszköz - az IXIS10M45 - meghibásodását jelezte szabályozott áramforrás.

Miután úgy döntöttem, hogy a probléma túlfeszültségből és / vagy egy kínai ebay -eladóból származik, új IXIS10M45 -ös párost rendeltem Angliából, megbízhatóbbnak és gyorsabbnak tűnt. Azt kell mondanom, hogy a következő felvétel teljesen hasonló volt az elsőhöz és a másodikhoz, bár az új részek teljesen másnak tűntek, nem voltak hajlandók ugyanúgy működni. Itt már aggódni kezdtem, mivel mindkét csatorna teljesen azonos módon viselkedett, és a 12AT7 anódok feszültsége teljesen hiányzott. Mivel ebben az áramkörben, magát a lámpát, az áramszabályozót és a priori apró dolgokat működtetve, nem volt más, gyanú esett a lámpára. Az ebay -n lezajlott aukció lehetővé tette az ECC81 (az amerikai 12AT7 európai analógja) nagyon alacsony áron történő megvásárlását, ugyanakkor a következő IXYS 10M45 -ös tételt (a kínai eladó mindenesetre árréssel vette fel) ). A harmadik 10M45 -ös tétel pontosan ugyanúgy nézett ki (és csengetett), mint a második, a kísérlet tisztasága érdekében azonnal kicserélte a lámpát és az IXYS -t, lekapcsolta az összes feleslegeset (második szakasz), és negyedszer nem talált semmit az anódon az első triódáról.

Teljes kudarc, az elme nem volt hajlandó megérteni, hogyan lehet ez. Egy kenyértáblán összeszereltem egy egyszerű áramkört LED -del és szabályozott forrásáram (a harmadik kötegtől érintetlenül használt), laptop tápegységről táplálva - és NEM MŰKÖDT !!!

Abban a pillanatban egy univerzális összeesküvés gondolata kezdett kísérteni, még az is, aminek működnie kellett volna, nem működött ... és ismét úgy döntöttem, hogy problémás mikroáramköröket rendelek, csak egy megbízható eladón keresztül (Digikey). És ismét nehézségek merültek fel ott, ahol nem kellett volna. Az első felmerülő probléma (Digikey -ben a minimális szállítási költség a régiómba 75 dollár volt, még 5 dolláros megrendelés esetén is). Ezt a problémát egy amerikai közvetítő segítségével oldották meg, de a második a rendelés leadása után derült ki - levél érkezett az e -mail címemre azzal a kéréssel, hogy erősítsem meg, hogy nem vagyok terrorista a BIS711 űrlap kitöltéséhez (aki érdekli a goo.gl/VAkDYB). Rendes rádióalkatrészeket rendeltem amerikai címre, miért kell kitöltenem ez a forma Ha hagyományos rádióalkatrészeket vásárolok, még mindig nem értem. A nevem, nevem és lakcímem feltüntetésével minden mezőben, nevezetesen: Én vagyok a végfelhasználó, a végfelhasználó hivatalos képviselője, én vagyok a vevő, én vagyok az exportőr, és jeleztem, hogy magánszemély vagyok, elküldve a kitöltött űrlapot Digikey -hez, és már másnap megkaptam a csomag megrendelésének visszaigazolását és nyomon követését.

Újabb adag megjelenés eltért minden korábbitól, ami némi optimizmust keltett (az alábbi kép)

A kenyértáblán végzett teszt boldoggá tett, a LED boldogan változtatta fényerejét a vezérlő ellenállás ellenállásától függően. Öt perc, hogy kicseréljen egy részt a táblán ...

… Egy másik kapcsoló bekapcsol, és a MUSIC elkezdett szólni a hangszórókból.

Amint az a speciális fórumokon folytatott kommunikáció során kiderült, az ebay hamisított rádiókomponensei nagy problémává válnak. Íme, amit a Diyaudio moderátorok írnak

- A hamis részek mára igazi pestisnek számítanak. Nem kis esély, hogy mindannyian részesedést kapunk azokból, amikor gyors kisvásárlásra horgászunk.
- Soha nem veszek félvezetőt vagy elektrolit kondenzátort az eBay-en ezért.