Herramientas de gráficos por computadora. Las mejores herramientas gratuitas de diseño gráfico, software de diseño vectorial

Al comprar todo lo necesario para la creatividad, es fácil dejarse llevar y adquirir artículos adicionales o completamente innecesarios. Para empezar, intente limitarse solo a lo esencial y luego podrá agregar nuevas herramientas y materiales según sea necesario. Elija siempre lo mejor que le permita su presupuesto, ya que las compras baratas a menudo decepcionan: el tono de pigmento incorrecto, la textura incorrecta del papel o las fibras que se caen del pincel.

tipos de cepillos

Los pinceles añaden color a superficies grandes o pequeñas, pero también pueden crear líneas vibrantes y muy dinámicas, tanto sutiles como contrastantes. Los pinceles elásticos son mucho más expresivos que los “flácidos”, por lo que para preservar la calidad de los pinceles, asegúrese de lavarlos después de terminar la sesión de trabajo, y los pinceles solo deben guardarse en posición vertical.

Los pinceles vienen en varias formas y tamaños. Los pinceles redondos, puntiagudos y de pelos largos aplican trazos amplios o finos. Pero los pinceles redondos, puntiagudos y de pelo corto son más fáciles de usar y convenientes para pintar pequeños detalles. Los cepillos planos de pelo corto o largo son adecuados para cubrir grandes superficies.

Se considera que el mejor material para crear pinceles es kolinsky. Este cepillo es caro, pero es muy resistente y duradero, y además da excelentes resultados.

Los pinceles de ardilla y sintéticos son más económicos, pero también te permiten crear dibujos de buena calidad. Los pinceles de alta calidad duran mucho tiempo y con el tiempo acumularás una buena colección.

Para empezar, compre cepillos de nailon, tome un par de cepillos anchos; son bastante buenos para pintar detalles y rellenar. También puede comprar una alternativa oriental a las costosas borlas de sable y ardilla. Un pincel kolinsky marrón, que brota bien cuando está mojado, pinta detalles, y un pincel suave de cabra blanco cubre perfectamente amplias superficies de papel o lienzo con aguada.

lapices simples

Los viejos lápices de “mina” con marco de madera y núcleo de una mezcla de polvo de grafito y arcilla tienen muchas ventajas: son económicos, compactos, versátiles y fáciles de llevar. Estos lápices tienen designaciones de diferente dureza: "H" - duro y "B" - blando. Los lápices duros están destinados a dibujos técnicos y la línea que dibujan es pálida e inexpresiva.

Para el dibujo artístico, los lápices marcados con "B" son más adecuados, donde hay mucho más grafito que arcilla. Cuanto más alto sea el número al lado de la letra, más suave será la mina del lápiz y más rápido se desafilará, pero la línea se volverá más negra y se manchará fácilmente. A la hora de comprar, elige lápices o minas de calidad que indiquen claramente su suavidad. “2B” es un buen punto de partida.

Si dibujas con lápices de diferentes durezas, intenta que predomine el color negro, y no amplíes demasiado la gama de medios tonos. Un lápiz con una punta corta se desafilará rápidamente, así que trate de afilar lápices más largos con un cuchillo afilado. Borre los dibujos a lápiz únicamente con un borrador suave. Para evitar que las líneas dibujadas con un lápiz suave se corran, se fijan con un fijador.

Al crear un diseño con muchos detalles pequeños, intente afilar el lápiz con más frecuencia para que siempre tenga una punta afilada. Las minas de los lápices blandos se desafilan rápidamente y requieren un afilado constante. Intenta hacer esto de manera que el marco de madera quede lo suficientemente alejado de la punta de la mina, de lo contrario podría rayar el papel y dañar el dibujo.

Entre los tipos de lápices se pueden distinguir los que tienen una mina del ancho de un cincel, que dibuja una línea muy ancha.

Hay una cantidad increíble de lápices de colores y experimentar con ellos es muy interesante. Prueba, por ejemplo, a poner un color en el papel y luego otro encima, y obtendrás un nuevo color. O "mezcle" los tonos de esta manera: dibuje puntos o líneas multicolores en papel, uno cerca del otro, como lo hizo el famoso artista francés Georges Seurat; obtendrá un efecto muy inusual y hermoso.

Las minas de grafito individuales tienen las mismas graduaciones que los lápices de madera. En realidad, se trata de minas de lápiz gruesas, sólo que sin el marco de madera habitual. Se utilizan mucho en pintura porque crean una textura desigual ventajosa y pueden utilizarse para cubrir grandes superficies muy rápidamente.

Tenga en cuenta que una línea hecha con un lápiz de grafito seco soluble en agua se extenderá ampliamente cuando esté borrosa. Los lápices blandos se disuelven más fácilmente. Antes de utilizar el lápiz, pruebe su efecto sobre un borrador para seleccionar el nivel de humedad.

Crayones y lápices de cera

Estos materiales muy blandos no son del todo adecuados para dibujar líneas finas y precisas, pero cubren perfectamente la superficie en diseños grandes, sueltos y texturizados. Los pasteles se elaboran en una amplia gama de colores y cada color siempre tiene varios tonos.

Muchos fabricantes numeran los tonos del mismo color con números del 0 (el más claro) al 8 (el más oscuro). Los pasteles se pueden comprar en forma de lápiz o de barra. Los lápices son más duros y fáciles de afilar. Ambos se venden en kits confeccionados o al por mayor. Primero, debes comprar algunas piezas y probar qué tan cómodo te resulta trabajar con ellas y si te gusta el pastel. Además, de esta forma determinarás los colores que utilizas con más frecuencia y luego podrás ir ampliando tu colección poco a poco.

Kare pastel es un pastel duro, y los crayones artísticos son varillas secas y oblongas, prensadas firmemente a partir de pigmento en polvo, a las que se les agrega un componente aglutinante: goma y arcilla para darle dureza.

El pastel suele tener una sección transversal cuadrada; crea una línea hermosa y expresiva, pero no se borra bien. Como regla general, los esquemas de color en tonos tierra son los más duraderos. La punta del pastel es roma y ancha, pero se puede pulir fácilmente. Al girar la tiza desgastada por un lado, puedes obtener una línea más delgada. Las minas de los lápices pastel tienen una composición similar a la del pastel y combinan bien con él si el dibujo requiere una elaboración más sutil.

Los pasteles suaves son pigmentos con una pequeña adición de goma (goma arábiga), tiza o pintura oscura para obtener un color más claro o más oscuro. Se desmorona muy fácilmente, se convierte en polvo y se puede borrar fácilmente con una goma de borrar de plástico.

El pastel hay que fijarlo con fijador, pero la belleza del pastel aterciopelado la crea precisamente la luz reflejada por las partículas de polvo, por lo que el exceso de fijador hace que el dibujo se desvanezca.

Si mezclas demasiados tonos de pasteles suaves, el dibujo se verá desordenado, por lo que aquí es importante la moderación y es mejor elegir mezclas simples al principio. Los pasteles al óleo, como los crayones de cera, tienen una capa densa que permite rayar un diseño en la superficie que aplican.

Si está trabajando sobre papel estirado sobre un bastidor, pegado con goma arábiga o sujeto en un aro, los pasteles al óleo y los crayones de cera se pueden diluir o eliminar por completo con trementina o aguarrás. También es necesario asegurar el dibujo realizado con estos materiales.

Diferentes tipos de manijas

Es imposible enumerar todos los bolígrafos porque todo el tiempo se añaden nuevos tipos. Pongamos sólo algunos ejemplos.

Las plumas estilográficas habituales para los artistas constan de un soporte y una punta desmontable. Se sumergen en tinta o cualquier otra sustancia colorante líquida. Tradicionalmente, las mejores son las puntas de acero flexibles con punta dividida, en las que distintos grados de presión permiten líneas y trazos variados y expresivos.

Desafortunadamente, las tintas de colores elaboradas con tintes sintéticos se desvanecen extremadamente rápido. Por lo tanto, elija tintas duraderas solubles en agua de formulaciones tradicionales.

A veces se pueden ver plumas de caña y bambú en tiendas especializadas. Una pluma de caña delgada (kalam), como una pluma de bambú resistente, no es flexible, pero sus puntas se pueden escribir en diferentes ángulos, creando muchas líneas y trazos diferentes.

Los bolígrafos técnicos habituales son cómodos de transportar y fáciles de usar. Son un dispositivo mecánico con un tubo puntiagudo diseñado para crear líneas de cierto grosor. Se necesita mucha habilidad e ingenio para hacer interesantes sus líneas "aburridas".

Los bolígrafos recargables pueden ahorrarle dinero, pero elija unos que sean fáciles de limpiar. Los bolígrafos automáticos extraen tinta en un cartucho interno, lo que los hace muy cómodos de llevar cuando vas a dibujar. Algunos bolígrafos incluso vienen con cabezales intercambiables que te permiten dibujar diferentes tipos de líneas.

Los bolígrafos también pueden ser una herramienta útil para dibujar, solo asegúrese de que no dejen borrones y dibujen una línea de alta calidad sin "deslizamientos".

Carbón

El carbón vegetal, un antiguo medio de dibujo, se elabora a partir de ramas de olivo o sauce que se queman con una mínima cantidad de oxígeno. Las opciones modernas incluyen carbón comprimido y lápices de carbón especiales. Todos ellos, aunque no del todo, se pueden borrar con una goma de borrar blanda. Es cierto que un dibujo realizado con carboncillo, como en el caso del pastel, requiere fijación. La salsa es una mina espesa que se utiliza para crear un trazo fino o grueso y también como lavado.

Normalmente, las varillas de carbono se venden tanto a granel como en paquetes. Vienen en diferentes tamaños, desde finos hasta muy gruesos (la llamada “etapa”), y según su dureza se dividen en tres categorías: duros, medios y blandos. Todos crean una capa rápida y fácil de quitar en diferentes tonos, desde gris oscuro hasta marrón y negro.

El carbón prensado se vende en forma de pastel. Una alta concentración de hollín permite aplicar trazos muy densos, ligeramente aceitosos, expresivos y ricos, pero de nada sirve borrarlos. También hay barras de carbón en tonos grises, en las que el hollín se diluye con tiza.

Por lo general, los lápices de carbón con minas de carbón se venden en paquetes grandes, como las minas de carbón, o se clasifican según su dureza, como el grafito. Su ventaja es que con su rica tonalidad enfatizan la expresividad de un dibujo a lápiz. El lápiz comté (un lápiz especialmente duro inventado por el científico francés Nicolas-Jacques Conté) es un poco más grasoso que un carbón en barra y apenas se borra. No es tan quebradizo como el carbón y se presenta en tonos negro, blanco, terracota y sepia. Sanguine es un lápiz blando sin borde, de color marrón rojizo. Y el lápiz de grafito es el material favorito de muchos artistas. Viene en diferentes suavidades y se puede utilizar tanto para bocetos instantáneos como para dibujar detalles finos.

Si vas a trabajar mojado, estira una hoja de papel sobre una tabla sin barnizar para evitar que se deforme por la humedad. Corta cuatro trozos de cinta de goma arábiga al agua (deben ser un poco más largos que los bordes de la hoja) y luego humedece suavemente el papel con una esponja.

Pasa una esponja sobre la cinta para humedecerla y pega las cuatro piezas: la mitad en el tablero y la otra en el papel. Luego, la sábana quedará plana y, después del secado, quedará firmemente sujeta a la camilla. Puedes quitarlo separando con cuidado las cintas laterales.

pinturas a base de agua

La mayoría de las pinturas y tintas son a base de agua y se pueden diluir fácilmente para lograr la intensidad de color deseada. Entonces, las acuarelas pueden ser tanto brillantes como apagadas. Crean un efecto suave, especialmente si se aplican sobre papel suave y grueso. Normalmente, las pinturas líquidas se utilizan en papeles de gran calidad. Además, necesitarás una paleta sobre la que mezclarás colores, así como una superficie sobre la que podrás colocar botes de tinta, pintura, agua y algunos pinceles.

Sorprendentemente, los crayones de cera y los lápices pastel combinan bien con pinturas a base de agua: no se mezclan entre sí, lo que permite lograr efectos especiales. La expresividad del dibujo aumenta cuando se utilizan pinturas líquidas y secas.

A diferencia de las pinturas al agua, las pinturas al óleo se secan muy lentamente, son caras y requieren buena habilidad para usarlas de manera efectiva. Las pinturas a base de agua, como las tintas, son más baratas y más adecuadas para los artistas principiantes.

Si aplicas tinta con un bolígrafo, dibujas líneas y luego la lavas con un pincel, el dibujo quedará más artístico y voluminoso. Estos dos métodos también se pueden utilizar por separado. Para mantener una línea nítida debajo del lavado, dibújala con tinta resistente al agua. Una vez secado el dibujo principal realizado con tinta, se puede aplicar un lavado de color en la parte superior, que no dañará el dibujo inferior. La tinta produce colores vibrantes y es fácil de mezclar. Algunas tintas, especialmente las resistentes al agua, pueden dañar el pincel, especialmente si no lo lavas bien, por lo que es mejor tener un pincel exclusivo de calidad media para trabajar con tinta.

Las conocidas acuarelas son un pigmento finamente molido que penetra fácilmente en el papel, dándole un color duradero. Las pinturas realmente buenas son caras, pero son duraderas y brillantes.

Para trabajos más grandes, compre inmediatamente tubos o líquido concentrado para dilución. Para dibujos pequeños basta con comprar una pequeña caja de azulejos de pintura sólida, aunque mezclarlos es una tarea muy tediosa. Si tu presupuesto te lo permite, compra tazas grandes de cerámica con pintura semiblanda. Se puede obtener una combinación interesante de pinturas de acuarela con lápices de colores solubles en agua que, a diferencia del grafito, no traspasan la capa de acuarela, sino que se disuelven suavemente en ella. Incluso puedes lavarlos mientras aún están húmedos antes de cubrirlos con pintura húmeda.

Si dibujas sobre papel mojado, los lápices se fijan inmediatamente en su lugar y cobran vida. A veces se pueden utilizar pasteles al óleo y crayones de cera: la acuarela se desliza sobre las manchas de grasa y colorea sólo las zonas descubiertas del papel, lo que da como resultado un efecto muy inusual.

Gouache es una pintura espesa y mate a base de agua. El mejor gouache se vende solo en tubos, el gouache de carteles se vende en botellas y el gouache muy simple se vende en azulejos. La gran ventaja del gouache es su capacidad cubriente, le da al artista la oportunidad de ocultar un lugar fallido si la capa superior se aplica con cuidado, sin tocar las inferiores.

Conceptos básicos de infografía.

La imagen en la pantalla consta de pequeñas celdas. Cada uno de ellos puede tener un color específico. Esta celda se llama píxel. La colección de píxeles forma una matriz y forma una imagen en la pantalla. Dependiendo del modelo de monitor, los parámetros de la matriz en píxeles pueden cambiar: 640x480, 800x600, 1024x768, 1600x1200...

El tamaño de la matriz no afecta el tamaño físico de la pantalla y no depende de él. Cuanto mayor sea la matriz en una misma pantalla, menor será el tamaño de la celda y, por tanto, mejor será la calidad de la imagen.

Conviene distinguir claramente:

Resolución de la pantalla

Resolución de la impresora

Resolución de imagen.

Todos estos conceptos se refieren a diferentes objetos. Este tipo de resoluciones no tienen ninguna relación entre sí, hasta que necesites saber qué tamaño físico tendrá la imagen en la pantalla del monitor, impresa en papel o archivo en el disco duro.

La resolución de la pantalla es una propiedad del sistema informático (según el monitor y la tarjeta de vídeo) y del sistema operativo (según la configuración de Windows). La resolución de la pantalla se mide en píxeles y determina el tamaño de la imagen que puede caber completamente en la pantalla.

La resolución de la impresora es una propiedad de la impresora que expresa la cantidad de puntos individuales que se pueden imprimir en un área de unidad de longitud. Se mide en unidades de ppp (puntos por pulgada) y determina el tamaño de una imagen con una calidad determinada o, por el contrario, la calidad de una imagen con un tamaño determinado.

La resolución de la imagen es una propiedad de la imagen misma. También se mide en puntos por pulgada y se establece al crear una imagen en un editor gráfico o mediante un escáner. El valor de resolución de la imagen se almacena en el archivo de imagen y está indisolublemente ligado a otra propiedad de la imagen: su tamaño físico.

El tamaño físico de una imagen se puede medir tanto en píxeles como en unidades de longitud (milímetros, centímetros, pulgadas). Se establece cuando se crea la imagen y se almacena con el archivo.

Si se está preparando una imagen para mostrarla en una pantalla, entonces su ancho y alto se especifican en píxeles para saber qué parte de la pantalla ocupa.

Si se está preparando una imagen para imprimir, entonces su tamaño se especifica en unidades de longitud para saber cuánto espacio de la hoja de papel ocupará.

Tipos de imágenes.

Arte lineal en blanco y negro.

Para cada píxel de dicha imagen, se asigna un bit de información. Un bit codifica dos estados, en este caso dos colores: blanco y negro.

Imágenes de semitonos

Un píxel de una imagen en escala de grises está codificado con 8 bits.

Colores indexados

Los primeros monitores en color funcionaban con una gama de colores limitada: primero 16 y luego 256 colores. Estaban codificados con 4 bits (16 colores) u 8 bits (256 colores)

Imágenes a todo color

El color verdadero se refiere a tipos de imágenes con una profundidad de color de al menos 24 bits, es decir, cada píxel de dicha imagen está codificado con al menos 24 bits, lo que permite mostrar al menos 16,7 millones de tonos.

Formatos de archivo

El formato es, hasta cierto punto, un concepto burocrático: todo el mundo tenía que rellenar todo tipo de formularios. Un cuestionario es un formato para organizar datos; es tedioso de completar, pero luego fácil de procesar. Sin formato la información no existe.

Para cada tipo de actividad informática existen formatos estándar, es decir, los más convenientes o de uso frecuente. Para textos, dichos formatos son DOC, TXT, para productos impresos - TIFF, P1ST, para gráficos de Internet - GIF, JPEC, etc.

Herramientas de gráficos por computadora

Una tarjeta de video (otros nombres: tarjeta gráfica, adaptador de video) controla el funcionamiento del monitor, liberando al procesador de la construcción de cuadros de imagen.

La calidad de la tarjeta de video determina la velocidad de procesamiento de video, la claridad de la imagen, la cantidad de colores en la pantalla y la resolución a la que funcionará el monitor.

Monitor

En el siglo XIX surgió en Francia una técnica de pintura, que se llamó puntillismo: El diseño estaba formado por puntos multicolores aplicados con un pincel al lienzo. Un principio similar se utiliza en las computadoras. Hay monitores basados en diferentes principios físicos. En la pantalla rayo de electrones En el monitor, la imagen se muestra a lo largo de las “líneas” que dibuja el haz de electrones a medida que recorre la pantalla.

Pantalla Cristal liquido El monitor es una matriz, cada elemento del cual es un cristal líquido (como en un reloj electrónico). Los cristales están iluminados con lámparas especiales. Bajo la influencia de señales eléctricas, los cristales cambian sus propiedades ópticas, simulando elementos de imagen en la pantalla.

Ventajas

buena calidad de imagen;
precio relativamente bajo.

Defectos Monitor CRT:

Efectos nocivos para la salud humana.

Ventajas

· ausencia de radiaciones nocivas;

· ocupa poco espacio;

· consume poca electricidad.

Defectos Monitor LCD:

· precio alto;

· reproducción cromática de no muy alta calidad.

Ratón

El tipo más común de manipulador.

Tableta gráfica

Se utiliza un digitalizador para ingresar dibujos o dibujos en una computadora. La imagen se convierte en datos digitales. Las condiciones para crear una imagen son cercanas a las reales, basta con utilizar un bolígrafo especial para realizar un dibujo sobre una superficie especial. Los resultados del trabajo se reproducen en la pantalla del monitor y, si es necesario, se pueden imprimir en papel. Los arquitectos y diseñadores suelen utilizar digitalizadores.
El lápiz es la fuente de la señal que recibe la antena ubicada dentro de la tableta. Se trata de una malla de alambre con un paso de 3-6 mm o una placa de circuito impreso similar. La antena recibe la señal y determina la posición del manipulador, además de otros datos. El límite físico de la resolución de una tableta está determinado por el tamaño de la cuadrícula. El error de las tabletas gráficas modernas no supera los 0,1 mm.
Ahora las tabletas se han vuelto muy populares debido al rápido desarrollo de Internet y la popularización de las firmas electrónicas para su uso en diversas operaciones. Los programas de diseño han alcanzado un nuevo nivel, donde las cosas son muy difíciles sin tabletas gráficas.

gráficos 3D

Los gráficos tridimensionales (3D, 3 dimensiones, ruso 3 dimensiones) son una sección de gráficos por computadora, un conjunto de técnicas y herramientas (tanto software como hardware) diseñadas para representar objetos tridimensionales. Se utiliza con mayor frecuencia para crear imágenes en el plano de una pantalla o una hoja de materiales impresos en visualización arquitectónica, cine, televisión, juegos de computadora, materiales impresos, así como en la ciencia y la industria.

Una imagen tridimensional en un plano se diferencia de una bidimensional en que implica construir una proyección geométrica de un modelo tridimensional de la escena en un plano (por ejemplo, una pantalla de computadora) utilizando programas especializados. En este caso, el modelo puede corresponder a objetos del mundo real (coches, edificios, huracanes, asteroides) o ser completamente abstracto (proyección de un fractal de cuatro dimensiones).

Para obtener una imagen tridimensional en un plano, se requieren los siguientes pasos: modelado: creación de un modelo matemático tridimensional de la escena y los objetos que contiene. renderizado (visualización): construcción de una proyección de acuerdo con el modelo físico seleccionado. envíe la imagen resultante a un dispositivo de salida: pantalla o impresora.

Sin embargo, debido a los intentos de crear pantallas e impresoras 3D, los gráficos 3D no implican necesariamente una proyección en un plano.

Conclusión

La necesidad de un uso generalizado de software gráfico se ha vuelto especialmente notable en relación con el desarrollo de Internet y, en primer lugar, gracias al servicio World Wide Web, que conectó millones de "páginas de inicio" individuales en una sola "web". . Incluso un rápido recorrido por estas páginas es suficiente para comprender que una página diseñada sin gráficos por computadora no tiene ninguna posibilidad de destacarse entre la más amplia gama de competidores y atraer la atención masiva. La gran mayoría de páginas web contienen imágenes gráficas junto con información de texto. La mayor parte de las imágenes cargadas en la ventana del navegador se crean en formatos GIF o JPEG.

Gráficos vectoriales Representa una imagen como un conjunto de primitivas geométricas. Normalmente se trata de puntos, líneas rectas, círculos, rectángulos y también, en general, splines de algún orden. A los objetos se les asignan ciertos atributos, por ejemplo, grosor de línea, color de relleno. El dibujo se almacena como un conjunto de coordenadas, vectores y otros números que caracterizan un conjunto de primitivas. Al renderizar objetos superpuestos, su orden es importante.

gráficos rasterizados

Ejemplo de gráfico rasterizado Los gráficos rasterizados siempre funcionan en una matriz bidimensional (matriz) de píxeles. Cada píxel está asociado a un valor (brillo, color, transparencia) o una combinación de estos valores. Una imagen rasterizada tiene varias filas y columnas.

gráficos fractales

fractales- un objeto cuyos elementos individuales heredan las propiedades de las estructuras principales. Dado que una descripción más detallada de elementos de menor escala se produce mediante un algoritmo simple, un objeto de este tipo se puede describir con solo unas pocas ecuaciones matemáticas. Los fractales permiten describir clases enteras de imágenes, cuya descripción detallada requiere relativamente poca memoria. Por otro lado, los fractales son poco aplicables a imágenes fuera de estas clases.

2. Herramientas, materiales y accesorios de dibujo. Organización del lugar de trabajo

2.1. Herramientas de dibujo. ¿Qué necesitarás para completar dibujos en la escuela?

habitación lista. Un kit de preparación es un conjunto de herramientas de dibujo colocadas en un estuche. Por lo general, el kit de preparación incluye brújulas circulares (Fig. 11, a) y de marcado (Fig. 11, b), un bolígrafo para trabajar con tinta, una extensión para una brújula circular y otras herramientas.

Brújulas. La varilla de grafito debe sobresalir de la punta entre 5 y 7 mm. Cuando se trabaja con una brújula, los extremos de la aguja y la varilla de escritura, así como los extremos de las agujas de la brújula de marcado, se colocan al mismo nivel (Fig. 11).

Arroz. 11. Compás de dibujo: a - circular; 6 marcado

Reisshina. Durante la operación, la barra transversal de la barra transversal se presiona contra el borde izquierdo del tablero de dibujo (Fig. 12). Con ayuda de una regla se dibujan líneas horizontales e inclinadas.

Arroz. 12. Tablero de dibujo y tablero de dibujo.

Dibujar cuadrados(Figura 13). Junto con una regla o calibre, los cuadrados de dibujo se utilizan para dibujar líneas perpendiculares y paralelas y construir algunos ángulos.

Arroz. 13. Dibujar cuadrados: a - con ángulos de 90, 45, 45°; b - con ángulos de 90, 30, 60°

2.2. Materiales y accesorios de dibujo.. Los materiales y accesorios de dibujo incluyen papel, lápices, borradores y alfileres.

Papel para dibujar. Para dibujar, utilice papel blanco grueso sin rayas.

Lápices. Para realizar trabajos gráficos, necesitará lápices T (duro), M (blando) y TM o HB, ST (semiduros). Cuanto mayor sea el número al lado de la letra, más duro o más blando será el lápiz.

En la Figura 14 se muestra un lápiz debidamente preparado para trabajar. Primero se afila con una navaja afilada o con un sacapuntas especial. Después de esto, la varilla se afila con papel de lija: duro para formar un cono y suave para formar una espátula.

Arroz. 14. Lápices bien afilados

Todas las herramientas y materiales de dibujo deben mantenerse limpios y en buen estado de funcionamiento; de esto depende la calidad del dibujo.

2.3. Cómo trabajar con herramientas de dibujo.. Primero se dibujan líneas rectas a lo largo del borde de una regla o cuadrado sin presión con un lápiz duro y afilado, y luego se delinean con un lápiz de dureza media. En este caso, el lápiz está ligeramente inclinado en la dirección del movimiento, como se muestra en la Figura 15. Las líneas horizontales se dibujan de izquierda a derecha, las verticales y oblicuas, de abajo hacia arriba.

Arroz. 15. Técnicas para dibujar líneas: a - horizontal; segundo - vertical; en - inclinado

Para obtener líneas más claras y uniformes al trazar, se puede dibujar el lápiz a lo largo de estas líneas repetidamente en la dirección opuesta. Al dibujar líneas verticales e inclinadas, el cuadrado se mueve a lo largo del borde del medidor o regla de izquierda a derecha, y al dibujar líneas horizontales, de arriba a abajo.

Para dibujar arcos circulares, la pata del compás se coloca en el centro. La brújula se gira mediante la cabeza con el pulgar y el índice en el sentido de las agujas del reloj (Fig. 16). La pata corta con el inserto del lápiz y la aguja del compás en la posición de trabajo deben estar paralelas entre sí. Mientras gira, la brújula se puede inclinar ligeramente hacia adelante.

Arroz. 16. Dibujar un círculo con un compás.

Al marcar secciones con un compás de marcado, no debes presionarlo con fuerza para no dejar pinchazos en el papel.

2.4. Equipo de trabajo. La calidad del dibujo depende en gran medida de la preparación adecuada del lugar de trabajo.

La luz del dibujo debe caer desde la parte superior izquierda. En este caso, las sombras de las herramientas y las manos no interferirán con su trabajo.

Al realizar un dibujo, debes sentarte erguido sin encorvarte. La distancia desde los ojos al dibujo debe ser de aproximadamente 300 mm,

Sólo se dejan en la mesa de dibujo aquellas herramientas que se necesitan para el trabajo en un momento determinado. En este caso, la mesa de preparación, los cuadrados, los lápices y el borrador deben estar a la derecha y el libro a la izquierda. El tablero de dibujo debe tener una ligera pendiente. En este caso, es más fácil trabajar, ya que no es necesario inclinarse mucho sobre el dibujo.

En las oficinas de diseño, los dibujos se realizan utilizando un dispositivo de dibujo, que reemplaza una regla de medición, una escuadra y un transportador (Fig. 17).

Arroz. 17. Máquina de dibujo con dispositivo.

El trabajo del diseñador en el dibujo requiere mucha mano de obra. Por eso, últimamente se utilizan dispositivos que, según un programa determinado, realizan automáticamente todas las construcciones gráficas. Estos dispositivos automáticos para realizar dibujos se denominan trazadores.

Las computadoras electrónicas (computadoras) también se utilizan para construir dibujos. La mesa de dibujo está siendo reemplazada cada vez más por una pantalla de televisión (display). El diseñador establece los datos necesarios y la computadora busca automáticamente la solución más racional.

¿Cómo preparar un compás de dibujo para el trabajo? ¿Cómo dibujan arcos circulares?
¿Por qué necesitas un neumático de ferrocarril? ¿Cómo trabajar con él?
¿Cómo preparar un lápiz para el trabajo? ¿Qué tipos de lápices existen en cuanto a dureza?
¿Cómo preparar adecuadamente un lugar de trabajo para dibujar?

En el cuaderno de trabajo, según las instrucciones del profesor, utilizando herramientas de dibujo, dibuje líneas verticales, horizontales e inclinadas, así como círculos.

Instrucciones de uso. Intenta dibujar todas las líneas del mismo grosor. Organice bellamente grupos de líneas en una hoja de cuaderno.

No todo el mundo tiene dinero para gastar en el software de diseño gráfico más caro, especialmente cuando se inicia un nuevo negocio o se inicia una nueva carrera en diseño. Muchos utilizarán de forma predeterminada el fantástico conjunto de aplicaciones Creative Cloud de Adobe, pero para aquellos que quieran construir una base sólida, existen muchos programas de diseño gráfico gratuitos que también pueden hacer el trabajo. Y hazlo bastante bien.

Pero para evitarle la dolorosa búsqueda de dichas herramientas, hemos compilado esta lista y la hemos dividido en cinco secciones para que le resulte más fácil navegar.

SOFTWARE DE DISEÑO VECTORIAL

Plataforma: en línea, PC,MaclinuxChromeOS

Gravit Designer, anteriormente conocido como Gravit, es una aplicación de diseño vectorial con todas las funciones adecuada para todo tipo de tareas, desde pantallas e íconos hasta presentaciones, ilustraciones y animaciones.

Con una interfaz simple e intuitiva que puede personalizar según sea necesario, este software de diseño gráfico gratuito contiene una variedad de herramientas para crear imágenes vectoriales hermosas y detalladas, incluidos valores booleanos no destructivos, así como múltiples rellenos, modos de fusión y un potente texto. motor.

Exporta como PDF, SVG o mapa de bits, y si necesita acceder a su proyecto mientras está en movimiento, Gravit Cloud puede ayudarlo a realizar su trabajo dondequiera que esté.

Plataforma: en línea,MacventanaslinuxChromebook

Disponible como aplicación web basada en navegador y como aplicación de escritorio independiente, Vectr es un editor gratuito para crear gráficos vectoriales 2D. Con todas las características vectoriales que esperarías, además de muchas opciones para usar filtros, sombras y fuentes, es lo suficientemente versátil para las tareas de diseño diarias. Particularmente útiles son sus opciones de colaboración y sincronización, que le permiten conectarse con cualquier persona, en cualquier lugar, y crear en conjunto.

Plataforma: navegador web

Si desea exportar rápidamente a SVG o editar un archivo SVG existente, existen pocos editores en línea que harán el trabajo tan bien como Adobe Illustrator. SVG es un formato abierto que le permite renderizar sus diseños vectoriales mediante programación, y uno de los mejores proyectos es SVG-Edit.

La herramienta está completamente construida en HTML5, CSS3 y JavaScript, y no requiere ningún proceso de servidor de terceros. Así que no sólo puedes usarlo para crear y editar documentos, sino que como es de código abierto, también puedes descargar y modificar el código, creando tu propia versión si lo deseas.

Tiene el conjunto de herramientas estándar, aunque básico, para cada editor de imágenes vectoriales y, aunque está limitado al formato SVG, es sorprendentemente capaz.

Plataforma: Windows/Linux (tal vez Mac si eres experto en tecnología)

Como muchas opciones gratuitas disponibles, Inkscape se centra en el formato SVG como formato de archivo principal. Este editor de gran capacidad tiene muy buena integración con SVG y admite muchas de las funciones más avanzadas que no siempre están disponibles en otras aplicaciones, como la combinación alfa, los objetos clonados y los marcadores.

La compatibilidad total con diferentes modos de color significa que es una alternativa viable a Illustrator tanto para impresión como para diseño web, y aunque la interfaz es algo más simple que la de Illustrator, aún es posible lograr ilustraciones complejas. Es de destacar la capacidad de rastrear imágenes rasterizadas, la compatibilidad con anchos de trazo variables y la importación nativa de archivos de Illustrator.

Los archivos binarios de origen están disponibles para Windows, Linux y Mac, así como también versiones compiladas que se ofrecen actualmente para Windows y Linux.

EDITORES DE IMÁGENES GRATIS

Plataforma: PC

Si trabaja en una PC y necesita un conjunto decente de herramientas de edición de imágenes sin pagar por Photoshop o el enorme kit de herramientas GIMP, entonces Photo Pos Pro debería dejarlo boquiabierto. Creado con el propósito de mejorar y editar imágenes, es ideal para tareas típicas de edición de fotografías, como corregir el contraste, la iluminación y la saturación, pero también se expande a técnicas más avanzadas.

El editor cuenta con una interfaz muy fácil de usar, así como un sistema de ayuda profundo para ayudarle a comenzar, y si desea ampliar su conjunto de herramientas para satisfacer sus necesidades, hay muchas extensiones y complementos disponibles.

Desarrollada con aportes de VFX y artistas conceptuales, ilustradores, artistas de mates y texturas, Krita es una herramienta de pintura gratuita y de código abierto que ha estado en desarrollo desde 1999. Viene con un conjunto completo de pinceles para adaptarse a cualquier trabajo y hay una variedad de complementos disponibles, desde filtros avanzados hasta asistentes de pintura para trabajos avanzados.

Las características notables incluyen estabilizadores de pincel para suavizar las líneas torcidas, un modo circular para crear texturas y patrones fluidos y una paleta emergente para elegir colores rápidamente.

Plataforma: iOS, Android

El software gratuito de diseño gráfico Pixlr afirma ser "el editor de fotografías en línea más popular del mundo". Cuenta con más de 600 efectos, superposiciones y bordes, además te permite hacer todas las cosas básicas que esperarías de un editor de fotos, desde recortar y cambiar el tamaño hasta eliminar ojos rojos y blanquear los dientes.

Si estás acostumbrado a usar Photoshop, la interfaz de usuario de Pixlr te resultará bastante sencilla, ya que son muy similares. Esta aplicación gratuita está disponible tanto para iOS como para Android.

Plataforma: Windows

Paint.NET es una alternativa de Windows al editor Paint que Microsoft incluye con las versiones de Windows. Sin embargo, no dejes que esto te desanime, ya que es un software de diseño gráfico increíblemente capaz, útil y, lo más importante, gratuito.

La atención se centra en la facilidad de uso y también existe una clara tendencia hacia la edición de fotografías en lugar de la creación artística. Sin embargo, hay una serie de efectos especiales que facilitan la creación de perspectivas falsas, la combinación de píxeles alrededor del lienzo, mosaicos y reselección, etc.

Un buen conjunto de herramientas de selección, soporte para capas y ajustes como curvas y brillo/contraste significan que Paint.NET es una excelente alternativa a Photoshop para la edición de fotografías, especialmente si puede prescindir de algunas de las nuevas incorporaciones a la caja de herramientas de Photoshop.

Plataforma: Navegador web (requiere Adobe Flash Player)

Sumo Paint es un editor de imágenes basado en navegador de alto rendimiento. Todas las funciones estándar que esperarías de una herramienta de escritorio están presentes y son correctas, y al comprar la versión Pro, puedes instalar la versión de escritorio de la aplicación si lo deseas.

Necesitará Adobe Flash Player para utilizar esta herramienta, por lo que no podrá utilizar Sumo Paint en su iPad. Sin embargo, su descarga es fácil y rápida, y la versión gratuita es muy conveniente.

Esto incluye el conjunto estándar de herramientas y configuraciones que esperaría ver. Pinceles, lápices, formas, texto, clones, degradados, etc. Se puede acceder rápidamente a todos desde la barra de herramientas flotante. El editor también puede abrir documentos guardados desde su disco duro, lo que convierte a Sumo Paint en una excelente opción para editar y volver a publicar.

Plataforma: Linux, Windows, Mac

GIMP, un software de diseño gráfico gratuito y de código abierto que debutó en plataformas basadas en Unix, no representa más que el Programa de manipulación de imágenes GNU. Y hoy el editor está disponible en versiones para Linux, Windows y Mac.

La interfaz de GIMP es ligeramente diferente a la de Photoshop, pero hay una versión disponible que imita la apariencia de Adobe, lo que facilita la transición si ha dejado atrás Photoshop. Está disponible una gama completa de herramientas: todo a lo que está acostumbrado está al alcance de la mano, incluidas herramientas de pintura, corrección de color, clonación, selección y mejora.

El equipo que supervisa el desarrollo ha trabajado duro para garantizar la compatibilidad, para que puedas trabajar con todos los formatos de archivos populares sin ningún problema. También encontrará un administrador de archivos integrado muy capaz, como Adobe Bridge.

SOFTWARE 3D

Plataforma: PC, Mac

Para afianzarse por primera vez en el mundo del 3D, la versión gratuita de Sketchup Make es ideal. Proporciona una introducción amigable y tolerante a la creación de materiales en 3D, comenzando simplemente dibujando líneas y formas, que luego puedes empujar y tirar para convertirlas en formas 3D.

Si necesitas algo de inspiración, puedes encontrarla en la enorme biblioteca de modelos de SketchUp 3D Warehouse y descargarlos de forma gratuita.

Plataforma: Mac, Windows

Daz Studio es una herramienta de animación, poses y personalización de figuras en 3D que permite a artistas de todos los niveles crear arte digital utilizando personas, animales, accesorios, vehículos, accesorios y entornos virtuales.

Con Daz Studio puedes crear tus propios personajes y avatares 3D, crear entornos virtuales, elementos de diseño gráfico y mucho más. También hay una práctica tabla que muestra lo que ofrece esta herramienta gratuita en comparación con sus alternativas pagas.

Plataforma: Mac, Windows, Linux

Si te tomas en serio el 3D pero te cuesta costear el software, entonces estás de suerte. Blender es una suite de creación de contenido 3D gratuita y de código abierto disponible para los principales sistemas operativos.

Creado por el fundador de la Fundación Blender, Ton Rosendaal, en 2002, Blender se ha convertido en la mayor herramienta de creación de contenido 3D de código abierto. Sus creadores trabajan constantemente en su desarrollo, pero hoy en día puedes hacer cosas fácilmente, incluido modelado, texturizado, animación, renderizado y composición.

Plataforma: Mac, Windows

Si está interesado en el arte de la escultura digital, consulte el software Sculptris 3D de Pixologic. Es ideal para todos los niveles y es un excelente punto de partida para usuarios nuevos en la disciplina, mientras que los artistas CG más experimentados encontrarán en el software una manera rápida y fácil de realizar sus conceptos.

Sculptris se basa en ZBrush Pixologic, la aplicación de escultura digital más utilizada en el mercado actual. Entonces, cuando esté listo para llevar sus detalles al siguiente nivel, las habilidades aprendidas en Sculptris se pueden transferir directamente a ZBrush.

Plataforma: Mac, Windows, Linux

Houdini es una herramienta de efectos visuales y animación 3D ampliamente utilizada en la industria de los medios para cine, televisión, entretenimiento y visualización. Y su versión más barata cuesta poco menos de 2.000 dólares.

Pero los creadores del programa, Side Effects Software, sabiendo que el costo podría ser un problema, ofrecieron una versión gratuita de Apprentice. Gracias a esto, podrás acceder a todas las funciones de la versión completa para desarrollar tus habilidades y trabajar en proyectos personales. El programa está destinado únicamente a fines educativos y no comerciales.

SOFTWARE DE VISUALIZACIÓN DE DATOS

Plataforma: navegador web

La herramienta de gráficos de Google es potente, fácil de usar y gratuita. Puede elegir entre una variedad de gráficos y personalizar una amplia gama de opciones para que coincidan perfectamente con la apariencia de su sitio. Conecte datos en tiempo real y Google Chart se convertirá en el generador de infografías perfecto para su sitio web.

Plataforma: navegador web

Era sólo cuestión de tiempo antes de que apareciera un generador de currículums infográficos. Con él, podrás visualizar tu currículum con un solo clic y también echar un vistazo a ejemplos anteriores. Para permitir que las personas expresen sus logros profesionales en una visualización personal simple pero convincente, creemos que esta es una opción que vale la pena explorar.

Plataforma: navegador web

Esta herramienta de infografía web gratuita le ofrece una docena de plantillas gratuitas para que pueda comenzar de inmediato, todas ellas fáciles de personalizar.

Obtiene acceso a una biblioteca de cosas como flechas, formas y conectores, y puede personalizar su texto con una variedad de fuentes, colores, estilos y tamaños de texto. La herramienta también te permite cargar gráficos y colocarlos con un solo toque.

Plataforma: navegador web

Infogram es una excelente herramienta gratuita que ofrece acceso a una amplia gama de gráficos, tablas y mapas, así como la posibilidad de cargar imágenes y videos para crear infografías interesantes.

Los datos en los que se basa la infografía se pueden encontrar en una hoja de cálculo de Excel que el usuario puede editar fácilmente y ver cómo cambian los resultados en tiempo real. Una vez que obtenga el resultado deseado, puede publicar su infografía en el sitio web de Infogram para que todos la disfruten o incrustarla en su propio sitio web y compartirla a través de las redes sociales.

OTRAS HERRAMIENTAS ÚTILES

Plataforma: en línea, PC, Mac, Linux, ChromeOS

Klex es una herramienta accesible y fácil de aprender para cualquiera que quiera crear gráficos impresionantes con solo unos pocos clics. Si bien no está dirigido explícitamente a diseñadores profesionales, es una herramienta ideal para aquellos que desean crear rápidamente diseños memorables. Hay muchas plantillas listas para elegir, miles de recursos, una amplia selección de efectos y filtros, así como opciones de personalización, descargas de fuentes y recursos de texto.

Plataforma: Windows

Si es usuario de PC, Microsoft ha creado su aplicación gratuita Expression Web 4.0 para usted. No hay soporte técnico gratuito disponible, pero es una alternativa bastante poderosa a Dreamweaver que no le costará ni un centavo.

Te presentamos una selección de servicios gratuitos para diseñadores. Esta es la primera opción, planeamos ampliarla en el futuro agregando nuevas secciones y herramientas.

Fuentes

Google Fonts es la biblioteca de fuentes favorita de todos. Le permite seleccionar y descargar diferentes fuentes para todas las ocasiones.
1001 Free Fonts: biblioteca de fuentes. Tiene una navegación sencilla: las fuentes están ordenadas alfabéticamente y por tipo. Hay una sección de fuentes rusas.
Fontstruct es un diseñador de fuentes en línea. Una herramienta muy sencilla que te permitirá crear tu propia fuente. Puedes dibujar no sólo con cuadrados estándar, sino también con otras formas: puntos, esquinas redondeadas, etc. Para un principiante, es una herramienta ideal para intentar ver la tipografía en acción.
Font Squirrel es una de las bibliotecas de fuentes más grandes. Además, puedes subir una imagen y obtener los nombres de las fuentes utilizadas en ella. Hay una tienda de fuentes e incluso una tienda de ropa con logos.
Type light es un editor de fuentes con todas las funciones. Le permite crear, editar y convertir fuentes OpenType, TrueType y PostScript. Necesita ser descargado e instalado. La versión gratuita tiene una funcionalidad limitada en comparación con la versión gratuita. Pero basta con crear una fuente sencilla.
What Font es un servicio en línea para seleccionar fuentes de sitios web. Descargamos el archivo de fuente, indicamos la URL del sitio y vemos cómo se verá la fuente descargada en el sitio. Servicio conveniente.
1001 Fonts: biblioteca de fuentes (más de 15.000). Navegación sencilla: la fuente se puede seleccionar por tamaño, tipo, tema, diseño, etc. El menú permite personalizar la salida, lo que permite ver cada fuente en diferentes opciones: tamaño, estilo, etc.
Font Flame es un servicio en línea para seleccionar un par de fuentes compatibles. Funciona de forma muy sencilla: en la página principal hay una hoja de papel con dos inscripciones realizadas en diferentes fuentes. Si te gustó, haz clic en "Amor"; si no, haz clic en "Odio". Luego podrás volver a ver los seleccionados. Al hacer clic en el nombre de la fuente, se abre Google Fonts.
Typecast: selección de una fuente para el prototipo. Puedes ver cómo se verá la fuente en cualquier dispositivo. Es necesario identificar diferentes tipos de texto: títulos, comillas, etc. Puede elegir un tipo de letra, tamaño, estilo y establecer sangrías. Verá su página futura en las fuentes que instaló. Una gran ventaja es la elección del diseño (una columna o varias, diferentes disposiciones de los bloques).
Marca denominativa: le permite seleccionar la fuente instalada en la computadora del usuario para texto, logotipo o título. Cuando ingresa texto en un campo, lo muestra en diferentes fuentes. Podrás seleccionar el tamaño, registrar, visualizar en blanco y negro o viceversa. Las opciones que le gustan se publican en Twitter o Facebook, a elección del usuario. Se puede enviar por correo electrónico.

Almacén de fotografías

Unsplash es un stock de fotografías que se actualiza constantemente. Las colecciones se dividen en temas. Puedes encontrar cualquier cosa, desde "afroamericano" hasta "Naturaleza". Cada foto tiene su propia calificación, puedes ver las mejores o las nuevas.
FoodiesFeed: fotografías de comida. Las imágenes se dividen en categorías. Puedes elegir los mejores íconos exclusivos, maquetas, etc.
Fotos Refe gratuitas: una lista enorme de imágenes de la "vida real". Principalmente fotografía de paisaje y naturaleza. Navegación incómoda, todas las fotos de la página principal aparecen al desplazarse.
Little Visuals: fotografías de alta calidad de paisajes y edificios. Puedes descargar un archivo de las mejores fotos publicadas durante la semana. Las fotos están etiquetadas con hashtags, pero no categorizadas.
Gratisography es una enorme biblioteca de fotografías gratuitas. Todas las fotografías están divididas en seis temas: personas, muecas, ciudades, objetos, naturaleza y animales. Puedes buscar por palabras.
Muerte a la Foto de archivo – fotos de archivo. No puedes simplemente mirar y elegir. Hacen una selección con un mes de antelación y te dejan descargarla tras introducir tu correo electrónico. El archivo pesa alrededor de 11 MB. Las mejores fotos y un enlace de descarga se envían por correo electrónico.
Superfamoso: una gran colección de fotografías desde un ángulo inusual. El conjunto es pequeño pero interesante.
La biblioteca de patrones: patrones y texturas. El conjunto es bastante grande, las plantillas son extraordinarias. Se reemplazan mediante desplazamiento y gradualmente. Podrás ver cómo quedará la plantilla en toda la pantalla o en parte de ella.
New Old Stock: fotografías antiguas de los archivos. Hay pocas fotos gratuitas, pero regularmente aparecen nuevas.
Pexels: una gran cantidad de fotografías para todas las ocasiones. Están divididos por temas, muy fáciles de buscar.
Jay Mantri: gran conjunto de fotografías. No existe una clasificación como tal, puedes consultarla por meses.

Gráficos de archivo

Brusheezy: pinceles, plantillas, texturas y más gratuitos para Photoshop. 12 categorías, cada una con subcategorías. La elección es enorme.
Iconfinder: íconos, tanto pagos como gratuitos. Puede descargar en formatos ICO, PNG, ICNS, SVG.
Brushez es una gran colección de pinceles para Photoshop. Además de ellos, también hay primitivas vectoriales, formularios, plantillas y estilos. Cada sección está dividida en subsecciones. Por ejemplo, existen más de 20 categorías de pinceles.
Vecteezy es una biblioteca de gráficos vectoriales, que incluye imágenes e ilustraciones. Una gran cantidad de categorías y una gran cantidad de gráficos.
Iconbird es un servicio de búsqueda de iconos en ruso. Puede ingresar un tema y obtener un conjunto de íconos, o puede buscar por categoría.
Icons8 es un servicio en ruso que ofrece más de 42.000 iconos sobre diversos temas.

Infografías

Vizualize es un servicio en línea para crear infografías "Acerca de mí". Básicamente crea un currículum gráfico.
Canva es una herramienta sencilla para crear cualquier diseño. Te permite diseñar una presentación, cartel, publicar en redes sociales, libros, cartas, materiales y mucho más. Todo se hace en base a plantillas, el texto cambia. Pero hay muchas plantillas para elegir.
Easelly: creación de infografías basadas en plantillas. El editor en línea incorporado le permite cambiar el diseño, colocar elementos adicionales y cambiar el texto.
Infogram es un servicio en línea para crear infografías y diagramas interactivos. No todas las funciones están disponibles; tendrás que comprar una cuenta.
Visage es una herramienta sencilla para crear cualquier contenido visual (gráficos, infografías, imágenes de blogs, etc.). Muchas plantillas, editor sencillo. Algunas funciones son de pago.
Gliffy es un servicio en línea para crear diagramas. El editor funciona según el principio de Microsoft Visio.
Visme es una herramienta en línea para crear presentaciones e infografías. Más de 1000 plantillas. El editor le permite agregar texto (encabezados, listas, citas y regulares), texto animado y widgets. En una cuenta gratuita puedes descargarlo como un archivo JPG.
Piktochart: cree gráficos de alta calidad: presentaciones, infografías o materiales impresos. Sube PNG, JPG de diferentes tamaños.
Drawio es un conveniente servicio en línea para crear diagramas. Puede guardar en Dropbox y servicios similares, o en el disco.
Venngage – creación sencilla de infografías, carteles, informes, materiales para redes sociales, etc. En la versión gratuita solo proporciona un enlace a la publicación. Tienes que pagar por la descarga.
Cacoo es un servicio en línea para dibujar diagramas y mapas de sitios. Quizás el mejor en términos de capacidades. Una gran cantidad de herramientas y plantillas. Puede exportar a PNG, PDF, SVG, PPT, etc.
Creately es un servicio de diagramación en línea. Disponible sólo para publicación. Hay un cargo por la descarga.
Lucidchart es un servicio en línea para crear diagramas y dibujos. Es posible importar un diagrama de Microsoft Visio. Exporta a PDF, PNG y JPG. Funcionalidad paga disponible.

Colores

Color Hunt: selección de combinaciones de colores. Puede seleccionar hasta cuatro colores. Hay soluciones listas para elegir.
TinEye: analiza el sitio y muestra una lista de recursos que utilizan una imagen del sitio.
ColorZilla: te permite crear colores y degradados. Muestra propiedades CSS para ellos.
Adobe Color CC: creación de combinaciones de colores.
Colicious: presiona la barra espaciadora y genera un nuevo color.
Colorscheme: selección de combinaciones de colores. Existe una versión en inglés y ruso. Le permite seleccionar colores para el sitio. Tiene ajuste fino y muestra el código de color. En última instancia, le permite ver la página en el esquema de color seleccionado. La mayor ventaja es ver la gama en términos de desviación de la percepción del color. También permite elegir diferentes modelos de color. Guarda Gimp, CSS, PNG, etc. en la paleta. Tiene un conversor de colores para pasar de un modelo de color a otro.
Paletton es una herramienta para crear combinaciones de colores. No es diferente de Colorscheme.
Pictaculous: analiza la paleta de una imagen PNG, JPG o GIF. Sube una imagen y obtén un conjunto de todos los colores que están presentes en ella.
Herramienta de color hexadecimal: herramienta de selección de color. Utilice los controles deslizantes para ajustar el color y podrá elegir el brillo. Luego se guarda el color seleccionado. Puedes elegir una paleta.
(Un)clrd es un complemento del navegador que elimina todos los colores y deja el sitio en blanco y negro.
BrandColors: la colección más grande de códigos de colores oficiales de marcas. Selecciona el nombre de la marca y descarga los nombres de sus colores, incluido el archivo css.
Colortyper: selección de colores desde un ángulo inusual. La pantalla muestra símbolos multicolores que se cruzan. El resultado de la intersección es un nuevo color. Parece interesante.

Inspiración

Dribbble: la comunidad más grande de diseñadores. Trabajo, comunidad, comunicación: aquí puedes encontrar cualquier cosa.
Freebbble: plantillas y diseños de Dribbble. Algunas cosas se pueden descargar gratis, otras se pueden comprar. Puede encontrar plantillas para CMS, diseñadores, íconos, maquetas, plantillas de sitios web diseñadas y mucho más.
Muzli: inspiración de diseño diario. Un recurso para diseñadores con ejemplos de las obras más inusuales.
Awwwards – los mejores desarrollos de los diseñadores. Organizado como un sitio de votación comunitaria. Se selecciona el sitio del día, mes, año, etc.. Gran cantidad de diseños, videos, novedades.
Design You Trust es una comunidad de diseñadores que comparten las últimas tendencias, noticias, portafolios, diseños y anuncios creativos.
Correos electrónicos realmente buenos: una gran colección de correos electrónicos bien diseñados. Eliges una plantilla y obtienes su código html, css y js. Puedes cambiar texto, imágenes, etc.
Fubiz – publicaciones del campo del diseño y la creatividad. Podrás encontrar fotografías, diseños, gráficos, vídeos, etc. Todo está dividido en categorías.
Designspiration es una colección de diseños inspirados en Pinterest. Una gran cantidad de ideas y ejemplos: tipografía, logotipos, letras y mucho más.
Behance es una colección de portafolios de profesionales. Puedes dejar una vacante o un currículum.
Patrones móviles: biblioteca de capturas de pantalla de iOS y Android. Todo está dividido en secciones. Puedes encontrar muchas ideas.
One Page Love es una galería de los mejores diseños de páginas web. Puedes comprar plantillas y temas. También los hay gratuitos.
Uispace es un recurso para diseñadores. Puede descargar psd, bocetos, fuentes, maquetas, etc. de forma gratuita.

editor gráfico

DAZ 3D - Modelado 3D. Regístrese y descargue la aplicación de escritorio.
Gimp es un análogo gratuito de Photoshop. Le permite personalizar una cuadrícula modular, crear guías, trabajar con capas, agregar efectos, etc. Es un buen reemplazo gratuito para Photoshop. Es extensible: puede descargar complementos adicionales.
Blender: modelado 3D, animación, renderizado, sonido, vídeo. Te permite crear juegos. Editor de rápido crecimiento, muy popular.
Aviary es un servicio de edición de fotografías en línea. Muchas opciones, incluido el efecto de ojos rojos, el cambio de tamaño, etc.
Pixlr es un editor de fotografías en línea y un editor de gráficos independiente. El último parece Photoshop. Guarda en el disco.
BeFunky es un servicio de edición de fotografías en línea. Efectos, marcos, gráficos, retoques y mucho más. Hay una interfaz en ruso.
Inkscape es un completo editor de gráficos vectoriales de código abierto. Admite las capacidades del formato SVG: trabajar con formas, contornos, texto, vectorización de gráficos rasterizados, etc. Además de procesar imágenes vectoriales, le permite crear una plantilla de sitio web y cortarla (hay una cuadrícula modular). Le permite dibujar fondos, pancartas, logotipos vectoriales, etc.
IconEdit2 es un programa muy sencillo para dibujar iconos. Tiene filtros. Le permite exportar una imagen para Android y Apple. Puede ajustar la profundidad del color, rotar y ajustar el ícono. Admite translucidez, múltiples imágenes por archivo ICO y suavizado en todas las herramientas de dibujo.
Falco GIF Animator es un programa para crear animaciones cuadro por cuadro e íconos animados. Puede descargar muchos programas diferentes en el recurso.
Krita es un editor de escritorio profesional de código abierto. Disponible para diferentes sistemas operativos.
Boxy-SVG es un editor de gráficos vectoriales similar a Adobe Illustrator, Sketch e Inkscape.
Photopos es un programa multifuncional, con funciones de editor de fotografías, editor gráfico y aplicación para la creación de gráficos por computadora.
5Dfly es una aplicación gratuita de procesamiento de fotografías por lotes. Puede crear presentaciones de diapositivas usando PowerPoint. Puede descargar el convertidor de PDF por separado.
PaintStar es un editor de imágenes gratuito. La interfaz es muy similar a Paint, pero tiene más opciones. Capas, por ejemplo.
PhotoScape es un editor de fotografías sencillo. Tiene funciones para ajustar brillo y color, balance de blancos, corrección de contraluz, marcos, globos, modo mosaico, agregar texto, dibujar imágenes, recortar, filtros, eliminación de ojos rojos, coloración, pincel, sello de clonación, pincel de efectos, etc.